宋词读后感（通用）
当品读完一部作品后，相信大家一定领会了不少东西，何不静下心来写写读后感呢？那么你真的懂得怎么写读后感吗？以下是小编为大家整理的宋词读后感，希望能够帮助到大家。
宋词读后感1
对于温飞卿，对于他的印象总是抛不开他的“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。”“惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。”以及“水精帘里颇黎枕，暖香惹梦鸳鸯锦。”他的词作总是那样精致金贵。但这样的词，感觉不入我心。
韦庄，他的那首女冠子真是写的相思入骨！他的菩萨蛮更像是自己一生情绪以及心情的阶段性感发。
晏小山，我喜欢他的真性情！他清高、单纯、不入俗尘、但往往这样的精灵在浊世中过着惨淡人生。晏小山的信仰，他的深情都活在自己的理想国度里。他的精神世界里容不得肮脏的东西。
苏轼，达观、旷达！超脱！豪爽！无论什么事儿在他这里他都能消化，都能看开！这样的大才，真的是千年一遇。
秦观，苏门学士，其实我很心疼他，那么深情的一个人，却一生坎坷！飞红万点愁如海！砌成此恨无重数！倚危亭、恨如芳草，萋萋刬尽还生。襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。便做春江都是泪，流不尽，许多愁。少游的愁真的是愁不到头！绵绵情愁到死方始休！所以深情之人不多寿。
辛弃疾，我最喜欢的词人。可是南宋不配他如此忠肝血胆！一辈子误了他！负了他！而他对他赋予深情的万里江山社稷只能排遣与词作中来得以慰藉他的理想和心灵！他不是一个空谈主义纸上谈兵之人！他的美芹十论、他的治国方略，他对敌方的'了解，以及他的气胆，都是能让他一展抱负的硬件。可南宋偏偏是选择苟安！
姜，最喜欢他那首自沔东来丁未元日至金陵江上感梦而作。“夜长争得薄情知？春初早被相思染。”淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管。”真是幽怨到肝肠寸断！而他的扬州慢又是他的另一面，家国情愁大约是南宋词人普遍的情感。“淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏、清角吹寒，都在空城。杜郎俊赏，算而今，重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？”历史更迭，朝代变迁，冷月无声又无情，桥边红药又怎知人世悲哀呢？！
吴文英，同样有国恨家仇的情感，他的八声甘州真有稼轩之气魄和豪情，“宫里吴王沉醉，倩五湖倦客，独钓醒醒。问苍波无语，华发奈山青。水涵空、阑干高处，送乱鸦、斜日落渔汀。连呼酒、上琴台去，秋与云平。”只留给你独倚危楼，山河沧桑，秋与云平！其实我还喜欢他的那首《唐多令·惜别》“何处合成愁？离人心上秋，纵芭蕉、不雨也飕飕。都道晚凉天气好，有明月，怕登楼。其实很多时候人对世事看得透却放不下无力从心之时，也只能是独上高楼却又怕登楼，登楼只会千愁万绪涌上心头！不堪看！难回首！
就挑这本书的这几位词人简单说这些自己的感慨吧！一生最爱古诗词！为什么？因为诗词世界至真至美！因为这样的世界可以让你心灵不死！
宋词读后感2
不知是第几次拿起这本稍大的书，但还是情不自禁地像往常一样，深深的，深深的读下去，淡黄的灯光下，岑参、杜甫、苏轼、易安……向我扑面而来，那油墨香气之中的悠悠难诉之情像一株株青草，悄悄地生长起来……
岑参：北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。
你迎风昂首，凌厉的边塞狂风让你的衣襟猎猎飞舞，你自岿然不动，暗色的双眸苍鹰般盯紧了那被朝晖涂抹的地平线，然而，那“狐裘不暖锦衾薄，将军角弓不得担，都护铁衣冷难着”的严寒并不能冷却你的心，“古来青史谁不见，今见功名胜古人。”的豪情壮志填满你炙热的爱国胸襟，纵然你在无数次的征战中离去，你那执笔昂然，豪情满怀的身影已铭刻在边疆的朝阳里……
范仲淹：山映斜阳接天水，芳草无情，更在斜阳外。
你“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的博大胸怀却不断遭到当权者的阻扰，革新雄图猛然迎来一盆冷水，这怎能不令人愁肠满怀?“黯乡魂，追旅思”的苦恼向谁倾诉?眼见那“千嶂里，长烟落日孤城闭”、“羌管悠悠霜满地”你却只能“人不寐，将军白发征夫泪”!那爱国之情汹涌于胸间却不能实现，祖国的沦陷使你“酒入愁肠，化作相思泪”这泪眼中，我仿佛看见了深深的无奈……
苏轼：人间如梦，一尊还酹江月。
你独自坐于江心，叶舟随波摇曳，江中之月已映入你的酒中，两岸漆黑，但你有双明亮的眼眸，波涛汹涌，比不上你豪爽的.胸襟，即使多次被贬，你依然有着“把酒问青天”的豪情，那杯中日月藏于你的腹中，也藏于你的笔尖，有这样宽广的胸襟，还要介怀什么呢?于是，你那永不熄灭的热情仿佛熔化了所有怨事，让我想与你一起“左牵黄，右擎苍”，领略那“西北望，射天狼。”的不眠之夜…
宋词读后感3
每一个中国人与唐诗宋词有一种不解之缘，唐诗宋词就像长江黄河里的一滴水滋润着祖国大地，滋润着炎黄子孙，它们在祖国的每一个角落里自由的飞翔，它们在祖国的每个角落里自由的飞翔，这是每一个中国人心底生生不息的情结与眷恋。
