唐诗

唐诗15篇[热]

唐诗1

　　在我咿呀学语时，我就开始“学习”唐诗了。第一首便是最简单的《咏鹅》。兴致勃勃地学了几次后，爷爷奶奶让我表演一下。小小的我有模有样地开始了：“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌……”结果我背的“鹅鹅鹅”，变成了“哦……哦……哦”，大家强忍不住，笑得前仰后合。这就是我对唐诗的初印象——有趣。

　　上幼儿园时，在老师的故事中，我学会了《锄禾》。年幼的我几乎一整天都把《锄禾》挂在嘴边。特别是吃饭的时候，一想到“粒粒皆辛苦”，就一定要把碗里的饭和菜吃光光，还煞像回事儿地提醒大家：“‘谁知盘中餐，粒粒皆辛苦’，都不能剩饭哦！”这就是我对唐诗的'第二印象——有理。

　　等我上小学后，学过的唐诗就更多了。《望庐山瀑布》让我见识了李白瑰丽的想象力，《送元二使安西》又让我感受到王维与朋友的依依惜别之情，《登幽州台歌》让我似乎看到了陈子昂的孤寂和怀才不遇，《春望》又让我领略了杜甫的忧国忧民……于是，我对唐诗又有了新的认识——有情。

　　一首首美妙的唐诗，穿越千年的时光，每一字都精雕细琢，每一句都妙笔生花，每一篇都意境悠远，令人回味无穷！她博大精深，真是中国古典文化中一朵绚（xuàn）丽的奇葩（pā）！

　　小时候，我学唐诗；现在，我还在学唐诗；以后，我还要继续学唐诗，传承中华文化的艺术瑰宝！

唐诗2

　　赠郭季鹰

　　[唐] 李白

　　河东郭有道，于世若浮云。盛德无我位，清光独映君。

　　耻将鸡并食，长与凤为群。一击九千仞，相期凌紫氛。

　　上李邕

　　[唐] 李白

　　大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。世人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。

　　宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。

　　赠升州王使君忠臣

　　[唐] 李白

　　六代帝王国，三吴佳丽城。贤人当重寄，天子借高名。

　　巨海一边静，长江万里清。应须救赵策，未肯弃侯嬴。

　　赠卢司户

　　[唐] 李白

　　秋色无远近，出门尽寒山。白云遥相识，待我苍梧间。

　　借问卢耽鹤，西飞几岁还。

　　赠钱徵君少阳 (一作送赵云卿)

