的宋词

经典的宋词

经典的宋词1

　　这首词抒写乡思旅愁，以铁石心肠人作黯然销魂语，尤见深挚。“碧云天，黄叶地”二句，一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景，为元代王实甫《西厢记》“长亭送别”一折所本。“秋色连波”二句，落笔于高天厚地之间的浓郁的秋色和绵邈秋波：秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波的则是空翠而略带寒意的秋烟。这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅色彩斑斓的画面。“山映斜阳”句复将青山摄入画面，并使天、地、山、水融为一体，交相辉映。

　　读书求仕，是古代文人普遍的人生选择，一旦踏入仕途，便游宦四方，长期远离家乡，难免不思念故乡的`亲人与风物，因此，思乡成为古代诗词中的永恒主题，最能引发天涯游子的共鸣。思乡的情怀往往借助作家记忆中印象最深刻的故乡景物来表达，周邦彦的这首《苏幕遮》正如此，它以荷为媒介，表达对故乡杭州的深深眷念。

　　此词上片描写盛夏早晨的风景：词人一早醒来，便嗅到昨夜点燃的沉香依旧弥漫在空气中，令人烦闷的暑热也已退去。窗外传来鸟儿叽叽喳喳的欢叫声，据说鸟鸣声能预测晴雨，莫非天已放晴？词人抬头朝窗外望去，只见天色才微微放亮，鸟雀在屋檐上跳来跳去，晃动着头脑争噪不停，似乎也在为雨后新晴而喜悦。盛夏酷暑时节，难得有这样一个清爽的早晨，词人漫步荷塘边，只见荷叶上的雨珠在朝阳下渐渐变干，看上去更加碧绿净洁，一张张圆圆的荷叶铺满水面。一株株荷花亭亭玉立在荷叶间，微风吹过，微微颤动着更显丰姿绰约。“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”被誉为写荷名句，王国维在《人间词话》中称赞此语“真能得荷之神理”，寥寥几笔，将荷的摇曳多姿、神清骨秀写尽，营造出一种清新恬静的境界

经典的宋词2

　　唐诗几乎是从幼儿园陪伴着我们，而宋词只是一个从中间插过来的插班生。从小到大唐诗宋词是一直陪伴在我们身边，我们对她已经是很熟悉的程度了。

　　唐诗我们从来都不陌生，我们与唐诗初识在唐诗300首。唐诗之所以叫唐诗，是因为它以一种诗的形态出现在唐朝，所以叫唐诗。出在唐朝的'大诗人有非常多。比如以酒出名的李白，还有人尽皆知的《将进酒》《静夜思》，另一位我们熟悉的诗人，那就是杜甫了，从呀呀学语开始的春眠不觉晓，这就是我们与杜甫初识的第一步。当然还忘不了摘茱萸的王维，送客于楚山的王昌龄这些都是我们学唐诗里的大诗人。

　　插班生宋词。小时候我们总觉得唐诗非常好记，而宋词还需要说上一大串话，但是唐诗与宋词还是有共同点的。因宋词出名的大诗人也有不少，比如与李白同样好酒的李清照。李清照啊，可是宋代第一女词人呢！还有写清平乐的辛弃疾，也是同样出名的。

　　无论是唐诗还是宋词，都是我国古代的瑰宝，我们一定要把这珍贵的宝藏传承下去。

经典的宋词3

　　几千年的中华文化真可谓源远流长，绵延不绝，在此期间诞生出了无数优秀的诗人、文人，涌现出了无数优美动人的华篇华章。唐诗宋词是我国漫长文化长廊里的一颗最璀璨夺目的明珠、一块最辉煌灿烂的瑰宝、一片最绚丽多彩的星云。漫行于唐诗宋词中，宛若走进了一个美丽而奇妙的梦境，不，最美的梦也没有这样如此美妙！那些朗朗上口的辞藻给人铿铿锵锵的顺畅，那些奇妙和谐的韵律给人无比愉悦的快感，那些美轮美奂的篇章给人妙不可言的意境。我既诧异，又惊喜；我既唏嘘不已，又踌躇满志；我既感慨她的绚丽，又赞叹她的宏伟。

　　读一读唐诗宋词，她一定会让你干涸的心灵变得更加丰富多彩；读一读唐诗宋词，她一定会让你乏味的言谈变得更加文雅巧妙；读一读唐诗宋词，她一定会让你感悟的人生更加深刻饱满。

　　啊，永远的唐诗宋词！这里是一块如诗如画的净土，充满着人间最美丽最迷人的景致。

　　这里有“人闲桂花落，夜静春山空”的静谧祥和；这里有“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹”的生机勃勃；这里有“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”的欣喜若狂。这里的山是青翠的，水是碧绿的，风是温情的，云是飘逸的，雨是知时节的。阳春三月，莺啼蝶舞，在这如诗如画的净土里，我情不自禁地要问道：这是人间仙境吗？这是人间天堂吗？天堂遥遥不可及，仙境从来只是传说，这里不过是一个缤纷多彩的世界，一个光怪陆离的世界，一个令人沉醉不知归路的世界。

　　啊，永远的唐诗宋词！这里是一方情感的沃土，充满着人间的沧桑与人生的真谛。

　　杜甫的骨子里好像天生就带有忧悒沉闷的情愫，所到之处皆是“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的悲怆凄凉。风流才子李商隐亦不事事称心如意，在驱车登乐游原时并不快乐，满心是“夕阳无限好，只是近黄昏”的淡淡哀伤。一代美神李清照也感到了人间世态炎凉，声声“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的哀婉叹息。“欲穷千里目，更上一层楼”、“不识庐山真面目，只缘身在此山中”、“无限风光在险峰”等等这些来源于人心灵深处最真挚的情愫与最深邃的思想，总是无时无刻不感染者我们。这些皆是人类情愫、智慧与思想的结晶，而情愫造就文字的多变，智慧超越文字的局限，思想升华文字的精魂。

　　啊，永远的唐诗宋词！这里是一片遐想的'的天地，凭借着思想的双翼我们可以尽情地翱翔于广阔无垠的蓝天。

　　我们高举金樽与李太白畅饮，“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”，“与尔同销万古愁”。我们哀居幽州台，与陈伯玉一起“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下”。我们挥舞铁板和苏东坡大唱“大江东去，浪淘尽，千古风流物。”。我们手执牙板同柳三变浅吟低唱“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”。这里是诗词的殿堂，这里是诗词的巅峰。

　　永远的唐诗宋词！这是一片多么美妙的天地啊！这里有精彩绝伦的文字、美妙至极的景致；这里有无比沧桑的历史、无穷无尽的智慧；这里有真实朴素的情感、深刻厚重的思想。无论古往，还是今来，唐诗宋词都堪称千古之绝唱、举世之风流！

　　永远的唐诗宋词！唐诗宋词直到永远！

经典的宋词4

　　阮郎归·湘天风雨破寒初

　　秦观

　　湘天风雨破寒初，深沉庭院虚。丽谯吹罢《小单于》，迢迢清徂。

　　乡梦断，旅魂孤。峥嵘岁又除。衡阳犹有雁传书，郴阳和雁无。

　　这首词系秦观贬谪郴州时岁暮天寒的感慨之作。抒发的是思乡之情。

　　词的上片，写除夕寒夜难眠闻曲，传达出客地寂寞之感。起二句写所见，作者先勾勒了一个寂冷的环境。郴州在今湖南省，湖南古称湘，故称湘天。首句说湖南岁暮风雨交加，初次惊破寒天冻地，这意味着气候将由冷转暖。“破寒初”，即刚进入初春季节。天气还是比较冷的，所谓春寒时候。尤其在毫无复苏希望的`词人枯寂的心房里，更是感觉凄凉。总之，给人透露出一股寂冷凄凉的情味。接着环顾所居，庭院深邃，空寂冷落，欲言无人，深沉而空虚，人世间除旧迎新的气氛，一点儿也看不见，闻不到。一个“虚”字，道出了词人心头郁闷寡欢况味，可见贬谪生活的寂寥。“丽谯”二句写所闻。“丽谯”，绘有彩纹的城门楼，后指谯楼，即城门上的更鼓楼。语出《庄子·徐无鬼》中：“君亦必无盛鹤列于丽谯之间。”“小单于”，是当时的乐曲。李益《听晓角》诗云：“无数塞鸿飞不度，秋风卷入《小单于》。”“徂”是往、流逝的意思，杜甫《倦夜》诗：“万事干戈里。空悲清夜徂。”这几句写，从谯楼传来了吹奏“小单于”的音乐声，呜咽渐停，清冷的夜真长呵，这就反衬出人却不能入睡的苦境，传达出度夕如年的浓厚孤独寂寞之感。