从远古奔来的中华文明的长河，千回百转，孕育了一些诗人、词人，他们的诗词照亮了中国文学的殿堂，滋养了中华民族文化近千年，这就是唐诗宋词。
从小学的时候，我们就开始接触唐诗宋词，虽然那时知识非常薄弱的我，无法理解其中的韵味、道理，但是我每一页读起来都是那么的认真与专注，记得小时候我每一首会背的诗是唐代大诗人骆宾王的《鹅》，这首诗给我的感觉是那么的舒畅，琅琅上口，读的时候往往会情不自禁的唱起来。
我们都知道唐代出名的是唐诗，那么宋代呢？顾名思议，不就是宋词吗？
唐代分为四个时期：初唐、盛唐、中唐、晚唐。说起初唐，大家都知道初唐四杰。他们一扫萎靡的宫廷诗风，描写了真实生活。盛唐诗人流派较多，有田园派的孟浩然、有边塞派的王之涣……谈起盛唐人们都会想起诗仙李白，他创作了大量的政治抒情诗，充分体现了诗人非凡的抱负，豪侠的.气概，集中代表了盛唐诗歌昂扬奋发的典型音调。但中唐最为代表的诗人是李贺，他是一个很富有创造性的诗人，在中唐诗坛乃至整个诗歌史上，都可以说是异军突起，独树一帜的天才诗人。最后要说起的诗人是晚唐的“小李杜”，以别盛唐的大李杜，为晚唐诗坛雄长的杜牧，豪爽悲慨、风骨豪迈，李商隐归于沉郁寓深倚思自成一体，我们中国都知道，中国有一个丝绸之路，那么中国古典文化的璀璨明珠——唐诗，则可以称为唐诗之路。
唐诗过后就是宋词，说到宋词我们就想到豪放派的苏轼，婉约派的李清照。而对我印象最深刻的就是婉约派的女词人李清照。她不仅是个成功的女词人，她的人格力量也是以让后人仰慕、钦佩。她的光辉思想具有男人的英雄气概，她的思想，她的气魄，她的写照，不正是体现了她爱国主义精神？
唐诗宋词给我们祖国文化历史增加了辉煌而又灿烂的一页，我们从小就受唐诗宋词的熏陶，感受它的精神与恢弘的气派，体现不尽的意境与回味。它使人懂得做人的道理，理解爱国主义精神的伟大，想象那月照唐朝雨落宋朝该是怎样的意境啊！
宋词读后感4
每个人总会有一两本忘记了的书，时光流逝，偶然再会，才懊悔曾经的错过，也许，那不是错过，只是相遇的时间不对。彼时，年少轻狂，意气风发，不知愁滋味，无法领悟《宋词三百首》的韵味与境界，而今再读，甚感这是一次美好的遇见。幸好，我们还是遇上了。
“词之为体，要眇宜修，能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长。”王国维先生一语道尽了词与诗的区别。的确，相较二者，在给人的感触印象上，诗刚，词柔；在表达的手法上，诗直，词曲；在情意的表露程度上，诗显，词隐。
物欲横流，风云变幻的时代，读上这样一本书，如心灵净化，身心俱润。合上书，闭上眼，那些词句情景如现眼前，那些情感誓言如在耳边。到如今，才发现宋词原来是中华五千年灿烂文化中的一支奇葩。接下来，我就道一道，从《宋词三百首》旖旎的词章中体味的淡淡情怀。人世间最能让人感动而又让人泪下的莫不是一个“情”字，“情”的描写透露于字里行间：“枯藤老树昏鸦”的'苍凉，“小桥流水人家”的画境，“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的豪放，以及“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”的婉约。正是因为有“情”，眼中的世界，心中的一切，笔下的文字，才会撩拨人们喜怒哀乐的心弦，引起共鸣。在词中，我读到了情怨、幽怨与哀怨，无论是“别来不寄一行书”、“渐行渐远渐无书”，还是“一春犹有数行书，秋来书更疏”，妻子对书信的渴求那是对丈夫无声的关切，也许大丈夫当修身、治国、平天下，但是妻子的那份依赖更与何人说。在词中，我明白了有一种等待叫“月上柳梢头，人约黄昏后”，有一种思念叫“衣带渐宽人不悔，为伊消得人憔悴”，有一种期望叫“今年花胜去年红，可惜明年花更好，知与谁同”，有一种欣慰叫“众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”。
一方斜阳铺成诗笺，一壶香茗饮出词话。品一句“心不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结”；道一声“满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人”；思一段“记当日，门掩梨花，剪灯深夜语”的款款柔情。心中，似无杂念。原来，词，是可以养性的。
品读宋词，就是在品读一种风骨，品读一段人生，品读一个时代。张先“云破月来花弄影”，语言的韵味雅致一流；贺铸“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，原来男子也可以这般柔情；李清照“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，国难当头，奇女子也只能无限哀叹；朱淑真“宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风”尽显刚烈性情；蒋捷“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”，才情出众却未得以施展；苏东坡世事沧桑，仍葆有“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”的乐观豁达……斯人虽已逝，但他们留下的一首首小词在优美的，隽永的，历史的尘埃中绽放。而我们，已然融化在这样的小词中。