　　[唐] 李白

　　白玉一杯酒，绿杨三月时。

　　春风余几日，两鬓各成丝。

　　秉烛唯须饮，投竿也未迟。

　　如逢渭水猎，犹可帝王师。

　　寄王汉阳

　　[唐] 李白

　　南湖秋月白，王宰夜相邀。锦帐郎官醉，罗衣舞女娇。

　　笛声喧沔鄂，歌曲上云霄。别后空愁我，相思一水遥。

　　泾溪东亭寄郑少府谔

　　[唐] 李白

　　我游东亭不见君，沙上行将白鹭群。白鹭行时散飞去，又如雪点青山云。欲往泾溪不辞远，龙门蹙波虎眼转。

　　杜鹃花开春已阑，归向陵阳钓鱼晚。

　　留别金陵诸公

　　[唐] 李白

　　海水昔飞动，三龙纷战争。钟山危波澜，倾侧骇奔鲸。

　　黄旗一扫荡，割壤开吴京。六代更霸王，遗迹见都城。

　　至今秦淮间，礼乐秀群英。地扇邹鲁学，诗腾颜谢名。

　　五月金陵西，祖余白下亭。欲寻庐峰顶，先绕汉水行。

　　香炉紫烟灭，瀑布落太清。若攀星辰去，挥手缅含情。

唐诗3

　　1、雨过山村——王建

　　雨里鸡鸣一两家，竹溪村路板桥斜。

　　妇姑相唤浴蚕去，闲着中庭栀子花。

　　2、望夫石——王建

　　望夫处，江悠悠，化为石，不回头。

　　山头日日风复雨，行人归来石应语。

　　3、十五夜望月——王建

　　中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

　　今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？

　　4、精卫词——王建

　　精卫谁教尔填海？海边石子青磊磊。

　　但得海水作枯池，海中鱼龙何所为？

　　品穿岂为空衔石，山中草木无全枝。

　　朝在树头暮海里，飞多羽折时堕水。

　　高山未尽海未平，我愿身死子还生！

　　5、羽林行——王建

　　长安恶少出名字，楼下劫商楼上醉。

　　天明下直明光宫，散入五陵松柏中。

　　百回杀人身合死，赦书尚有收城功。

　　九衢一日消息定，乡吏籍中重改姓。

　　出来依旧属羽林，立在殿前射飞禽。

唐诗4

　　出自唐代诗人白居易的《放言》

　　谁家宅第成还破，何处亲宾哭复歌？

　　昨日屋头堪炙手，今朝门外好张罗。

　　北邙未省留闲地，东海何曾有顶波。

　　莫笑贱贫夸富贵，共成枯骨两何如？

　　赏析

　　公元810年（元和五年），白居易的好友元稹因得罪了权贵，被贬为江陵士曹参军。元稹在江陵期间，写了五首《放言》诗来表示他的心情：死是老闲生也得，拟将何事奈吾何。两回左降须知命，数度登朝何处荣。过了五年，白居易被贬为江州司马。这时元稹已转任通州司马，闻讯后写下了充满深情的诗篇《闻乐天授江州司马》。白居易在贬官途中，风吹浪激，感慨万千，也写下五首《放言》诗来奉和。此诗为第四首。

　　这首诗通篇谈世事人生的变化。甲第贵宅破败了，亲人朋友死亡了；昨天炙手可热的人家，今朝门可罗雀；浩瀚汤汤的东海三为桑田。宇宙一切的一切，都在运动，都在变化。世界就在这运动、变化中发展，前进。人生的富贵也是变化的`，所以决不能因为自己的一时显荣，就自我夸耀，看不起别人。这些反映了作者朴素的唯物辩证法思想，对人们正确地认识人生和社会，不无哲理的启示。

唐诗5

　　谢公亭 李白

　　谢亭离别处，

　　风景每生愁。

　　客散青天月，

　　山空碧水流。

　　池花春映日，

　　窗竹夜鸣秋。

　　今古一相接，

　　长歌怀旧游。

　　李白诗鉴赏

　　这是一首怀古之作。谢公亭位居宣城城北，谢朓任宣城太守时，曾在这里送别诗人范云。

　　谢亭离别处，风景每生愁。这里谢朓、范云当年离别之处，今天每看到此处景物则不免生愁。愁字内涵很广，思古人而恨不见，度今日而觉孤独，乃至由谢朓的才华、遭遇，想到自己的受谗遭妒。

　　客散青天月，山空碧水流。两句紧承上联离别、生愁，描绘谢公亭的风景。由于离别，当年诗人欢聚的场面不见了，此地显得天旷山空，谢公亭上唯见一轮孤月，空山寂静，碧水长流。这两句表现的是眼前令人生愁的寂寞。诗人融情于景，将自己怀古而产生的怅惘心情都融注于眼前景物中，就使得这种寂寞而美好的环境，似乎仍在期待着久已离去的前代诗人，从而引起人们对于当年客散之前景况的遐想。这不仅是怀古，同时包含李白自己的生活感受。

　　客散两句似乎已经涵盖古今了，但意犹未足，接着两句池花春映日，窗竹夜鸣秋，不再用孤月、空山之类景物来写生愁，而是描绘谢公亭春秋两季佳节良宵的景物。池花映着春日自开自落，窗外修竹在静谧的秋夜中窣窣地发出清响。两句看上去似乎只是描写今日的风光，但由于上联已交代了客散、山空，因此读者不难从这秀丽的景色中，感受到诗人言外的寂寞，以及他面对谢公亭风光追思遐想，欲与古人神游的`情态。