　　词的下片，写内心感触，抒怀乡之情。“乡梦”二句，写所思。“乡梦”，即回乡之梦。这两句意思说，可惜连梦中返回故乡的好梦也断了，只落得像游魂一样飘荡。孤苦伶仃，贬谪在异乡，充分传达出寂寞况味。“峥嵘”句，写天寒岁暮，指在严峻坎坷的厄运中，终于又送走了旧岁。歇拍“衡阳”二句写所感。“衡阳”和“郴阳”都在楚地。“和雁无”：连雁也没有。衡阳有回雁峰，相传雁至衡阳而止。王勃《滕王阁序》有“雁阵惊寒，声断衡阳之浦。”而郴阳更在衡阳以远，是大雁也飞不到的地方。这两句说，雁断衡阳，来年北上，总还有大雁可以传递书信。而今身贬郴州，却是连雁儿也飞不到的地方，连雁足传书也不可能了。写他离乡日益遥远，处境更加危苦。

　　关于本词结句，与晏几道“梦魂纵有也成虚，那堪和梦无”句可称双璧。冯煦《宋六十一家词选例言》说：“淮海（秦观）、小山（晏几道），真古之伤心人也，其淡语皆有味，浅语皆有致，求之两宋词人，实罕其匹。”明人沈际飞评说，“伤心！”（见《草堂诗余正集》卷一）这两个字确是道出了本篇的感情特点。从内容到音调，无不充满哀伤情调色彩。再看“衡阳犹有雁传书，郴阳和雁无”两句，不说自己贬谪远地音信断绝，度日如年，而只说郴州是连雁儿也飞不到的地方。从而委婉曲折地透露出他内心难以言传的苦痛。语淡意浓，余味无穷。（董冰竹）

经典的宋词5

　　蝶恋花·伫倚危楼风细细

　　词牌名：蝶恋花|朝代：宋朝|作者：柳永

　　伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

　　拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

　　雨霖铃·寒蝉凄切

　　词牌名：雨霖铃|朝代：宋朝|作者：柳永

　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都(dū)门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　多情自古伤离别，更那(nǎ)堪冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说!

　　望海潮·东南形胜

　　词牌名：望海潮|朝代：宋朝|作者：柳永

　　东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。

　　重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。

　　曲玉管·陇首云飞

　　词牌名：曲玉管|朝代：宋朝|作者：柳永

　　陇首云飞，江边日晚，烟波满目凭阑久。一望关河萧索，千里清秋，忍凝眸?

　　杳杳神京，盈盈仙子，别来锦字终难偶。断雁无凭，冉冉飞下汀洲，思悠悠。

　　暗想当初，有多少、幽欢佳会，岂知聚散难期，翻成雨恨云愁?阻追游。每登山临水，惹起平生心事，一场消黯，永日无言，却下层楼。

　　八声甘州·对潇潇暮雨洒江天

　　词牌名：八声甘州|朝代：宋朝|作者：柳永

　　对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。

　　不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我，倚栏杆处，正恁凝愁!

　　定风波·自春来

　　词牌名：定风波|朝代：宋朝|作者：柳永

　　自春来、惨绿愁红，芳心是事可可。日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。暖酥消、腻云亸，终日厌厌倦梳裹。无那。恨薄情一去，音书无个。

　　早知恁么，悔当初、不把雕鞍锁。向鸡窗，只与蛮笺象管，拘束教吟课。镇相随、莫抛躲，针线闲拈伴伊坐。和我，免使年少，光阴虚过。

　　迷神引·一叶扁舟轻帆卷

　　词牌名：迷神引|朝代：宋朝|作者：柳永

　　一叶扁舟轻帆卷。暂泊楚江南岸。孤城暮角，引胡笳怨。水茫茫，平沙雁，旋惊散。烟敛寒林簇，画屏展。天际遥山小，黛眉浅。

　　旧赏轻抛，到此成游宦。觉客程劳，年光晚。异乡风物，忍萧索、当愁眼。帝城赊，秦楼阻，旅魂乱。芳草连空阔，残照满。佳人无消息，断云远。

　　采莲令·月华收

　　词牌名：采莲令|朝代：宋朝|作者：柳永

　　月华收，云淡霜天曙。西征客、此时情苦。翠娥执手送临歧，轧轧开朱户。千娇面、盈盈伫立，无言有泪，断肠争忍回顾。一叶兰舟，便恁急桨凌波去。贪行色、岂知离绪，万般方寸，但饮恨，脉脉同谁语。更回首、重城不见，寒江天外，隐隐两三烟树。

经典的宋词6

　　当了几十年语文教师，越来越感到有必要让我们的中小学生尽可能多读一点古典诗词。但我又怕自己的这种想法纯粹出于个人对诗词的偏爱，因此，即使对自己所教的学生，也不敢过于热心地从这方面鼓励他们。但最近看报，一条消息支持了我。据报道，春节期间在北京音乐厅举行“唐宋名篇音乐朗诵会”引起了巨大轰动，连演10场，场场爆棚，连加座票都成了紧俏的“抢手货”；目前，一项名为“中华古诗文经典诵读工程”的文化活动已经成为海内外传媒和全国文化教育界人士关注的焦点，并且正在全国青少年中逐步推开。这确实使我受到鼓舞。

　　人们对古典诗词的这种热情是可以理解的。在现代都市生活中日益变得功利和浮躁的人们，需要中华传统文化的滋养和熏陶，而古典诗词正是中华传统文化中的精华。我国是一个诗的国度，早在世界上许多民族尚处于蒙昧时期的20xx多年前，我国就已经编纂了《诗经》这样完备的诗歌总集，拥有了屈原这样伟大的诗人。20xx多年来，我们积累了足可引以为自豪的诗歌遗产，而唐诗宋词——尤其是那些经过千百年时间淘洗而传诵至今的名篇佳什，更是诗歌遗产中的“极品”，说它们“字字珠玑”，绝对不是夸张。作为现代人的中国青少年，如果不会欣赏唐诗宋词的美，实在是一件无法弥补的`憾事。

　　当然，现在的青少年升学压力重，课外作业多，没有充裕的时间和悠闲的心情去阅读与考试无关的书籍。但我想，诗词篇幅短小，课余读一些，所花时间不多；再则，在紧张学习的间隙，伸一伸懒腰，慢声吟诵一两首优美的小诗，正好可以松弛一下紧绷的神经，调剂一下疲惫的身心，也是十分惬意的。我看，关键还在于培养读诗的兴趣。只要有了兴趣，时间总是挤得出来的。

　　要培养对诗的兴趣，首先是用心灵去接近它、解读它。那些千古传诵的诗词佳作，它们所蕴含的古代诗人的情感体验，往往具有超越时空的普遍性，纵然有时代隔阂，也不致成为我们欣赏的障碍。再说，那些真正的好诗，大多明白如话，虽然是一千多年前的语言，对今天的读者却依然充满了魅力。比如下面这首大家都很熟悉的《游子吟》：