时光清浅，词之境界永恒！
宋词读后感5
清代词人上强村民，本名朱孝臧（1857——20xx），又号强村，于20xx年编定的《宋词三百首》，是目前同类作品中较具代表性、较精到的选本。当代词学大家唐圭璋先生为之笺注。
在朱孝臧同辈况周颐写的序言中，指出了本书选词的标准是“大要求之体格、神致，以浑成为主旨”。在唐圭璋先生写的《自序》中，也说“强村先生兹选，量既教多，而内容主旨以浑成为归”。
浑成，既是朱孝臧选词的标准，可以说也是宋词整体的特征。
什么是浑成呢？我觉得有两个方面的含义：一是情与景的融合，二是情与词（语言）的融合，这两者融合形成了令人回味无穷的“韵”。
情与景的融合是古代诗歌，尤其是唐诗最大的特点。宋人知道超越唐诗之难，在诗的创作上另辟蹊径，以义理入诗，故诗多理趣，但毕竟偏离了诗主抒情的轨道。宋人也当然知道，于是他们找到了“诗余”——词这种诗歌形式，一逞他们抒情的本领。
女词人李清照曾指出：“词别是一家，知之者少，后晏叔原、贺方回、秦少游、黄鲁直出，始能知之。”词跟诗相比，“别是一家”。“别”在哪里？就是词是“一种律化的、长短句的、固定字数的.诗”（王力先生语）。它的语言的轻重缓急和节奏，和作者所要表达的起伏变化的感情相融合。所以，不太合律的苏轼等人的词才不被人们认为是“本色”。所以，挑剔的李清照才说“知之者少”，只有几个人才得到她的首肯。
我读《宋词三百首》感受最深者就是这一点，在吟诵之时，每每感叹于每一个字安放得那么妥帖，连缀而成的短语和句子，其内在的意义和外在声音的轻重疾徐，与作者思想感情起伏曲折那么和谐，这种和谐所形成的境界令人流连忘返。
宋词讲究每个字，尤其重视关键字的四声安排与表情的关系，如：
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门1帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年2，应是良辰好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说？（柳永《雨霖铃》）
这首词的“转折跌荡处”都用了去声。“对”、“竟”、“念”、“更”、“便”等字，都是去声，在转接提顿处都发挥着重大的作用，加强了声情上的感染力。
韵对于词当然非常重要，韵与表情关系当然非常密切。大体说来，一般谐婉的曲调，以隔句或三句一压韵为标准，韵位均匀，又多压平声韵，如《鹧鸪天》、《定风波》。同一曲调（词）中凡句句压韵，声情比较急迫，隔句压韵的地方，就转入缓和。如：
门隔花深旧梦游。夕阳无语燕归愁。玉纤香动小帘钩。
落絮无声春坠泪，行云有影月含羞。东风临夜冷于秋。（吴文英《浣溪沙》）
词在句式上跟诗最大的不同就是句式长短参差，所以，词有别名叫“长短句”。句式长短跟表情关系极大。一般来讲短句急促，短句的连用，构成繁密急促的音韵，如：
长淮望断，关塞莽然平。征尘暗，霜风劲，悄边声。黯销凝。追想当年事，殆天数，非人力。洙泗上，弦歌地，亦膻腥。隔水毡乡，落日牛羊下，区脱纵横。看名王宵猎，骑火一川明。笳鼓悲鸣，遣人惊。念腰间箭，匣中剑，空埃蠹，竟何成！时易失，心徒壮，岁将零。渺神京。干羽方怀远，静烽燧，且休兵。冠盖使，纷驰骛，若为情？闻道中原遗老，常南望，翠葆霓旌。使行人至此，忠愤气填膺，有泪如倾。（张孝祥《六州歌头》）
大量短句的连用，适宜表达激昂慷慨的壮烈情感。长句舒缓平和，长短交织便能很好地表达情感的起伏变化，如：
更能消、几番风雨、匆匆春又归去。惜春长恨花开早，何况落红无数。春且住！见说道，天涯芳草迷归路，怨春不语。算只有殷勤，画簷蛛网，尽日惹飞絮。
长门事，准擬佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土。闲愁最苦。休去倚危楼，斜阳正在、烟柳断肠处。（辛弃疾《摸鱼儿》）。
每一曲调的词的句式是不一样的，加以韵脚的不同，四声安排不同，每一个“本色”的词人总会找到一种适合的词牌来表达他（她）的丰富细腻的感情。而诗是豆腐块，以齐言为主，即使有不同长短句式参差的古体诗，格律也不严。感情与语言的和谐程度是难以比肩词的。
宋词的格律与神韵的完美结合，我们反复诵读，体会一定逐渐加深，其味如嚼橄榄，越咀嚼越绵长。
宋词读后感6
午后，静谧的阳光弥漫，浓浓的茉莉花茶飘散，阳光斜照在身上温暖而又安详。
一缕缕温和的风，翻动菲薄的书页，嗅到淡淡的墨香。诗词的`世界里，每一个字眼，都像跳动的音符，谱成了每一首诗，每一首词，每一支曲。
诗词里的韵，悠长悠长。
王昌龄的是“高卧南斋时，开帷月初吐，清辉澹木木，演漾在窗户。荏苒几盈虚，澄澄变今古”，可谓是韵无穷。“松月生夜凉，风宗满清听”那山水韵传千古的清音，寂夜里听见别有一番风味。“万壑树参天，千山响杜鹃。山中一夜雨，树桫百里泉”，万壑千山到处是参天的大树，到处闻杜鹃啼声，山中处处有泉水飞流而下，遥遥看去好似悬在树梢。“风梨花初带夜月，海常半含朝雨。雪粉华舞梨花，再不见烟村四五家”，“忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间，楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子”。每一首诗词意蕴如此动人，寄意深长。
诗词里的情，感天动地。