　　今古一相接，长歌怀旧游。诗人在缅怀遐想中，仿佛依稀想见了古人的风貌，沟通了古今，乃至在精神上产生了共鸣。这里所谓一相接，是由于心往神驰而与古人达成精神上的契合，是写在精神上对于谢公旧游的追踪。这是一首缅怀谢朓的诗，但从中可以感受到李白的精神性格，他的怀念，表现了他美好的精神追求，高超的志趣情怀。

　　李白的五律，具有律而近古的特点。一方面体现在他的诗往往不受声律的约束，在体制上近古；另一方面则是他的五律绝无初唐的浮艳气息，深情超迈而又自然秀丽。象这首《谢公亭》，从对仗声律上看，与唐代一般律诗类似，但从精神和情致上看，却在唐律中带点古意。李白有意要矫正初唐律诗讲究词藻着意刻画的弊病，这首《谢公亭》就是信笔而作。客散青天月，山空碧水流，浑括地写出了谢公逝去后亭边的景象，并没有细致的描绘，但青天、明月、空山、碧水所构成的开阔而又带有寂寞意味的境界，却显得高远。至于诗的后四句，王夫之说得更为精辟： 五六不似怀古，乃以怀古。‘今古一相接’五字，尽古今人道不得。神理、意致、手腕，三绝也。（《唐诗评选》）就是说池花春映日，窗竹夜鸣秋二句，写得悠远飘逸，看似描绘风光，而怀古的情思已寓于其中。今古一相接五字，雄健无比，尤其是一相接三字，言外有谢公亡后，别无他人，亦即古来相接眼中稀（《金陵城西月下吟》）之意。这样就使得李白的怀念谢公，与一般人偶而发一点思古之幽情区别开了，格外显得超远。象这种风神气概，就近似古诗，而与一般初唐律诗风格迥异。

唐诗6

　　中国是诗的国度，唐诗是中国文学史上一颗璀璨的明珠。它能引领我欣赏到大江南北奇尼的自然风光，让我油然生出许多向往和崇敬之情。

　　华夏五千年，人才辈出惊世绝，诸子百家齐争鸣。不必说夏时的古老传说，不必说商代的甲骨文，光是古代的著作文化就足以让我们骄傲良多，名表，词赋，杂说，诗歌……在这万古奇研中，唯有诗词是万万不倒的青松，是千万魅力的亮点，长存于世，永不消逝……

　　诗，是唐朝的一珠柳，摇荡在古风河畔：诗，是宋时的一尾鱼，游戈在清澈柔波：诗，是远时一首曲，传颂在天山草原；：诗，是明月的一股风，悠扬在深深如同：诗，是清时的婉纱女，在河边唱着绝代的歌。

　　看，大漠孤烟直，长河落日圆，是何等的气派何等的壮扩！大漠沙如雪，燕山日似沟，何等的细腻何等的清亮！忽如一夜春风来，千树万树梨花开，是何等的奇特何等的纯净！如果不是因为战争或者离别，如此美景，怎么不让人留恋忘返。

　　听，明月松间照，清泉石上流那涓涓细流碎的流水声，缓缓倾入心脾“人闲桂花落，夜静青山空。日出惊山鸟，时鸣青简中。”是何等的清静，身处其境，心灵会变纯净，心胸会淡泊得无欲无求，在物欲横流的今天，任何人的心灵都用用此受到一次彻底的洗礼。

　　唐诗讲究借景抒情。他们生存的环境不同，自然有不同的情感：忧伤的，愤怒的.，无赖的，欢喜的，沉痛的，幽怨的。如果我们抛开其中的自然景观，会感受到山河的无穷魅力，生出无穷的乐趣。

　　我爱唐诗，它引领我神游神州大地，享受华夏的大好河山。我爱诗中的美景，还有生长美景的祖国大地，它们让诗人留下了这样许多生花的妙笔。我更爱生活的时代，它让我有心情来欣赏这些美妙的诗句以及诗句中描绘出的各种景物。