　　慈母手中线，游子身上衣。

　　临行密密缝，意恐迟迟归。

　　谁言寸草心，报得三春晖！

　　全诗没有一个冷僻的字，不用任何典故，朴素得比如今的很多新诗和流行歌曲的歌词更晓畅易懂。它真挚的感情全从肺腑中流出，即使从未有过远离亲人、作客他乡的生活经历的人，也不能不为之动情，不能不为之从内心升起对母爱的深深眷恋；更不用说有过这种生活经历的人了。记得我在十五六岁的时候，离开乡下到上海求学，虽然路不算远，但少小离家，总有一种游子思乡的心情。不幸又在初中毕业之前忽遭丧母之痛，悲痛中反复地读这首诗，感受到一种从未有过的心灵震撼，不太会写诗的我居然也写出这样的诗句：“密缝针线今犹在，不忍开箱检旧衣。”半个多世纪过去了，我至今仍然能够清晰地回忆起当时这首《游子吟》给予我的巨大的冲击力。

　　诗词都是有韵律、有节奏的，在古代，诗词都能合着乐唱。当时的唱法现在虽然已经失传，但读诗词如果不懂它的韵律和节奏，就很难品出它特有的韵味。三味书屋里的寿老先生读书时那种悠长摇曳的声调和如醉如痴的神态，人们也许觉得很可笑，其实，读诗词时需要的正是这种对诗词韵味的体验和充分的感情投入。人们把读诗叫做“吟诗”，吟，就是一种拉长了声调有节奏的诵读。我无意于提倡吟，但我想，如果我们真的想把读诗变成一种精神享受，那就至少应该学会用普通话朗诵。我听过孙道临朗诵诗词，虽然不是吟，但同样读出了诗词的韵味。学习这种朗诵，除了体会诗意外，关键在于处理好诗句的节奏，具体说，就是要注意诗句中的停顿和某些字音的拖长。一般说，一句中逢双的字如果是平声（大致相当于普通话中的阴平声和阳平声），读的时候都要把这个字的音调拖长些（押韵的字如果是平声，也要拖长），从而形成一种长短相同、抑扬顿挫的节律。

　　读古典诗词给予人的影响，不是外显的，而是一种潜移默化。读诗词的人自己也许并不感到这种影响的存在，但当他诗读得多了，积淀丰厚了，人们就会从他不俗的谈吐和文雅的举止中感觉到一种特有的气质，一种超凡脱俗的“书卷气”。苏轼有诗云：“粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。”确实如此，一个饱读诗书、受过传统文化熏陶的人，即使身穿土布衣服，也无法掩藏其内在气质之美。

　　当然，唐诗宋词的作者毕竟都是封建时代的文人，他们的作品中不可能不流露出封建时代文人常有的人生无常、及时行乐、叹老嗟卑、孤芳自赏等消极思想。这也没有什么可怕，相反，正好可以借此锻炼我们的分析、辨别能力。

经典的宋词7

　　作品原文

　　雨霖铃①

　　寒蝉凄切②，对长亭晚③，骤雨初歇。都门帐饮无绪④，留恋处，兰舟催发⑤。执手相看泪眼，竟无语凝噎⑥。念去去⑦，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔⑧。

　　多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处⑨？杨柳岸，晓风残月。此去经年⑩，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情?，更与何人说?

　　作品注释

　　①雨霖铃：词牌名，也写作“雨淋铃”，调见《乐章集》。相传唐玄宗入蜀时在雨中听到铃声而想起杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。

　　②凄切：凄凉急促。

　　③长亭：古代在交通要道边每隔十里修建一座长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市的长亭往往是古人送别的地方。

　　④都门：国都之门。这里代指北宋的首都汴京（今河南开封）。帐饮：在郊外设帐饯行。无绪：没有情绪。

　　⑤兰舟：古代传说鲁班曾刻木兰树为舟（南朝梁任昉《述异记》。这里用做对船的美称。

　　⑥凝噎（yē）：喉咙哽塞，欲语不出的样子。

　　⑦去去：重复“去”字，表示行程遥远。

　　⑧“暮霭”句：傍晚的云雾笼罩着南天，深厚广阔，不知尽头。暮霭（ǎi）：傍晚的云雾。沈沈：即“沉沉”，深厚的样子。楚天：指南方楚地的天空。

　　⑨今宵：今夜。

　　⑩经年：年复一年。

　　纵：即使。风情：情意。男女相爱之情，深情蜜意。情：一作“流”。

　　更：一作“待”。

　　作品译文

　　秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

　　自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的`秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，相爱的人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢？

　　创作背景

　　柳永因作词忤仁宗，遂“失意无俚，流连坊曲”，为歌伶乐伎撰写曲子词。此词当为柳永从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

　　作品鉴赏

　　由于得到艺人们的密切合作，柳永能变旧声为新声，在唐五代小令的基础上，创制了大量的慢词，使宋词开始了一个新的发展阶段。这首词调名《雨霖铃》，盖取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉”。王灼《碧鸡漫志》卷五云：“今双调《雨霖铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”在词史上，双调慢词《雨霖铃》最早的作品，当推此首。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情，可谓尽情尽致，读之令人於悒。

　　词的上片写一对恋人饯行时难分难舍的别情。起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记·月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。”可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉；而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。

　　前三句通过景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。”他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。可见他的思绪正专注于恋人，所以词中接下去说：“留恋处、兰舟催发”。这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐！林逋《相思令》云：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。”仅是暗示船将启碇，情人难舍。刘克庄《长相思》云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画挠，舟人频报潮。”虽较明显，但仍未脱出林词窠臼。可是这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纤，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在眼前。寥寥十一字，真是力敌千钧！后来传奇戏曲中常有“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”的唱词，然却不如柳词凝炼有力。那么词人凝噎在喉的是什么话呢？“念去去”二句便是他的内心独白。词是一种依附于音乐的抒情诗体，必须讲究每一个字的平仄阴阳，而去声字尤居关键地位。这里的去声“念”字用得特别好。清人万树《词律发凡》云：“名词转折跌荡处，多用去声，何也？三声之中，上、入二者可以作平，去则独异。……当用去者，非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既日“烟波”，又日“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既曰“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。在如此广阔辽远的空间里，充满了如此浓密深沉的烟霭，其离愁之深，令人可以想见。

　　上片正面话别，到此结束；下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般，得出一条人生哲理：“多情自古伤离别”。意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋节”一句，则为层层加码，极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。据俞文豹《吹剑录》云：“东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：‘我词何如柳七？’对日：‘柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸晓风残月”。学士词，须关西大汉，（执）铜琵琶，铁绰板，唱“大江东去”。’”这三句本是想象今宵旅途中的况味：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人描绘这清丽小帧，主要采用了画家所常用的点染笔法。清人刘熙载在《艺概》中说：“‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”也就是说，这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，就将失去光彩。

　　“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景语，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增帐触而已。“此去”二字，遥应上片“念去去”；“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进，可见结构之严密。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。而归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。其以问句作结，更留有无穷意味，耐人寻绎。

　　耆卿词长于铺叙，有些作品失之于平直浅俗，然而此词却能做到“曲处能直，密处能疏，鼻处能平，状难状之景，达难达之情，而出之以自然”（冯煦《六十一家词选例言》论柳永词）。像“兰舟催发”一语，可谓兀傲排鼻，但其前后两句，却于沉郁之中自饶和婉。“今宵”三句，寄情于景，可称曲笔，然其前后诸句，却似直抒胸臆。前片自第四句起，写情至为缜密，换头却用提空之笔，从远处写来，便显得疏朗清远。词人在章法上不拘一格，变化多端，因而全词起伏跌宕，声情双绘，付之歌喉，亦能奕奕动人。

　　词牌说明

　　雨霖铃，唐教坊曲，后用为词牌。《乐章集》入“双调”。《乐府杂录》：“《雨霖铃》，明皇自西蜀返，乐人张野狐所制。”《碧鸡漫志》卷五引《明皇杂录》及《杨妃外传》云：“帝幸蜀，初入斜谷，霖雨弥旬，栈道中闻铃声。帝方悼念贵妃，采其声为《雨霖铃曲》以寄恨。时梨园弟子惟张野狐一人，善筚篥，因吹之，遂传于世。”《漫志》又称：“今双调《雨淋铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”一百三字，前后片各五仄韵，例用入声部韵。前片第二、五句是上一、下三，第八句是上一、下四句式，第一字宜用去声。