《长恨歌》里所描写的“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵密绵绵无绝期” 。帝王由此而悲的爱情，超越了时空的阻隔和生命的极限，最终达到永恒的境界。《长相思》中“赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。”杜牧的诗“繁华事散逐香尘，流水无情草白眷。日暮东风怨啼鸟，落花扰似坠楼人” 。时光流转，繁华已不在了，这随风飘落的花似当日含情坠楼的绿珠，美丽但却薄命，思之让人汗颜。“问世间情为何物,直叫人生死相许”，鹊桥仙里所写“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路，两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”。
诗词里的愁，愁断柔肠。
《江城子》里“韵华不为少年留，恨忧忧，几时休？飞絮落花时候一登楼，便作春江都是泪,流不尽,许多愁” 。逝去的春华不会停留，心里的愁什么时候才能罢休，飞絮落花时候心里更是愁肠百结,《丑奴儿》里“少年不识愁滋味，爱上层楼，为赋新词强说愁，而今尽识愁滋味，欲说还休，却道天凉好个秋”。历尽沧桑,饱尝愁滋味之后,回想起少年时代爱上高楼，为了赋诗强说愁，少年时是故做愁态，怕人不知自己有愁，可如今愁满柔肠，却不知从何说起。《清平乐》里“别来春伴，触目愁肠断。砌下落梅如雪。乱拂了一身还满”。
读万卷书,行万里路。唐之诗,宋之词,元之曲，皆所谓一代文学也。伟人英雄,歌以咏志,达官巨贾,诵以怡情,志者学人，习之修身。
读诗词乐之，乐在意韵无穷，书籍是智慧的翅膀，书籍中一切事物都被美妙的文字赋予了活力，日月星辰，江河山川为我们织就了一帘盛放着芬芳的梦。
快乐源于读书，特别源于读诗品词。
宋词读后感7
许多中国人，都是在唐诗宋词里不知不觉中完成了自己生命的成长。
小的时候，谁没有跟着李白看过“床前明月光”？虽然不懂得什么叫思乡，但孩子的眼睛却像月光一样清清亮亮。谁没有跟着孟浩然背过“春眠不觉晓”？背诗的声音起起落落，一如初春的纷纷啼鸟。
在历史的长河中，有多少文人墨客在“青山绿水，娇莺戏蝶”的意境中写下了流传至今的千古名句，或是秋思浩荡，或是春风飞扬，或是明月千古，或是斜阳晚钟，又或许是田园林泉和诗酒流连。
翻开《唐诗宋词三百首》，你应该会听到江南淅沥的雨声，看到碧波上泊着的.乌蓬船。青莲居士当时“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的豪气，文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的慷慨悲歌，带给我同样的震撼，一个是诗仙侠士，一个是爱国不惜生命的伟人，在历史这条奔流不息的滔滔大河中，他们流下了不可磨灭的印迹。
在杜甫“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”的缠绵俏丽中，我又感受到了诗人把这美如画的情景描写的如此惟妙惟肖，留给我们的是清雅秀丽的余韵。“宛转峨眉能几时，须臾鹤发乱如丝”，“但看古来歌舞地，唯有黄昏鸟雀悲”，这几句诗，不正是把那种感叹时光无情的悲凉之感表达的淋漓尽致吗？这句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，把对时光的不舍与感叹融入了这一个个字中。
从留有浓浓墨香的唐诗宋词中，我们还能读到那浓浓的爱国情怀。它们也许是李后主“故国不堪回首月明中”的深沉叹息；也许是陆游“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”的爱国激情；又或许是辛弃疾“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”报国无门的情感。诗人任思想在伏案挥毫中狂舞，任对祖国的满腔热血在纸上挥洒，留与后世的一代又一代爱国儿女久久瞻仰。身为一个中国人，我们应该为祖国拥有如此丰富、瑰丽的文化感到骄傲，我们现代的少年更是要取诗之精华，学词之涵韵，在这些令人浩气长舒的诗句中，感受中国文化的博大精深。
宋词读后感8
我从小就开始读词，但词对我而言依旧是艰涩的。我看词就如同雾里看花，美则美矣，却美得懵懵懂懂。在我眼中老师所讲的词，不过是一种文学样式。即便在很凑巧的情况下对词人在词中所表达的情感有些微领悟却也说不出，道不明其中的真意。而词中隐含的词人本身的形象更是朦朦胧胧让人看不真切。这些都让我对词望而却步。词中的世界我不得其门而入，难以窥见其中的宗庙之美、百官之富。
《唐宋词十七讲》，大致有几个重点：一是介绍每位作者时都特别注意其风格之特色与其所传达的感情之品质的差别；二是对词之演进和发展之过程的介绍；三是对词之特质及传统词评中两种重要模式的介绍；四是结合了一些西方理论；五是冀望能传达出来一种感发的力量，感受到词作的生动的.美感。此外作者还对词与诗做了初略的比较，对词在形式及内容上的分析解释了王国维先生对词所下的定义，即“词之为体，要眇宜修，能言诗之所不能言，而不能言尽诗之所能言。诗之境扩，词之言长”。
这本书所面向的是广大的诗歌爱好者。“内容深入浅出，融贯中西，独造精微，自成体系。使人读之可以温故，可以知新，对古典诗词的学习与评赏获得更多的感悟与启发。”