唐诗7

　　中国的历史文化是博大精深，源远流长的。从秦朝开始到现在已经有了5000多年的历史了。在这历史的长河了，涌现了一批批著名的诗人。诗歌盛行时期是在唐朝吧，那个时候唐朝的许多诗人创造了许多脍炙人口的诗歌。

　　第一次读到诗，应该是很小的时候，父母就开始教我背唐诗三百首，那叫一个痛苦啊，一遍又一遍的重复，直到完全印在脑海里。直到上小学时，语文课上，老师给我们上课。我记得当时老师给我们讲李白大诗人著名的《思故乡》这首诗，他深情的朗诵着，我看着老师，感觉看到了李白当时写诗的那模样。老师详细地向我们讲解了这首诗歌的意境和要表达的意思。这个时候我才知道，原来每首诗歌都有它要表达的情感，都有一段故事或者历史的呀。从那开始，我对诗歌产生了很大的兴趣，我开始去查阅知道，把以前背过的诗去看注解，也了解到很多诗歌背后的情感，那段时间我真正的`沉静在了诗歌的海洋里，受益匪浅。从李白到杜甫，从白居易到李清照。各个朝代，各种不同风格的诗，还有词。在诗词的海洋里，我不断汲取着营养。

　　诗歌是美好的，诗会让我们的内心得到充实，让我们沉静下来。给自己一个在诗歌里自由翱翔的机会吧！

唐诗8

　　田 家 聂夷中

　　父耕原上田，

　　子劚山下荒。

　　六月禾未秀，

　　官家已修仓。

　　聂夷中诗鉴赏

　　中晚唐为数众多的悯农诗中，短小精悍之作首推李绅《 悯农二首 》，下来就要算聂夷中《田家》了。

　　乍看去，此诗的内容之平淡、语言之明白、字句之简单，几乎没什么奥妙可言，但它能以最少的文字取得了很大的效果，显得十分耐读，这又决不是偶然的。

　　封建时代农民遭受剥削的主要的形式便是地租 。 在唐末那样的乱世 ，封建国家开支甚巨而资用缺乏， 必然加重对农民的榨取。此诗的`写作目的就在于揭露这样的黑暗现实。如果正面从收租情事落笔，所费笔墨必多而实际效果未必就好。此诗的写作特点之一就在于抛开这种正面的描写 ， 而只选取收租的题前之景，即农夫辛勤耕作而官家等待收租情况 ，官家已 仓句点到为止 ，修仓干什么，农夫的命运将怎样， 一应留待读者去想。作者省却许多气力，却不著一字，尽得风流。

唐诗9

　　6岁那年，年迈的爷爷决定教我背唐诗。爷爷语重心长地对我说：“唐诗是文学殿堂里的一朵奇葩。你还小，长大以后你就会明白的。”我呆呆地点了点头。爷爷先跟我讲诗人的读书经历和故事。讲完后，就一首一首地教我背。贪玩的我总故意背得牛头不对马嘴。可爷爷总不上我的'当，不厌其烦地“念叨”，使我这只顽皮的“小老虎”也在爷爷的熏陶下爱上了唐诗。

　　上小学后，我便不再满足于妇孺皆知的诗篇了，图书馆里面那丰富的诗集又像磁石一样吸引了我，让我如痴如醉。当然，诗集中我最喜欢的莫属《李太白诗集》，诗豪迈奔放，想象丰富，清新飘逸，意境奇妙，表达了李白豪放不羁的性格。

　　诗读多了，对我的生活有很大的改变。一次寒假，我和家人到岳王庙游玩。大门旁，岳飞手持宝剑，一身戎装，他怒目圆睁，好像承受了巨大的冤屈，又好像担心国家落到他人之手，我情不自禁咏起：“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙﹗”可能是因为声音太大了，周围的人都看了我一眼。

　　突然，人群当中上来了一位白发老人，和蔼可亲地问我：“小同学，你觉得岳飞是怎样的人？”