　　格律对照

　　寒蝉凄切，

　　平平平仄。

　　对长亭晚，骤雨初歇。

　　仄平平仄，仄仄平仄。

　　都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。

　　平平仄仄平仄，平平仄仄，平平平仄。

　　执手相看泪眼，竟无语凝噎。

　　仄仄平平仄仄，仄平仄平仄。

　　念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　仄仄仄、平仄平平，仄仄平平仄平仄。

　　多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！

　　平平仄仄平平仄，仄平平、仄仄平平仄。

　　今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。

　　平平仄仄平仄，平仄仄、仄平平仄。

　　此去经年，应是良辰好景虚设。

　　仄仄平平，平仄、平平仄仄平仄。

　　便纵有千种风情，更与何人说？

　　仄仄仄、平仄平平，仄仄平平仄。

　　说明：平，填平声字；仄，填仄声字；中，可平可仄；加粗体字为韵脚所在。

　　作者简介

　　柳永，宋代词人。字耆卿，原名三变，字景庄，崇安（今属福建）人。景祐元年（1034年）进士。官至屯田员外郎。排行第七，世称柳七或柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。善为乐章，长于慢词。其词多描绘城市风光与歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。词风婉约，词作甚丰，是北宋第一个专力写词的词人。创作慢词独多，发展了铺叙手法，在词史上产生了较大的影响，特别是对北宋慢词的兴盛和发展有重要作用。词作流传极广，有“凡有井水饮处皆能歌柳词”之说。生平亦有诗作，惜传世不多。有《乐章集》。

经典的宋词8

　　一首首唐诗宋词，仿佛一个个新朋老友，也仿佛你就是作者自己。你看得见诗中的柳，诗中的草，诗中的月，诗中的塞上胭脂、十里荷花；你听得见诗中的风吹，诗中的马鸣，诗中的边鼓，诗中的山寺钟声、百转黄鹂——杜甫的黄鹂、曾几的黄鹂、王维的黄鹂、黄庭坚的黄鹂、金昌绪的黄鹂……你登上过柳永、李煜的小楼，和他们一起登高望远、伤春感秋；你登上过杜甫、韦庄的小船，和他们一起长吁短叹、画船听雨；你敲开过李清照的门，看她颦蹙的眉黛，听她徐吟“人比黄花搜”，也看她“九万里风鹏正举”的豪爽；你随苏轼被贬黄州，看他风月夜吟唱“明月几时有”的惆怅与豁达，也随他出任密州，日里在“会挽雕弓如满月”之后，夜里对月，也有“十年生死两茫茫”的至性柔肠。

　　你走进古时的边塞，有月的长安，无月的姑苏；十里维扬，千里莺啼；你走进过繁华的汴京，歌舞的'杭州等通都大邑，也走进过小巧玲珑、风情淳朴的横塘、长干等乡下小镇；你见过“垆边人似月，皓腕凝霜雪”的江南卖酒女子，你见过“君家何处住？妾住在横塘”热情泼辣的摇橹女子；你和李太白一起纵酒豪饮，走遍名山大川；你和辛弃疾一起在家乡抗金后，又在上饶山村筑墅……

　　你无法劝慰仕途和情场上失意苦闷的李商隐，你同情欣赏怀才不遇而又玩世不恭的刘克庄，你似乎也涉足过青楼，那些才貌双绝的女子低眉颦目，也走进过闺房，那些伤春思夫的女子懒得装扮而一脸慵倦……

　　幸亏有了唐诗宋词，才能让我们做一回唐宋人，回到古代去，回到诗词营造的各种境界里去，神游山水，神交古人，是我们的人生又多了一份绚灿隽永。

　　感谢唐诗宋词。

经典的宋词9

　　商妇怨

　　江开

　　春时江上帘纤雨，张帆打鼓开船去。秋晚恰归来，看看船又开。嫁郎如未嫁，长是凄凉夜。情少利心多，郎如年少何！

　　江开，字开之，号月湖。有《浣溪沙》、《杏花天》收入《绝妙好词》。这首词是写“重利轻别离”的商人之妇的哀怨。这是一个社会现象，唐代的白居易在《琵琶行》中有对茶商的谴责，李益的《江南曲》有对瞿塘商人的`怨恼。随着商品经济的发展，在宋代这一现象就更为普遍了。词的上片是叙事：“春时江上帘纤雨，张帆打鼓开船去。”在春雨连绵的江上，张开风帆，打起鼓儿，船儿开走了。“秋晚恰归来，看看船又开。”到晚秋船儿回来时，恰巧船又要开走了。这个妇女从春到秋与他的丈夫没有相聚的机会。全词没有用典，他吸取了民歌的营养，用非常通俗而又生动的语言，刻划这个商人成年到头忙于他的买卖，丝毫也不考虑到他的妻子。

　　下片是抒情。“嫁郎如未嫁，长是凄凉夜。”抒发这个妇女长夜独处的凄凉之情，有了家同没有家是一个样。“情少利心多，郎如年少何！”她谴责她的丈夫把金钱看得比感情更重要。最末一句极为力量：与青春相比，金钱又算得了什么吗？用深含哲理的语言，结束了全词，表现了这个妇女的高贵品质。

　　一首小词，在写景抒情上都有独到之处，写春雨连绵，用“江上帘纤雨”；写深闺独处，用“长是凄凉夜”，既是环境的描写，也是这个妇女内心世界的刻划，很有艺术的感染力。显得他是如此的苦恼，使人同情这位多情的妇女。与“早知潮有信，嫁与弄潮儿”有异曲同工之妙。

经典的宋词10

　　姜夔

　　《吴都赋》云：“户藏烟浦，家具画船。”惟吴兴为然，春游之盛，西湖未能过也。己酉岁，余与萧时父载酒南郭，感遇成歌。

　　双桨来时，有人似旧曲桃根桃叶。歌扇轻约飞花，蛾眉正奇绝。春渐远，汀洲自绿，更添了几声啼鴂。十里扬州，三生杜牧，前事休说。

　　又还是宫烛分烟，奈愁里匆匆换时节。都把一襟芳思，与空阶榆荚。千万缕、藏鸦细柳，为玉尊、起舞回雪。想见西出阳关，故人初别。

　　【赏析】

　　此词写游春感遇。词的开头写远处来了一只渔船，载一对丽人，乍看好像旧目坊曲相恋的两位歌女，渐近则见她拿歌扇接着飞落的花瓣，一双蛾眉秀目真是奇艳无比。因而触发起对昔日情人的绵绵怀思。“春渐远”，转笔写眼前景，春光渐渐远离，水边平展的沙洲一片浓绿，几声伯劳鸟的'悲啼更增添了几分伤感。词人想起了许多往事。在“烟花三月下扬州”的那时候，曾有过多少生生死死的誓约，如今一切都不存在了。回到眼前的春景，正是清明禁火的寒食节气，宫廷里点燃了蜡烛给群臣分送薪火，一路轻烟散去。无奈在离愁里，时节已匆匆变换。满怀惜春的情思已落空，都付与飘落空阶的榆钱树，美缘难再，遗恨空留。眼前千万缕杨柳浓荫，浓荫里乌鸦藏掩，遂想起当年玉尊别筵，柳丝千缕舞翩翩，柳丝似雪漫天旋。由柳丝追忆初别情景，情致绵绵不尽。

经典的宋词11

　　轻轻打开宋词，淡烟，疏雨，一个瘦若梅花的女子，沾染着风花雪月的灵气，在济南的一隅款款走来。

　　从此那才下眉头，又上心头的闲愁，便瘦了山水，瘦了红尘。你舞文弄墨，且歌且行，不为功名，只为爱情。兴尽之于，你饮醉婉约古典的文字，唱尽红尘的爱恨情愁；所到之处，你口噙唇齿留香的词韵，吟遍人间的悲欢离合。