迦陵先生在讲述韦庄的《菩萨蛮》中说道，一个美好的遇合是值得珍重的一件事情。对我而言邂逅这本书便是一桩十分美丽的遇合。其实很多时候我们就像深藏闺中的杜丽娘，需要有人将我们领进那个姹紫嫣红的花园。对于我而言，叶嘉莹先生就是一个领路人，她似是为我推开了一扇虚掩的门，向我呈现了一个如诗如画的世界。面对春光如许，良辰这般，由不得你不感叹：“不到园林，怎知春色如许也！”在这里有“春水碧于天，画船听雨眠”，有“秋色连波，波上寒烟翠”，也有“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦”……那些曾经隐没在黑暗中的人，那些柔情似水，似曾相识的人们穿越千年光阴向我徐徐走来……这本书，字里行间满溢着温暖与热情，我想是因为作者的热忱与真心将词的生命力引发出来，唤起了我心底久违的感动。
这本书给了我多方面的启发，有种心有戚戚焉的感觉。
宋词读后感9
凌霄阁中功无分，乾坤鼎内药未成。更拟与君共遨游，且来同饮醉此生。宋词者，古之圣品也。继宋以来历代文人墨客莫不称颂。笔者才疏学浅，妄以一笔试江山，评点几贤。
一、竹杖芒鞋应波折，虽困浅滩又奈何。惊天动地皆抖擞，一文慷慨万古歌。
东方甲乙木，青龙者，天行健君子以自强不息。昔日潜龙困渊，不得施展，一遇风雨便昊天。红颜家国两行泪，忠肝侠胆，一声长啸，声震九天。手握笔锋，君临天下，所到之处，群英俯首，凌霄阁中排第一，一蓑烟雨唯苏轼。，龙，雷者也。浩然正气，凛冽侠胆。雄文一出，乾坤挪移。君不见：“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。”
动魄遇挫不折，遇悲不伤。虽困于浅滩，以逍遥之姿面对。因为他坚信，怀揣着豁达，终有一日可济沧海。
二、鞠躬尽瘁问君王，可知苍黎釜中汤？是非功过两纷扰，忠心千载风清扬。
西方庚辛金，白虎者，地势坤，君子以厚德载物。身居庙堂忧其远，位处江湖忧其君。平生未雨绸缪，谋定后动，一声号召，群雄助阵。鞠躬尽瘁，倾尽心血谋改革。权贵盛怒的淫威，不曾让他心意转变，他苦苦支撑着欲倾圮的.天。凌霄阁中排第二，逆天改日王文公。虎，风者也，四方祥瑞，泽惠苍黎。惊天一逆，天下震动。君不见：“征帆去棹残阳里，背西风酒旗斜著。秋舟云淡，星河鹭起，画图难足。”
为苍生，九死未悔，为黎庶，志向不改。我以我血荐轩辕，倘若能救万民于水火，就算是死，又如何？
三、临风把盏夜未央，不利于行道阻茫。鬓斑难顾奈我何，天若弛我我偏张。
南方丙丁火，凤凰者。千磨万击还坚劲，任尔东南西北风。醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。侠义自居，仗三尺剑，理不平事，立不世功。小己愁而大国难，统帅神州豪杰，破敌之魂。所攻之处，无不降服。怎奈英雄报国无门，拔剑向天，一腔热血，化为壮烈词章。凌霄阁中排第三，怒剑狂歌辛弃疾。凰，火者也，刚直壮烈，傲然不屈，草木化灰，浴火重生。君不见：“夜半狂歌悲风起，听铮铮，阵马檐间铁，南共北，正分裂。”
我命由我不由天，扼住命运的喉咙，才有九天揽月之机。再苦再难，又能如何，烈火重生，永不放弃，一切焚尽，必将新的开始。
四、世人皆为名禄忧，我独谈笑看吴钩。烟花巷陌拂剑走，痛饮一樽花间游。
北方壬癸水，玄武者，上善若水。水利万物而不争，处众人之所恶，故几于道。一袭白衣，片尘不染。一樽清酒，我独坦荡。忍把浮名，换了浅斟低唱。且恁偎红倚翠，对酒当歌。烟花巷陌，一醉疏狂。望极春愁，危楼之上，凡水井处，皆有高歌之声。凌霄阁中排第四，三变柳七天下知。武，水者也，莫弱于之，莫胜于之。夫唯不争，故天尤之。君不见：“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”
心如止水，波澜不惊，坦荡无争，一路前行。世事本是一场大梦，成败不应放在心上。当心神不宁，为烦恼所困，且不妨退一步，放下，自会轻松自如。
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。再回首，多少蓬莱旧事，烟霭重重。凌霄四梦，给我几多感慨。如今风流数少年，我辈少年拂剑去，怒马鲜衣承社稷。他日功成重回首，再次高歌少年游。
宋词读后感10
记得年少时，在云南边塞“支边”，思想苦闷，生活艰苦，但收工回来，清风徐徐的夜晚，不管有多累，也不管别人喝酒、聊天，我却就着一盏昏暗的煤油灯，把临走时从还关在“牛棚”的父亲的书箱里“偷”出的一本《唐诗三百首》细细翻阅，又四处搜集当时凡能找到的唐诗宋词，整整抄完了几个笔记本。对那些诗词歌赋当时虽然大多不解其意，但每一次读起来都是那么专注。唐诗宋词伴我度过了多少寂寞长夜，度过了多少艰难困苦。至今，我还保存着那本融入我青春热血的《唐诗三百首》。
回城之后，随着年岁的增加，读书的增多，尤其是读大学后，才知道自己以前所阅读的那些唐诗宋词，不过只是沧海一粟。于是，便疯狂地买起有关的书籍来，什么《唐诗鉴赏辞典》、《宋词鉴赏辞典》、什么《古诗名句鉴赏辞典》，想方设法也要抢购到手。那时口袋里没有几个银子，却经常光顾沪渝书店，一家开在民生路小巷子里的小书店。直到今天，仍不改对唐诗对宋词的那一份痴迷和眷恋。每当夜深人静，从床头柜上随手拿过一本，低声读将起来，感觉琅琅上口，满口清香。
常想像那月照唐朝雨落宋朝，该是怎样的意境啊!