　　我看了看他，鼓足勇气说道：“了却君王天下事，赢得生前身后名。”“捐躯赴国难，视死忽如归。”话音刚落，身边就响起了阵阵掌声。这次，唐诗让我看到了它的魅力。

　　在人生的旅途上，我依然让唐诗做我的旅友，因为我明白：唐诗依然影响着我们的生活。它的陪伴就像温暖的阳光，照亮了我心中的黑暗，指引着我前进！

唐诗10

　　唐诗是中国文坛最为辉煌的体裁。它光诗夺目，它耳熟能详，它摇曳多姿，千百年来，一直为人们所传诵。

　　走进唐诗，走进诗仙诗圣。感受杜子美一泼豪墨写下的《饮中八仙歌》，“李白斗酒诗白篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”好一个豪情万丈的李太白，好一个文采出众的杜子美。感受唐朝安史之乱时的民不聊生“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”平明百姓生活艰苦，常有在街头冻饿而死。而高门贵族的家中却飘出阵阵酒肉之香。这体现出了统治者的无能和享乐之心。感受李太白醉酒后写下的《将进酒》，已知诗仙也望无拘无束，自由自在。感受青莲居士一人独自读出“举杯邀明月，对影成三人”。然后笑谈诗仙也怕孤独，也怕无人与已共醉。

　　走进唐诗，走进唐诗的战场，感受诗仙所做“百战沙场碎铁衣，城南已合数重围”，以感受战场之上风云涌起，血流成河的`气势。看一首王翰所做“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。”以现当时战场的凶险，当真是“天子一命，屠尸百里。”啊！在贵族眼中，死几位百姓而已，以自己毫无关系，死就死吧！在古代人眼中，人命根本不是什么。

　　走进唐诗，走进两位知音之境。感受诗囚贾鸟“知音如不赏，归卧故山丘”知音不求多，一位足矣。能听懂自己的心声，就够了。钟子期死后，伯牙绝弦。这种至于知音知情，令人称赞，但世人又有几人能够有幸遇见此种知音。

　　走进唐诗，听诗仙诗圣吐露真情，感受历史沧桑。

　　走新唐诗，看血流成河，风起云涌，吐露真情，感受天子无情。

　　走进唐诗，问知音天下难觅，感受一知心人足以。

　　走进唐诗，是我今生永远的期待。

唐诗11

　　教学目标：

　　1．感悟盛唐诗歌“声律风骨兼备”的特点及其阔大雄浑、豪迈恢宏的艺术境界。

　　2．初步熟悉王维、孟浩然和高逋、岑参的生平事迹及其诗歌的主要特征。

　　3．初步了解盛唐边塞诗派和山水田园诗派的风格差异。

　　教学过程：

　　专题总论

　　盛唐诗歌就时间上来说，是指开元、天宝至大历初年的诗歌。就诗歌特征来说，主要是指盛唐诗人所创作的具有昂扬雄浑、阔大恢宏的盛唐气象的诗歌。

　　所谓“声律风骨兼备”是就这一时期的诗歌内容和形式而言的。

　　盛唐诗歌的风骨主要包括：

　　①诗人们能从观察宇宙历史的发展规律的高度对时代与人生进行积极思考；

　　②诗人们在追求建功立业的道路上，显示了强烈的自信心和铮铮傲骨；

　　③崇尚独立人格和高洁品质，这使他们的追求功名的热情少了些庸俗气，具有了理想的光彩。

　　盛唐诗歌的声律完备主要是指律诗体裁的成熟和普及，诗人们已经能娴熟地使用这一体裁表情达意并且将它发挥到了极致(杜甫是典型代表)。古体与律诗的.截然划分，以及歌行与绝句的兴盛，都是盛唐诗歌达到高潮的标志。

　　盛唐是流派纷呈，风格众多，体裁和形式成熟、完备的时代。社会各方面的现实生活，都在诗人的笔下以各种体制和风格得到充分的反映，文学史家习惯按题材来划分流派，他们有以王维、孟浩然为代表的田园山水诗人，描写幽静、宁谧的自然世界；有以岑参、高适为代表的边塞诗人，歌颂从军报国，建功立业的英雄气慨。