　　不经意间，满地黄花，堆积着的几多思念，便想瘦了你这位旷世才女；一叶轻舟，载不动的几多情愁，便苦瘦了你这位乱世佳人；三杯两盏，喝下去的几多爱恨，便醉瘦了你这位冷月花魂。从此，在风雨飘摇的南宋，情瘦，花瘦，你的人更瘦。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。佳节依然，重九依旧。登高怀远，插遍茱萸，独少一人。东篱把酒，赏菊谁与共？日落黄昏，纵有暗香盈袖，离愁别恨又上心头。落花声里数流年，借酒消愁，强作欢言，信手弹落眉间的闲愁，仰首吐出心里的哀叹，然而附骨的'相思，却无计消除。独守空闺，孤枕难眠，夜半相思苦。你一弱女子，这千般思，万般念，凄凄戚戚，又怎一个、愁字了得！你一瘦红颜，这几番痴，几番醉，冷冷清清，又怎敌他、晚来风急？独上西楼，倚遍栏杆，望断天涯路，人归何处？连天衰草、眉锁清秋！愁熏千里，病起萧萧，渐渐的，你弱瘦成西风中凋零的黄花，一朵，一朵在宋词里款款飘落。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。你对丈夫的那份痴情和疼爱，倾注与行云流水般的文字里，娓娓生动地叙述着自己的喜怒哀乐，淋漓尽致地品味着自己的爱恨情愁。与你相逢，执手相顾，泪眼迷离，好生害怕伤离惜别，只因作一次离别，便添一段新愁，更减一层清瘦。日上帘钩，又尝离别苦。一腔情愁，你本想尽情倾吐，却怕误了丈夫的前程锦路，固纵有千般不舍，万般无奈，你依然心甘情愿为他朝思暮想，罗衫微坠；你依旧甘之如饴为他日愁夜瘦，衣带渐宽。昨夜西窗共入梦，今日长亭伤离别。站在离别的渡口，多少话，有苦难言；多少事，欲说还休。凝眸处，从今又添，一段新愁。一番风，一番雨，一番凉。醒来卷帘问花，只道绿肥红瘦。只是你惜花、叹花，迟暮之年，还有谁疼你，怜你？繁花凋零，散入红尘的仅是一地诗香；相思瘦尽，羽化人间的却是一帘幽梦。曾几何时和羞走，却把青梅嗅，如今花自飘零，水自流。阳关千遍，寻寻觅觅，渐行渐远。

　　大宋也在你的浅唱低吟中逐渐孱弱消瘦。到最后，在风花雪月里，一瓣，一瓣，凋谢成纤纤墨字的宋词。缓缓合上书扉，晓风，残月，一个瘦比黄花的女子，吟唱着爱恨情愁的幽怨，从宋词的一页悻悻离去。从此那一种相思，两处闲愁的无奈，便瘦了宋词，瘦了古今。

经典的宋词12

　　一场雨，下了几天，仿佛要把几千年来的风云往事，慢慢润浸。而我所能做的，就只有沏一壶茶，拿起一卷宋词，慢慢沉醉??

　　先读辛弃疾。他中年受到排挤，被迫退出政治舞台，当伟大的志向不能施展，他就只能将这一腔愤怒写入词中。好一曲《青玉案》，“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”他一直苦苦寻觅的身影，原来就在不远的阑珊灯火处。生命的繁华过后，他用一颗恬然的心，看世人的悲喜往来，这是他的落寞，更是他的清醒。

　　品读宋祁的《木兰花》，只那一句：“红杏枝头春意闹”就能让思绪摇曳生姿，无论窗外哪个季节，屋内都是姹紫嫣红。诗人用诗情笔墨，定格了那抹永不褪色的绚烂春意。“为君持久劝斜阳，且向花间留晚照”，这也是我喜欢的他的诗句!以斜阳为背景，以花海为舞台，趁着诗酒年华，肆意交杯换盏，纵是断肠也无悔。我亦想举杯消愁，徜徉斜阳花下，愿永远停留在这一刻。我仿佛看见穿着官服的宋祁，站在北宋的大殿上，春风得意。这首诗，足见他心性明朗，虽在朝为官，却一生流连山水，折柳采花，恣意人生。

　　“且将新火试新茶，诗酒趁年华。”这是苏轼的洒脱!是的.，诗酒趁年华，是一种潇洒，更是一份超脱豁然。苏轼，他一生过的十分坎坷：接连遭贬，不停放逐，辗转流离，许多地方都有着他的足迹，留下了他的故事，当然还留下了诗和酒，留下了世间最美的长短句。在他最落魄的时候，他是否如他所愿做到了诗酒趁年华?我想，应该是的，一句“也无风雨也无晴”陪着苏轼一路坚持，也陪了多少后来人走过风风雨雨。

　　宋朝，无须记住那个王朝的没落，饮一壶茶，品一卷宋词，看滴答的雨滴沿屋檐落下，只那一刻，大宋的风雨便翩然入怀??

经典的宋词13

　　《三台·清明应制》

　　宋朝：万俟咏

　　见梨花初带夜月，海棠半含朝雨。内苑春、不禁过青门，御沟涨、潜通南浦。东风静、细柳垂金缕。望凤阙、非烟非雾。好时代、朝野多欢，遍九陌、太平箫鼓。

　　乍莺儿百啭断续，燕子飞来飞去。近绿水、台榭映秋千，斗草聚、双双游女。饧香更、酒冷踏青路。会暗识、夭桃朱户。向晚骤、宝马雕鞍，醉襟惹、乱花飞絮。

　　正轻寒轻暖漏永，半阴半晴云暮。禁火天、已是试新妆，岁华到、三分佳处。清明看、汉宫传蜡炬。散翠烟、飞入槐府。敛兵卫、阊阖门开，住传宣、又还休务。

　　《三台·清明应制》古诗简介

　　《三台·清明应制》是北宋词人万俟咏创作的一首应制词。这首词使用赋法极力铺叙京都清明的节序风光。第一片以写景为主，并总叙太平盛世景象。第二片转入具体描写，写出莺歌燕舞、各色人物游冶欢乐的情形，间以景物点染，笔调明快。第三片描绘清明时节宜人而往往阴晴不定的天气，极有情味，并化用韩翃《寒食》诗意，切合节令，归结到宫廷生活景象。铺叙勾勒，层次分明，语言雅洁富丽，修饰精工自然。

　　《三台·清明应制》翻译/译文

　　梨花还染着夜月的银雾，海棠半含清晨的雨露，皇家宫苑关不住阳春，春光延伸到遥远的城门。御沟里涨满新水，暗暗地流向南浦。细柳垂丝丝金缕，东风平和静穆。望壮丽宫阔高耸入云，那并不是烟雾霏霏的仙境。清平时代，朝中和民间多么欢悦。帝城条条大路，喧响着箫声鼓乐。

　　黄莺儿歌声断续，小燕子飞来飞去。绿水中倒映着岸边台榭，秋千影随水波荡漾不伍。一对对游女，聚集着做斗草游戏，踏青路上洋溢着卖糖的香气，到处是携酒野宴的人，你也许会幸运地认识那人面桃花相映的朱门。少年跨着雕鞍宝马，向晚时在一起欢聚，酣醉中，衣襟上沽惹着片片落红、点点飞絮。

　　正是轻寒轻暖宜人的长昼，云天半阴半晴的日暮，在这禁火时节，青年们已把新妆试著。岁华恰到最佳处，清明时看汉宫传送蜡浊，翠烟缕缕，飞进门前种槐的贵人府。兵卫全都撤除，皇宫敞开千门万户，不再听到传诏宣旨，停止了一切的公务。

　　《三台·清明应制》注释

　　三台：唐教坊曲名。宋李济翁《资暇录》：“三台，今之啐酒三十拍促曲。”宋张表臣《珊瑚钩诗话》：“乐部中有促拍催酒，谓之三台。”单调二十四字，四句两平韵或单调二十四字，四句三平韵。应制：即应诏，指奉皇帝之命写作诗文。