感谢唐诗宋词，感谢她们使那些古代大师们不朽的艺术和精神，千百年来得以源远流长。走进唐诗宋词，其实就是走进一个神奇迷人的王国。那是一个人类精神之花全面盛开的季节。我们的大师从一张薄薄的书页上站起来，沿着字里行间向我们走来，一袭古装，长发飘飘，风姿万千：古朴雄浑的子昂，清朗雄健的王之涣，闲静谈远的孟浩然，飘逸豪放的李白，沉郁顿抑的杜甫，清扬畅丽的白居易，奇诡璀璨的李贺，精巧艳丽的温庭筠，凄婉优柔的李煜，闲雅清婉的晏殊，豪放旷达的苏轼，雄放流畅的陆游……
“远上寒山石径斜，白云生处有人家”，恍惚之中，我也成了一名典雅的古代儒生，微风拂动我头上淡蓝色的逍遥巾。我坐上一辆古旧的马车，“吱吱呀呀”而去，驿道两边是一片火红的枫叶，把我的双也映照得微红，叫我怎能不停下车来望上几眼?“小令樽前见玉箫，银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨?唱罢归来酒未消。”夜色已深，打更人在窄窄的街衢上越走越远，而红楼之上酒兴正浓。箫是那精精致致的.玉箫，灯是那华华贵贵的银灯，音乐就在身边流淌着……
独爱唐诗宋词，独爱其中所展示的一个个古雅的诗歌意境，独爱一个个不羁的灵魂。可与之携手同游，可与之相对品茗。无论是“千树万树梨花开”的“胡天八月”，还是“客舍青青柳色新”的渭城客栈，无论在“花市灯如昼”的元夜，还是在有“暗香盈袖”的黄昏，或笑、或泣，或长歌、或短叹，或无语徘徊、或滔滔不绝，都是那么令人难忘。
以前读晏殊：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，大脑中一片空白。今天，人到中年，在经历了一些世事之后，再来读它，便渐渐悟出一些意蕴来。想当年，晏殊徜徉在小园的香径上，借着老酒写下这首词的时候，又怎能知道千年之后的我能读到它?又怎能知道我是怀着怎样的一种心境去品味去咀嚼它?我想，这就是所谓的沧桑了，这就是所谓的历史了，这就是所谓的缘份了。
我还觉得，这份沧桑之感，并非建立在“生命无为”的悲观基调上。相反，它是人对生命的自我意识。它教会我更加珍惜生命，理解生命，更加热爱生活。
现代社会的飞速发展，许多事物正在不断地遭受抛弃。对物质的狂热追求，使心灵愈来愈贫穷。面对今天的生活，我们的心在隐隐作痛，我们痛苦：噪音、污染、人口急剧增长、腐败蔓延、生态失调……人，成为一台开足马力的机器，在复杂的人情世故中无休止地旋转……
好不容易觅个闲时，吟吟唐诗，读读宋词，在月色花影之中超越现实，进入那个理想的古朴纯美的世界，灵魂便找到了一个临时的寓所。有时候，我们是多么向往那种生活啊：归隐于一片“层上春鸠鸣，村边杏花白”的田园，在燕子对月亮的喃喃细语中，汲泉煮茗，但觉人淡如花，一身宠辱皆忘。或者置身于一间“深深深几许”的庭院，绿柳如烟，院门萦雾，枕一帘幽梦，带半身闲愁，想想那些风-花雪月的事情……作为渗透着人文精神的唐诗和宋词，已经影响了一代又一代的中国人，也必将使更多的现代中国人的心灵产生共鸣。她也必定使我们在人生的路途上投去怀旧的一瞥。
读唐诗宋词，应该用眼睛去读，用心灵去读，用人生去读。
宋词读后感11
最爱徜徉书海，听那花开的喜悦，听那雨落的轻愁，听那诗人词人得意时的振臂高呼、失意时的踽踽独行。翻开《宋词三百首》听那雨落宋朝的典雅之韵，精巧宫丽的、凄婉优柔的、抑或豪放旷达的……
绿肥红瘦李清照
她曾在那百花深处逢着扑蝶的人，她曾在那微醺的雨夜中梦到一滴冰冷的泪，可抖落历史的尘埃总见她在薄瘦的西风中卷起同样瘦弱的花帘，嗔怨着过庭的朔气。
“蹴罢秋千”一个镜头留下了少女如燕般轻快的身影，将那份荡秋千的愉悦天真烂漫流香了千年。“起来慵懒纤纤手”的细节刻画了那慵懒可人的娇憨。“露浓花瘦”薄汗湿轻衣，以静写动以花喻人将她的娇美衬托得淋漓尽致。下片“金钗溜”的“溜”字生动准确地描绘出了少女急忙回避客人的娇羞，“倚门回首却把青梅嗅”则将她羞怯的大胆、清纯的妩媚永远流传。（《点绛唇》）
萧萧的寒日爬上锁窗，染上了词人的百无聊赖与孤寂。“喜”“宜”二字给酒阑梦醒之时的熏香更染清冷孤寂。“莫负东篱菊蕊黄”，虽无心闲适仍痛饮樽中美酒，只求换得片刻的沉醉来忘记现实。（《鹧鸪天》）
千年之后，人们依然能听到那曲调中的欢乐与忧伤起伏成不老的传说……
多情才子柳永
潇潇，淅淅，澌澌，沥沥……雨是多情人的.季节，听雨落在纤细的柳叶上，宛若晶莹的泪，滴滴流入你的心中，吟笔哀弦与雨听！
“寒蝉”“长亭”“雨”无处不凄凉，无处不伤怀，恋人将要远走，兰舟催发，帐饮怎不无绪？“相看泪眼”“无语凝噎”于无声中见真情，。“千里”“烟波”，一程远似一程，道尽了恋人分手时难舍的别情。“暮霭沉沉楚天阔”更显离情之深之远。酒醒于“杨柳岸、晓风残月”以虚景写真情，何等凄凉。“经年”与“今宵”相对，时间与思绪上均是环环相扣，步步推进，几多伤感“更与何人说”！（《雨霖铃》）
听，潇潇，淅淅，澌澌，沥沥……雨，幽幽浅吟着花间凄婉优柔的离愁。
豪放旷达苏轼
从“拣尽寒枝不肯栖”到“也无风雨也无晴”，再到“此心安处是吾乡”，同样的情形，多份旷达的心境，即是不同的境界。
把“明月几时有”向青天问之，气势恢宏豪放，将豪放派词人的气势展露得淋漓尽致。“不知天上宫阙，今夕是何年”“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”说明作者“出世”与“入世”，亦“仕”与“隐”之间抉择上深自徘徊的困惑心态，寄寓着作者出世、入世的双重矛盾心理。“起舞弄清影，何似在人间”，写词人的入世思想战胜了出世思想，表现了词人执着人生、热爱人间的感情。。“转朱阁，低绮户，照无眠”“不应有恨，何事长向别时圆”暗示出作者的心事浩茫，抱怀人心事，借见月而表达作者对亲人的怀念之情。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”写词人一种洒脱、旷达的襟怀，齐庞辱，忘得失，超然物外。结尾“但愿人长久，千里共婵娟”，向世间所有离别的亲人，其旷达显而易见。（《水调歌头》）