　　最杰出的代表：李白、杜甫

　　如果以创作方法来划分这个时期的诗歌流派，成就最大，影响最远的，无疑是以李白为代表的浪漫主义和以杜甫为代表的现实主义。

　　李白和杜甫各以自己的诗歌天才、广博而精湛的艺术修养以及对祖国和人民的热爱、对现实生活的深刻理解和认识，运用不同的创作方法，建立各自的艺术风格，从各方面表现了这个伟大而变动的时代，把浪漫主义和现实主义的诗歌艺术推向高峰，他们不仅是唐代双峰并峙的伟大诗人，也是我国古典诗歌发展中这两个流派的最杰出的代表。

　　（１）山水田园诗人：

　　王维：《山居秋暝》

　　《鸟鸣涧》：“人闲桂花落”

　　孟浩然：《过故人庄》

　　故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。

　　【解说】一幅清新朴实的农家风景画，呈现在读者面前。诗人将恬静乐观的生活情趣，诚挚亲切的友情，纯朴浓郁的农村风俗，熔为一体，表现出和谐的美。

　　（２）边塞军旅诗人：

　　高适、岑参、王昌龄、王之涣、李颀等

　　[例1王之涣凉州词]黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳？春风不度玉门关。

　　[例2王昌龄从军行]青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

唐诗12

　　出自唐代诗人杜甫的《狂夫》

　　万里桥西一草堂，百花潭水即沧浪。

　　风含翠篠娟娟净，雨裛红蕖冉冉香。

　　厚禄故人书断绝，恒饥稚子色凄凉。

　　欲填沟壑唯疏放，自笑狂夫老更狂。

　　赏析

　　这首七律作于杜甫客居成都时。诗题为狂夫，当以写人为主，诗却先从居住环境写来。

　　成都南门外有座小石桥，相传为诸葛亮送费祎处，名万里桥。过桥向东，就来到百花潭（即浣花溪），这一带地处水乡，景致幽美。当年杜甫就在这里营建草堂。饱经丧乱之后有了一个安身立命之地，他的心情舒展乃至旷放了。首联即沧浪三字，暗寓《孟子》沧浪之水清兮，可以濯我缨句意，逗起下文疏狂之意。即字表示出知足的意味，岂其食鱼，必河之鲂，有此清潭，又何必沧浪呢。万里桥与百花潭，草堂与沧浪，略相映带，似对非对，有形式天成之美；而一联之中涵四专名，由于它们展现极有次第，使读者目接一路风光，而境中又略有表意（即沧浪），便令人不觉痕迹。万里、百花这类字面，使诗篇一开头就不落寒俭之态，为下文写狂预作铺垫。

　　这是一个斜风细雨天气，光景别饶情趣：翠竹轻摇，带着水光的枝枝叶叶明净悦目；细雨出落得荷花格外娇艳，而微风吹送，清香可闻。颔联结撰极为精心，写微风细雨全从境界见出。含裛两个动词运用极细腻生动。含比通常写微风的拂字感情色彩更浓，有小心爱护意味，则风之微不言而喻。裛通浥，比洗、洒一类字更轻柔，有润物细无声的意味，则雨之细也不言而喻。两句分咏风雨，而第三句风中有雨，这从净字可以体味（雨后翠筿如洗，方净）；第四句雨中有风，这从香字可以会心（没有微风，是嗅不到细香的）。这也就是通常使诗句更为凝炼精警的互文之妙了。两句中各有三个形容词：翠、娟娟（美好貌）、净；红、冉冉（娇柔貌）、香，却安置妥贴，无堆砌之感；而冉冉、娟娟的叠词，又平添音韵之美。要之，此联意蕴丰富，形式精工，充分体现作者的晚节渐于诗律细。