　　内苑：皇宫花园。

　　青门：汉长安东南门，后泛指京城城门。

　　浦：水边，这里泛指京城外面的`江河。

　　凤阙：汉代宫阙名。《史记·孝武纪》：“于是作建章宫······其东则凤阕，高二十余丈。”《三辅故事》：“北有圜阙，高二十丈，上有铜凤皇，故日凤阙也。”后泛指宫殿、朝廷。

　　非烟非雾：指祥瑞之气。《汉书·天文志》：“若烟非烟，若云非云，郁郁纷纷，萧索轮困，是谓庆云。”庆云是一种彩云，古人迷信，认为是祥瑞之气。

　　九陌：汉长安城中有八街、九陌。后来泛指都城大路。骆宾王《帝京篇》：“三条九陌丽城隈，万户千门年旦开。”

　　乍：恰好，正是。啭：鸟声宛转。

　　榭：建在高台上的宽敞屋宇。

　　斗草：古代的一种游戏，也叫“斗百草”。南朝梁宗懔《荆楚岁时记》：“五月五日，四民并踏百草，又有斗百草之戏。”白居易《观儿诗》：“弄尘斗百草，尽日乐嬉嬉。”

　　饧(xíng)：糖稀，软糖。

　　踏青：指春天郊游。

　　夭桃：茂盛而艳丽的桃花。语出《诗·周南·桃夭》：“桃之天夭，灼灼甚华。”

　　漏永：夜漫长。

　　禁火：古俗寒食日禁火三天。

　　三分：很，最。

　　汉宫传蜡炬：唐韩翃《寒食》：“日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。”

　　槐府：贵人宅第，门前植槐。

　　收敛，引申为撤离。阊阖：宫之正门。

　　住传宣：停止传旨、宣官员上殿。

　　休务：停止公务。

　　《三台·清明应制》赏析/鉴赏

　　创作背景

　　这首词是宋徽宗时万俟咏任大晟府乐官时奉皇帝之命所作。

　　文学赏析

　　全词用赋的铺张扬厉之笔法极力铺叙京城清明时节的节序风光，粉饰出一片虚假的太平繁荣景象。词分上、中、下三片，上片写宫苑中的春景，由内及外;中片写郊外之游，具体描写莺歌燕舞、各色人物游冶欢乐的情形;下片写贵族宅院中的喜庆景象。

　　上片写春到京城，将优美的春景，归结为“朝野多欢”、“箫鼓”盈衢的“太平气象”。“见梨花初带夜月，海棠半含朝雨。”首二句写景，收入了梨花、海棠、夜月、朝雨这一系列意象，色彩清丽，并未沾染上多少宫廷的富贵气息。“内苑春”四句写春意由皇宫内苑延向民间，渲染出一片春意融融的景象。“东风静”四句，描写东风拂柳的春日景象和皇宫楼阙的巍峨，烘托出帝王之家的祥和与高贵。东风和煦闲静，细柳静静地垂拂着金黄色的柳丝，远远望去，皇宫楼阙金碧辉煌，朦朦缥缈，却非烟非雾。“好时代”四句全是颂扬之词，粉饰出一片虚假的太平景象。

　　中片写市井之繁华热闹。流莺宛转，燕子去来，近水台榭映秋千，成双游女戏斗草。卖场携酒，踏青祭扫，游人往返不绝，犹有留情于“夭桃朱户”人家者。仍归结为贵族子弟纵马豪饮的游冶逸兴。“乍莺儿百啭断续，燕子飞来飞去。”这二句写莺歌燕舞，既是对景物的描绘，也象征着太平盛世的祥和安宁。“近绿水”四句描写了荡秋千和斗百草两种游戏场面，姑娘们的嬉耍在无形之中为春天增添了不少美色。“饧香更”四句描写了踏青路上的热闹景象，暗示了这也正是青年男女们恋爱的季节。“向晚骤、宝马雕鞍，醉襟惹、乱花飞絮。”中片歇拍二句描写了富贵子弟的狂饮醉归，暗衬出一派醉生梦死的承平景象。

　　下片借寒食清明习俗禁火，宫中以蜡烛分赐近臣，及弛禁开门，住宣休务等事，写皇上降恩，与百僚同乐，以此颂圣。“正轻寒轻暖漏永，半阴半晴云暮。”这二句交待了天气和节候特征，暗示天下风调雨顺，人心舒畅。“禁火天”描写了民间“试新妆”的喜气，呈现出一派万象更新的可喜气象。“清明看”四句，描写了宫廷传蜡烛“燃薪火”的盛况，进一步渲染了万象更新的盛世气象。“敛兵卫”四句描写了节日里皇宫朝廷的安宁气象，“敛兵卫”而洞开宫廷大门，具体印证了前面的“太平”;“又还休务”则是对“朝野多欢”的一个总的收束。全词也在这样一片太平祥和的氛围中戛然而止。

　　统观全篇，是一种竭力罗列铺陈的赋体写法。比之于出自真情实感的抒情词作来，其文与价值或要逊色得多，但就当时文学现象中不可缺少的一种诗词体式“应制体”来看，也还是写得比较成功的，故得到一些评词者的赞许。全词铺叙勾勒，脉络清晰，层次分明，处处照应;语言雅洁富丽，修饰精工自然，既具音律美，又具意境美。

　　《三台·清明应制》名家评价

　　李攀龙《草堂诗余隽》：“铺叙有条，如收拾天下春归肺腑状。”

　　黄昇《花庵词选》：“雅言之词，词之圣者也。发妙音于律吕之中，运巧思于斧凿之外，平而工，和而雅，比诸刻琢句意而求精丽者，远矣。

　　《三台·清明应制》作者简介

　　万俟咏(“万俟”是复姓，读作mòqí)，北宋末南宋初词人。字雅言，自号词隐、大梁词隐。籍贯与生卒年均不详。哲宗元佑时已以诗赋见称于时。据王灼《碧鸡漫志》卷2记载：“元佑时诗赋老手”。但屡试不第，于是绝意仕进，纵情歌酒。自号“大梁词隐”。徽宗政和初年，召试补官，授大晟府制撰。绍兴五年(1135)补任下州文学。善工音律，能自度新声。词学柳永，存词27首。

经典的宋词14

　　一、《三字令·春欲尽》

　　1、作者：五代宋初欧阳炯

　　2、原文

　　春欲尽，日迟迟，牡丹时。罗幌卷，翠帘垂。彩笺书，红粉泪，两心知。

　　人不在，燕空归，负佳期。香烬落，枕函欹。月分明，花淡薄，惹相思。

　　3、翻译

　　春天就要结束了，天还是长长的难熬，牡丹又绽开了她的娇娆。罗帐高高地卷着，翠绿的绣帘垂地轻飘。我重读了旧时的书信，红粉脸上泪痕条条，你和我的相爱，我们相互知晓。

　　你不在我的眼前，我就像春燕空归旧巢，白白地空守佳节良宵。香炷的灰烬又落了，相思的无眠揉约了枕套。今夜的月光分外的亮，月光下只见花儿稀少。明月更惹起我对你的思念，愿这相思如月在你床前照耀。