又一个中秋，又一次月圆人不圆，但愿人长久，千里共婵娟！
合上书卷，心头再次萦绕宋词之韵，精巧宫丽的、凄婉优柔的、抑或豪放旷达的……
宋词读后感12
最近爸爸让我读了一本关于诗词方面的书，书名是《宋词三百首》，这本书里的词我在课本里没有学习过，之前也都没有读过。爸爸从里面给我挑选了五首让我重点来学习和理解，分别是欧阳修的《生查子去年元夜时》，李清照的《如梦令昨夜雨疏风骤》，辛弃疾的《西江月明月别枝惊鹊》，黄庭坚的《清平乐春归何处》，李之仪的《卜算子我住长江头》。
我认真的读了好几遍，觉得这些宋词都写的很好。我最喜欢的是李之仪的一篇《卜算子我住长江头》，因为这首词写相思之情，语言通俗，浅近，情深意长，具有南朝乐府与江南民歌的风味。
卜算子
我住长江头，君住长江尾。
日日思君不见君，共饮长江水。
此水几时休？此恨何时已？
只愿君心似我心，定不负相思意。
这首词的`意思是我住在长江源头，你住在长江下游。我们饮用的都是长江水，每天想你却见不到你。长江之水何时干枯？相思之情何时平息？只希望你的心同我的心一样，莫辜负我一片相思的心意。
宋词读后感13
说文字有生命，那是必然的，从仓颉造字的传说开始，到汉字的六种造字方式，每一个汉字都是有故事的。当一个个汉字由作者组合，来表达自己的情感、意志，这是第一层感发，读者阅读文章，结合自己的阅历、情感，由文字生发出自己的理解，这是第二层的感发。一流的作者，成就传世佳作，同样需要一流的读者去阅读感悟，而《唐宋词十七讲》作者葉嘉瑩先生就选取唐、五代、两宋时期传世词章，通过她的生命的感发，传达给我们，让我们窥见中华词章的魅力，也让我们感受到葉先生的魅力。
《唐宋词十七讲》分十七讲，介绍了温庭筠、韦庄、冯延巳、李璟、李煜、晏殊、欧阳修、柳永、苏轼、秦观、周邦彦、辛弃疾、姜夔、吴文英、王沂孙等十五位作者，选取了他们最有代表性的、成就最高的词进行解读，每一讲都呈现一位或两位作者。本书洋洋洒洒四十余万字，个人认为整本书就词的写作内容和写作方式来看，可以分为三部分：第一部分是第一讲至第十讲，主要以柔婉为正宗，多写儿女之情的短调、小词，或借儿女之情有所寄托，这一类词带着一种直接感动人的力量。这其中有两位比较特殊，苏轼“举首高歌，抒写浩气逸怀”，抒发自己的理想、抱负，但天才苏轼走得比一般人都快，后面人没有赶上，但对南宋的辛弃疾影响很大；还有一位是周邦彦，不直接抒发感情，用思索安排来进行写作，他对后来的姜夔等影响较大。第二部分是十一、二讲，这两讲是关于辛弃疾，如果其他人是闲暇时，以余力写词，而辛弃疾是专门写词，他把自己的志意抱负写到词里，词是他生活、理想、抱负的真实写照。第三部分是十三至十七讲，主要介绍姜夔、吴文英、王沂孙三位作者，他们发展了周邦彦的写法，“用安排勾勒来写，用时间空间跳接的不连贯方式来写，用语言学、符号学的语码的暗示来写。”总之，这类词不好懂，只能通过葉先生的解读，才能领会到词中深厚的生命感发的力量。
看似每一讲是彼此孤立的，但完全不是。葉先生每讲一位作者，每讲一首词，都会进行串联、比较，有的还被她自己幽默的称为“跑野马”。有横向的比较，如在第十讲中“像温、韦、冯、李、晏殊、欧阳修，他们的词里边有一种比兴，或有一种寄托，或者表现了作者的修养怀抱。但是，秦观有一些词，就只是表现了他敏锐善感的心灵。”还有纵向的比较，如分析周邦彦对南宋的姜夔、吴文英、王沂孙等人的影响。通过葉先生的讲解，比较中建立联系，一位位作者，一篇篇词作，不再孤立，让沉睡的文字，焕发出熠熠生辉的生命活力。我觉得“比较串联”是本书的第一个特点。
读完《唐宋词十七讲》，的确是对这一段时期的词人、词作有了系统的理解，但是，你如果认为本书只是介绍了十五位作者，以及他们代表词作，那就有些一叶障目、坐井观天了。书中对最早的诗歌总集《诗经》，屈原的《离骚》，“四书”“五经”等，唐代名家的代表诗歌，二十四史之首的《史记》；有关词的评论，如王国维的《人间词话》，张惠言的《词选》等；还包括西方的各种的理论，如语言学中语序轴和联想轴，符号学中的语码说等等都信手拈来。葉先生把唐宋诗词放在整个中国文学，甚至整个世界文化的背景中，从历史的宏观的角度看这一段时期的作者和作品。尤其是在读到《唐宋词十七讲》第三部分，姜夔等三位作家的词，都是以思力取胜，运用大量的典故、隐语、语码来写词。葉先生指出要想深入的欣赏一个作品，就得从这首诗想到那一首诗，从这一篇作品想到那一篇作品，就是用书篇的联想轴的理论来进行联想。于是，我们跟随葉先生的进行书篇联想，不仅读懂了作品表面的意思，还透过表层，发掘蕴藏在作品中的潜在的力量，看到作品真正感发的生命的.本质。我觉得“书篇联想”是本书的第二个特点。
十五位作者中，我觉得葉先生最欣赏的一位词人可能是辛弃疾，她认为辛弃疾的词里面表现了他的志意、理念的本质，而且他是用自己的生命去写他的诗篇，用自己的生活来实践他的诗篇。而这恰恰是葉先生自己的写照，葉先生是享誉海内外的中国古典文学大家，2008年被授予首届“中华诗词终生成就奖”，被誉为“具有真挚之情思与敏锐之洞察力，透视世变，深省人生，感物造端，抒怀寄慨，寓理想之追求，标高寒之境远，称心而言，不假雕饰，自与流俗之作异趣。”葉先生历尽苦难，然而内心深处对祖国的情思，浓厚的家国情怀绵延深厚，这种情感就展现她的作品和对传统诗词的解读中，这种激励感发的力量，也是最能打动读者的。我觉得，阅读《唐宋词十七讲》能够获得“激励感发”的力量是本书的第三个特点。