　　前四句写草堂及浣花溪的美丽景色，令人陶然。然而与此并不那么和谐的是诗人现实的生活处境。初到成都时，他曾靠故人严武接济，分赠禄米，而一旦这故人音书断绝，他一家子免不了挨饿。厚禄故人书断绝即写此事，这就导致恒饥稚子色凄凉。饥而日恒，亏及幼子，至形于颜色，则全家可知（萧涤非《杜甫诗选》），这是举一反三、举重该轻的手法。颈联句法是上二下五，厚禄、恒饥前置句首显著地位，从声律要求说是为了粘对，从诗意看，则强调恒饥的`贫困处境，使接下去欲填沟壑的夸张说法不至有失实之感。

　　填沟壑，即倒毙路旁无人收葬，意犹饿死。这是何等严酷的生活现实呢。要在凡夫俗子，早从精神上被摧垮了。然而杜甫却不如此，他是欲填沟壑唯疏放，饱经患难，从没有被生活的磨难压倒，始终用一种倔强的态度来对待生活打击，这就是所谓疏放。诗人的这种人生态度，不但没有随同岁月流逝而衰退，反而越来越增强了。你看，在几乎快饿死的境况下，他还兴致勃勃地在那里赞美翠筿、红蕖，美丽的自然风光哩！联系眼前的迷醉与现实的处境，诗人都不禁哑然自笑了：你是怎样一个越来越狂放的老头儿啊！（自笑狂夫老更狂）

　　在杜诗中，原不乏歌咏优美自然风光的佳作，也不乏抒写潦倒穷愁中开愁遣闷的名篇。而《狂夫》值得玩味之处，在于它将两种看似无法调合的情景成功地调合起来，形成一个完整的意境。一面是风含翠筿、雨裛红蕖的赏心悦目之景，一面是凄凉恒饥、欲填沟壑的可悲可叹之事，全都由狂夫这一形象而统一起来。没有前半部分优美景致的描写，不足以表现狂夫的贫困不能移的精神；没有后半部分潦倒生计的描述，狂夫就会失其所以为狂夫。两种成分，真是缺一不可。因而，这种处理在艺术上是服从内容需要的，是十分成功的。

唐诗13

　　《感悟唐诗》

　　前不见古人，后不见来者，用陈子昂的这两句诗来概括唐诗的地位恐怕再恰当不过。唐诗，她是中华文化的高峰，在这座高峰上涌现出了多少才华横溢的诗人、千古流传的名句；唐诗，她是中国人引以为豪的文化遗产。

　　但是，当历史走到今天，唐诗正在面临一场危机，她的地位开始动摇，她的存在开始被人漠视，她的深沉难以被人理解这危机来自全球化的文化威胁，来自西方文明的强烈冲击，但是这威胁真正的可怖之处在于它的根源并不是来自外部，而是自内而生并不是西方人在消解唐诗的价值，而是炎黄子孙自己在疏离自己的文化。唐诗面临的挑战不是让陌生的西方人接受她，而是让所有的中国人理解她。

　　为什么我们还要读唐诗？也许翻开李元洛先生的《穿越唐诗宋词》可以找到最好的解答。唐诗让我们体会到中华文字的精致奥妙，让我们不再因枯燥的语文测验而磨灭对于祖国文字的灵感，让我们真正地体验语文学习的精髓而这些常常能让我们更积极而轻松地面对考试；同时作为一个站在文明冲突交界处的青少年，唐诗更让我们理解自己的文化，理解自己作为中国人的生存方式，培养自己的文化认同感。

　　中国文字博大精深。试想有哪种文字可以用如此简约的方式体现语言和修辞的力量。美国诗人庞德曾经翻译过《长干行》，但是青梅竹马到了他的笔下、到了英文的表达中却完全失去了意味。唐诗的一字一句或是捻断数茎须的炼词之果，或是随兴而至的天才之作。

　　唐代才华横溢、魅力四射的诗人实在是不胜枚举，这里我需要特别地说一说李白与杜甫。李白是诗人中的天才，令后人感叹难以模仿、难以企及，而李元洛先生则让我们从另一角度去读李白，那就是他的独立精神和自由思想。不汲汲于名利、不戚戚于富贵，这是远远超过诗才诗艺的更高的境界。再看杜甫吧，沉郁顿挫的诗句、忧国忧民的情思、悲悯苍生的胸襟，都已化为了那个时代最深沉的底蕴。在这沉郁、忧思、悲悯之中，杜甫从孤舟中陨落，落入了那条埋葬屈原的河流，同他的先人一样化为了永恒的精神。