　　二、《调笑令·边草》

　　1、作者：唐代戴叔伦。

　　2、原文

　　边草，边草，边草尽来兵老。山南山北雪晴，千里万里月明。明月，明月，胡笳一声愁绝。

　　3、翻译

　　边塞的野草啊，边塞的野草！野草枯尽时。戍边的兵士已老。山南山北雪后放睛。

　　千里万里处处月明，明月啊，明月！远处传来胡笳一声，令人肠断欲绝。

　　三、《调笑令·胡马》

　　1、作者：唐代韦应物。

　　2、原文

　　胡马，胡马，远放燕支山下。跑沙跑雪独嘶，东望西望路迷。迷路，迷路，边草无穷日暮。

　　3、翻译

　　有一匹胡马，被远放在燕支山下。它在沙地上、雪地上来回地用蹄子刨，独自嘶鸣着，它停下来东张张，西望望，发现自己迷路了。而此刻，辽阔的大草原茫茫无边，天色将晚。

　　四、《十六字令·其一》

　　1、作者：近代毛泽东

　　2、原文

　　山，快马加鞭未下鞍。惊回首，离天三尺三。

　　3、翻译

　　山，高耸入云端。快马加鞭向前赶路，不做丝毫停留。蓦然回首，惊叹身后的'山峰与远处的天边快接上了！

　　五、《十六字令·其二》

　　1、作者：近代毛泽东

　　2、原文

　　山，倒海翻江卷巨澜。奔腾急，万马战犹酣。

　　3、翻译

　　山，起伏如波涛，浩瀚似江海，倒海翻江卷巨澜。山势奔腾迅猛如奔马，好似万马厮杀正酣战。

　　六、《十六字令·其三》

　　1、作者：近代毛泽东

　　2、原文

　　山，刺破青天锷未残。天欲堕，赖以拄其间。

　　3、翻译

　　山，傲立苍穹如长剑，刺破青天锋刃未残。山之利剑好似要刺塌青天，但青天不会垮下，因为高山之大柱正支撑中天。

　　七、《采莲令·月华收》

　　1、作者：宋代柳永

　　2、原文

　　月华收，云淡霜天曙。西征客、此时情苦。翠娥执手送临歧，轧轧开朱户。千娇面、盈盈伫立，无言有泪，断肠争忍回顾。

　　一叶兰舟，便恁急桨凌波去。贪行色、岂知离绪，万般方寸，但饮恨，脉脉同谁语。更回首、重城不见，寒江天外，隐隐两三烟树。

　　3、翻译

　　月亮已收起了光华，云淡淡的，地上有霜。天色已黎明。将远行西去的人，此时心情最苦。美人儿紧握着我的手，为了送我上分别的岔路，她把朱红的大门轧轧地打开。

　　千娇百媚的脸庞、婀娜轻盈的身姿，她久久地站着，没有话，只流泪。我肠都要痛断了，又怎么忍心回头再看她一眼呢？

　　我乘坐的一叶扁舟，便如此急急地随着水波去了。临去前，我只顾准备走，行色匆匆，哪知离别的心绪，会万般千种地袭来心头呢！我只得心怀怨恨，含情脉脉，这满腹的话又能对谁去说呢？

　　待到我再回过头去时，重城已看不到了。寒飕飕的秋江上，唯见天外隐隐约约地有两三株烟蒙蒙的远树而已。

　　八、《留春令·画屏天畔》

　　1、作者：宋代晏几道。

　　2、原文

　　画屏天畔，梦回依约，十洲云水。手捻红笺寄人书，写无限伤春事。别浦高楼曾漫倚。对江南千里。楼下分流水声中，有当日凭高泪。

　　3、翻译

　　从梦中刚刚醒来，隐约恍惚。画面上面的十洲云水，宛如罩着迷雾，就象在天边。我坐起来展开红色的信笺，给我的心上人写情书。我只有把所有伤心的心情，告诉你。

　　在我们作别的那河边的高楼上，我曾多次去老地方徘徊，面对江南的千里山水，我更加凄楚。楼下分流的水声之中，就有我当日凭栏时流下的思念的相思泪珠，我如何消愁。

　　九、《如梦令·常记溪亭日暮》

　　1、作者：宋代李清照。

　　2、原文

　　常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

　　兴尽晚回舟，误入藕花深处。

　　争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

　　3、翻译

　　时常记起溪边亭中游玩至日色已暮，沉迷在优美的景色中忘记了回家的路。

　　尽了酒宴兴致才乘舟返回，不小心进入藕花深处。

　　怎么才能出去呢？怎么才能出去呢？划船声惊起了一群鸥鹭。

　　十、《如梦令·昨夜雨疏风骤》

　　1、作者：宋代李清照。

　　2、原文

　　昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。

　　3、翻译

　　昨夜雨虽然下得稀疏，但是风却劲吹不停，虽然睡了一夜，仍有余醉未消。问那正在卷帘的侍女，外面的情况如何，她说海棠花依然和昨天一样。知道吗？知道吗？这个时节应该是绿叶繁茂，红花凋零了。

　　十一、《如梦令·春景》

　　1、作者：宋代秦观。

　　2、原文

　　莺嘴啄花红溜，燕尾点波绿皱。

　　指冷玉笙寒，吹彻小梅春透。

　　依旧，依旧，人与绿杨俱瘦。

　　3、翻译

　　黄莺用嘴衔过的花更加红润，燕子用尾点扫的水波泛起绿色的涟漪。天寒手冷，玉笙冰凉，但吹笙的人却亢奋地吹起《小梅花》曲子。

　　声音宏亮悠扬，响彻天空，听者都感到激越、雄浑，春意盎然。人们都说，照这样吹，这样吹吠下去，一定会让人和绿杨都会变得潇洒清秀。

　　十二、《如梦令·水垢何曾相受》

　　1、作者：宋代苏轼。

　　2、原文

　　水垢何曾相受。细看两俱无有。寄语揩背人，尽日劳君挥肘。轻手，轻手，居士本来无垢。

　　3、翻译

　　水和污垢什么时候在一起共存过。仔细看来两个都有又好像两个都没有。我对擦背的人说，今日劳烦你要一直搓背了。只希望能轻点再轻点，我的身上本来也没有什么污垢。

　　十三、《如梦令·正是辘轳金井》

　　1、作者：清代纳兰性德。

　　2、原文

　　正是辘轳金井，满砌落花红冷。蓦地一相逢，心事眼波难定。谁省，谁省。从此簟纹灯影。

　　3、翻译

　　天亮了，井台上响起了辘轳声。一夜风雨，满阶落花，凋零中透出一丝冷意。在这样一个清晨，“我”和她蓦然相逢。“我”对她一见钟情，却难以明了她迷离的眼波背后暗藏的心事。

　　谁能明白?谁能明白呢?从此以后，无论是在簟席上辗转反侧、孤枕难眠之时，还是独对孤灯、辗转徘徊之际，我都会想念她。

　　十四、《如梦令·道是梨花不是》

　　1、作者：宋代严蕊。

　　2、原文

　　道是梨花不是。道是杏花不是。白白与红红，别是东风情味。曾记，曾记，人在武陵微醉。

　　3、翻译

　　说是梨花又不是。道是杏花也不是。花瓣白白又红红，风韵独特有情趣。曾记得。曾记得。武陵渔人被陶醉

　　十五、《如梦令·春思》

　　1、作者：宋代苏轼。

　　2、原文

　　手种堂前桃李，无限绿阴青子。帘外百舌儿，惊起五更春睡。居士，居士。莫忘小桥流水。

　　3、翻译

　　黄州，我的居所雪堂之前，有我亲手种下的桃树和李树，到如今已是绿叶成荫，青青的果实挂满枝头。

　　帘外的鸟儿天刚蒙蒙亮就开始鸣叫，把我从睡梦中唤醒。东坡啊东坡，不要忘记黄州小桥流水的美景，早日归隐吧。

　　十六、《如梦令·道是梨花不是》

　　1、作者：宋代严蕊。

　　2、原文

　　道是梨花不是。道是杏花不是。白白与红红，别是东风情味。曾记，曾记。人在武陵微醉。

　　3、翻译

　　说是梨花又不是。道是杏花也不是。花瓣白白又红红，风韵独特有情趣。曾记得。曾记得。武陵渔人被陶醉。

　　十七、《唐多令·惜别》

　　1、作者：宋代吴文英。

　　2、原文

　　何处合成愁。离人心上秋。纵芭蕉、不雨也飕飕。都道晚凉天气好，有明月、怕登楼。

　　年事梦中休。花空烟水流。燕辞归、客尚淹留。垂柳不萦裙带住。漫长是、系行舟。

　　3、翻译

　　怎样合成一个“愁”，是离别之人的心上加个秋。纵然是秋雨停歇之后，风吹芭蕉的叶片，也吹出冷气飕飕。别人都说是晚凉时的天气最好，可是我却害怕登上高楼，那明月光下的清景，更加令我滋生忧愁。