当下，面对蔓延的疫情，唯有静心阅读才能让不安的思绪停止躁动，静静的欣赏，感发文字带来的无穷力量，增强战胜疫情的坚定信念。
宋词读后感14
读完《唐诗宋词元曲》，我认为著名理学家程颢的《春日偶成二首》（其二）颇耐人寻味，他将浅白的文字和深邃的哲理融为一体，强调了“天道”和“人道”“自然”是相通的。这首诗要人类摒弃浮躁心态，抛弃狭隘的私欲杂念，本着一种超凡脱俗的心境，静观万物。如此，我们也才能真正与自然合一。
时间万物都是自然而然的，各得其所，各有自己的位置、轨迹。程颢在《春日偶成二首》（其二）中这么写道：“万物静观皆自得，四时佳兴与人同。”春夏秋冬各有自己的兴衰更替，各有各的魅力所在，就好似每个人的人生，各有其特色和定为，不可强求。
当春花落枝，冬雪消融，黄叶满地······不必为那一抹娇美而感到遗憾，不必为那澄澈的冬雪感到落寞，更不必为那青翠感到不安······当美好逝去，不必埋怨，不必彷徨，静下心来，细细回味，便会知晓万物的兴替，都是上天的安排，都是自然赐予他们的自得与自在。“万物静观皆自得，四时佳兴与人同。”给自己一方净土，给自己一片晴空，给自己一种心境，同样，你也会感受到生命的美好圣洁与自得自在。
诗人杜荀鹤在《小松》中写过“时人不识凌云木，直待凌云始道高”。若你的'价值无人赏识，那是别人没有眼光。小松终会长成参天大树，这是必然的事实，不会改变。因为松的品性注定了它将会高耸入云，成为时人眼中伟岸的代表。而你也一样，静下心来，找准目标并坚持它，尽心去打造最好的自己。然后，静心聆听蝴蝶浅吟清唱。自得，然后去看世界上最美的风景。你会发现一切都在簇拥着你前行。
若为木，当欣欣以向荣。
若为草，当萋萋以摇绿。
生命是一束纯净的火焰，你必将发现，我们依靠内心看不见的太阳而存在。只要静下心，你便明了，万物皆自得；静下心，便知晓，万物皆自在。
宋词读后感15
一是由于小高考的冲击，语文停课一个月，课时减少了很多，而《唐诗宋词选读》精选了31首唐诗，32首宋词，分12个专题，因此不可能对每首诗、词都作详细讲解。
二是因为诗歌不像小说那样有精彩的情节，学生对诗歌教学往往不感兴趣，在课堂上，往往呈现出一种无精打采的状态。
三是学生认为高考不考课本上的诗、词，甚至连名句默写都不涉及选修教材，因此这本《唐诗宋词选读》上不上无所谓，反正高考考不到。
面对这样的现状，在教学这门选修课之前，结合平时考试成绩，我首先让学生知道近几年高考诗歌鉴赏题的平均得分，让学生知道做好诗歌鉴赏可以拉开与他人在语文成绩方面的差距，多得一分就多了一份胜算。而高中能集中学习诗歌鉴赏，一是现在，另一就是高三的一轮复习，而“早起的鸟儿有虫吃”。这样即使不能激发学生学习古典诗词的兴趣，但最起码能加深学生对这门选修课的认识。
其次，针对学生诗歌知识薄弱的情况，我初步从题材的角度介绍了诗词的分类，了解各类诗歌常用的意象、常见的思想情感等。之后，我和学生一起给专题一和专题二的诗歌进行分类。在停课之前，教学类容主要涉及到“思乡怀人诗&rd
quo;、“送别诗”以及“怀古诗”。如《送魏万至京》、《春夜别友人》两首送别诗，在教学时，从读懂诗歌入手，引导学生积累这类诗歌中经常出现的'意象：物象（月、浮云、鸿雁、柳、酒、泪）、时间（傍晚、拂晓）、告别地点（灞桥、长亭）、交通工具（帆、车马）、行为（目送、眺望、牵手、泣下、想象）；然后从送别的原因入手，结合具体的诗句，深入分析诗歌中传达的细腻情感，如同样是送别诗，这两首诗虽然都表达了依依不舍之情，口吻不一样，李白的《春夜别友人》是朋友之间的，而《送魏万之京》这是长辈与晚辈之间，除了不舍之情，还有一个长辈对晚辈的诫勉和殷切期盼之情。
第三，在教学中，不面面俱到，(.)对于设计到的手法，往往只分析最主要的或是最典型的，让学生以书面的形式做一道诗歌鉴赏题。
曾经有人在新课程改革不久说：“新课程改革新在选修，难在选修，突破点也在选选修。”用好《唐诗宋词》，就能让学生诗歌阅读方面有所突破。
唐诗宋词是中国文学史上两颗璀璨的明珠。其中不乏“美言”可以让我们回味、品读、学习。
张若虚的“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”，用拟人手法把月光写得有情有意。思妇因月而思念，欲通过卷帘、拂水把这恼人的月光赶走，可月光似乎故意和思妇作对一样，帘卷而月不卷，水拂走而月不走。月光似乎了解思妇的内心想来陪伴她，所以思妇赶不走它。这就是美言的妙处。
王维的“明月松间照，清泉石上流”，运用动静结合、以动衬静的手法，为我们描绘了一幅空灵、寂静的山间夜色美景图：皎洁的月光，汩汩流淌的清泉，浣女的喧闹声，满池塘的莲叶……山间夜色在王维的笔下描绘的令人神往，这就是美言的妙处。
李白的“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪，”用排山倒海般的气势写出了人生的可悲。时间就如东流的黄河水，一去不复返，生命也是这样，青春逝去追悔莫及。作者用夸张的手法写黄河之水滔滔从天上奔涌而来，而人生与黄河比起来就显得渺小多了。人生短暂、生命易逝的悲哀被这句诗渲染的淋漓尽致，这就是美言的妙处。
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