　　往昔的种种情事好像梦境一样去悠悠，就像是花飞花谢，就像是滚滚的烟波般向东奔流。群群的燕子已经飞回南方的故乡，只有我这游子还在异地停留。丝丝垂柳不能系住她的裙带，却牢牢地拴住我的行舟。

　　十八、《唐多令·雨过水明霞》

　　1、作者：宋代邓剡。

　　2、原文

　　雨过水明霞。潮回岸带沙。叶声寒、飞透窗纱。堪恨西风吹世换，更吹我、落天涯。

　　寂寞古豪华。乌衣日又斜。说兴亡、燕入谁家。惟有南来无数雁，和明月、宿芦花。

　　3、翻译

　　大雨过后，霞光将水面照得十分明亮，潮水从江岸上退去后，岸上留下些许沙痕。落叶声声，寒意穿透窗纱可恨西风将世代吹换，更将我吹落到天涯。

　　昔日豪华之地今天已经寂寞萧条，乌衣巷口太阳叉向西落去。说历史兴亡，燕子飞入谁家？只有往南飞回的无数大雁，在明月下，栖宿在芦花丛中。

　　十九、《唐多令·秋暮有感》

　　1、作者：宋代陈允平。

　　2、原文

　　休去采芙蓉。秋江烟水空。带斜阳、一片征鸿。欲顿闲愁无顿处，都著在两眉峰。

　　心事寄题红。画桥流水东。断肠人、无奈秋浓。回首层楼归去懒，早新月、挂梧桐。

　　3、翻译

　　不要去采芙蓉花，秋天的江面烟水空漾。夕阳下，一群大雁正在回家。想把心中的闲愁安顿好，却安顿不好。全都堆在紧锁的眉峰上。

　　满腹的心事写在红叶上，让它随着流水飘向冬。秋意越浓，人越伤心。回望高楼，迟迟才回去。此时，一轮新月已早早挂在梧桐上。

　　二十、《解佩令·自题词集》

　　1、作者：清代朱彝尊。

　　2、原文

　　十年磨剑，五陵结客，把平生、涕泪都飘尽。老去填词，一半是、空中传恨。几曾围、燕钗蝉鬓。

　　不师秦七，不师黄九，倚新声、玉田差近。落拓江湖，且分付、歌筵红粉。料封侯、白头无分。

　　3、翻译

　　十年磨砺宝剑，在豪杰聚集地区结交宾客，把平生的眼泪都飘落干尽。年华老去填写歌词，有一半是在虚空中传递愁恨。身边几时曾经围绕着头戴玉燕钗、鬓式如蝉翼的美人？

　　不学习秦观词的婉约，不学习黄庭坚词的奇崛，依照新的声调填词和张炎所作风格大致相近。漫游江湖，放浪不羁，姑且吩咐筵席上红粉歌女演唱遣兴。料想自己直到头发全白，也没有封侯的缘分。

经典的宋词15

　　“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。”

　　我相信，这首调寄《浣溪纱》的小令，对于许多朋友来说，都不陌生。尤其是“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”这两句，令人们千古传诵，百读不厌。

　　这首小令的作者是北宋前期重要的词作家晏殊。北宋太宗淳化二年（991），晏殊生于抚州临川（今属江西省抚州市）。他从小就是一个既聪慧又诚实的孩子。七岁的时候，他已经认识好几千字，还能写出通顺流畅的文章。

　　北宋真宗景德初年（1004），江南地区闹旱灾，朝廷派遣两位官员分路巡视安抚江南。其中有一位官员叫张知白，他到江西抚州视察时，听说临川有一位叫晏殊的“神童”。北宋的都城在现今的河南开封，当时称“东京”。临川距离东京很遥远，属于穷乡僻壤。临川会有神童，张知白将信将疑，召来一试，果然名不虚传。他回京复命时，顺便报请朝廷特许晏殊不经过地方考试，直接进京参加会试。

　　景德二年（1005）五月的一天，年仅十四岁的晏殊来到东京，参加会试。他看到都城里街道纵横，沿街店铺鳞次栉比，街道上车水马龙，来往行人，摩肩接踵，一派繁荣景象，打心眼里高兴。他白天游大相国寺，晚间逛州桥夜市，连日来遍游京师，兴奋极了。而那些从全国各地进京赶考的.成年举子，不是投亲靠友，就是租赁寺庙闲房，整日焚膏继晷，温书备考。

　　开考那天，从全国各地赶到京师参加会试的举人，熙熙攘攘，有一千几百号。晏殊按时赶到考场。他仔细观察着，在这些举人当中，绝大多数都是成年人，也有少数长出花白胡子的老年人，只有一个跟自己年龄相仿的少年，是大名府（今河北省大名县）举子姜蓋。但跟这些大人们一起比试，他一点害怕的感觉也没有。他那张充满稚气的脸上，仍旧跟往常一样，带着可爱的笑容。监考官一声令下，试卷迅速发下来。晏殊接过试卷，先仔细地审题，然后凝神思考了片刻，便提起笔来沙沙沙地写了起来。他答完试卷，又检查一遍，就交上去。在他离开考场的时候，绝大多数考生还在那里用手托着下巴，冥思苦想哩。

　　考试结果，晏殊和姜蓋两位少年举子成绩都很优秀。尤其是晏殊，援笔立成，意蕴丰富，词藻优美。宋真宗非常赏识晏殊。可是，丞相寇准却认为，晏殊是偏远的江南人，想抑制晏殊，推荐姜蓋。宋真宗不赞成丞相寇准的意见，反驳说：“朝廷开科考试，只凭才能取士。四海本是一家，岂能以举子生长地的远近加以限制？唐朝张九龄是韶州曲江（今属广东省）人，朝廷并没有因为他生长在边远的穷乡僻壤而拋弃不用嘛！”于是，赐晏殊进士出身。晏殊初试顺利通过了。

　　但是，初试录取只是考取功名的第一步。按照规定，两天以后还要进行更严格的殿试。所谓“殿试”，要在朝堂上举行，是由皇帝亲自出题、亲自主持的考试。初试录取的举子们来到朝堂上，看见威严无比的皇帝，不少人紧张得直冒汗。可是，别看晏殊年龄小，他却不紧张，神态自若，一如平常。轮到皇帝给晏殊出题了，皇帝让晏殊写一篇《长江赋》。晏殊一听题目，心里暗暗发笑。原来他在家里时写过《长江赋》，老师还给他做过详细的点评。这时候，他想：“如果做这个题目，肯定比较容易，而且一定能写得很好，但是这不能反映自己的真实水平。再说，对跟自己同时参加考试的举子来说，有些不公平。应当怎么办呢？”他那乌黑明亮的眼珠滴溜溜转了几下，很快拿定主意，如实地报告皇帝。他对皇帝说：“陛下，这个题目我已在下面做过了，您能不能重新为我再出一个题目？”晏殊的话，让皇帝和在场的所有人都大吃一惊。考进士，是当时读书人走上仕途的主要途径。考中进士就取得了做官的资格，荣华富贵一下子全都到手；考不上进士就得回家继续做平民百姓。当时，读书人都把考进士看做是决定自己一生命运的关键，谁都想走好运，碰上个容易的题目，好一举高中。有的人为了能考取进士，不惜重金贿赂考官窃取试题，也有的人千方百计取巧作弊。可像晏殊这样，碰巧遇到自己练习过的题目，却主动要求更易，这种事人们从来都没见过，甚至也从来都没听说过。这就难怪皇帝跟在场的人都大吃一惊啦。

　　皇帝仔细端详着这个诚实可爱的少年，打心眼里感到喜欢。他跟几位陪考的大臣商量了一下，为晏殊重新命了题。新题目有诗、赋、论三道，晏殊依然很快答完交卷。皇帝接过晏殊的答卷，一边看一边连声称赞：“好，很好！真是品学兼优，难得，太难得！”

　　晏殊当官后，没有辜负皇帝的期望，始终保持淸亷正直的作风。他官至宰相，注重兴学，奖掖后进，范仲淹、欧阳修、韩琦等都受到过他的提携。