　　感谢李元洛先生的书，让我重新认识唐诗。对我来说，这是一次中华文化的寻根之旅，一次民族瑰宝的重新挖掘。唐诗的力量是饱满的，唐诗的魅力是多元的，唐诗的价值是永恒的。他用了一种怅望的目光，站在现实的一头向千秋之前的唐朝远眺，这眺望中有的是对那个文化鼎盛时期的憧憬，是对当今现实社会的批判。但这种怅望的价值究竟何在?是不是我们要像唐人那样生活才能重回真正的民族文化的顶峰，才能真正让我们达到文化追求的极致?当然不是。这不仅是不可能的，而且是不需要的。每一个时代的人都有自己的文化，今天的一根柳枝恐怕已不能表达那种离别的.依依之情，交通的方便也让我们不再要像李白那样徒步游走，今天的我们有属于这个时代的表达方式。只是在这个时候，对于我们中学生来说，我们需要一种精神，即对经典文化的热爱，对中华文化的认同。

　　1.下列表述，不符合原文意思的一项是

　　A．唐诗危机的根源是炎黄子孙对自己文化的疏离。

　　B．唐诗能让我们真正体会到中华文字的精致奥妙。

　　C．唐诗能让我们理解文化并培养自己对文化的认同。

　　D．唐诗具有饱满的力量、多元的魅力和永恒的价值。

　　2.下列对原文内容的理解与分析，正确的一项是

　　A．阅读唐诗有助于我们轻松应对枯燥的语文考试。

　　B．唐代诗人的才华横溢，现代人难以模仿和企及。

　　C．杜甫的沉郁忧思如同屈原，已化作永恒的精神。

　　D．对于唐诗这样的经典，现代人需要热爱和认同。

　　3.从全文看，下列表述不符合作者观点的一项是

　　A．唐诗是中华文化的高峰，是中国人引以为豪的文化遗产，具有空前绝后的地位。

　　B．就语言和修辞而言，包括英文在内的其它文字很难表达出唐诗中所蕴含的意味。

　　C．对作者来说，阅读李元洛先生的《穿越唐诗宋词》就是一次对唐诗的重新认识。

　　D．如果我们能认同自己的文化，就能重回民族文化的顶峰，达到文化追求的极致。

　　【答案】

　　1.C

　　2.D

　　3.D

唐诗14

　　《清平乐·年年雪里》

　　宋 李清照

　　年年雪里，常插梅花醉。

　　挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。

　　今年海角天涯，萧萧两鬓生华。

　　看取晚来风势，故应难看梅花。

　　《大雪》

　　南宋 陆游

　　大雪江南见未曾，今年方始是严凝。

　　巧穿帘罅如相觅，重压林梢欲不胜。

　　毡幄掷卢忘夜睡，金羁立马怯晨兴。

　　此生自笑功名晚，空想黄河彻底冰。

　　《江雪》

　　唐 柳宗元

　　千山鸟飞绝，

　　万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，

　　独钓寒江雪。

　　《夜雪》

　　唐 白居易

　　已讶衾枕冷，复见窗户明。

　　夜深知雪重，时闻折竹声。

　　《塞下曲》

　　唐 卢纶

　　月黑雁飞高，单于夜遁逃。

　　欲将轻骑逐，大雪满弓刀。

　　《逢雪宿芙蓉山主人》

　　唐 刘长卿

　　日暮苍山远，天寒白屋贫。

　　柴门闻犬吠，风雪夜归人。

　　《咏雪》

　　宋 傅察

　　都城十月雪，庭户皓已盈。

　　呼儿试轻扫，留伴小窗明。

　　《咏雪诗》

　　宋 黄庭坚

　　连空春雪明如洗，忽忆江清水见沙。

　　夜听疏疏还密密，晓看整整复斜斜。

　　风回共作婆娑舞，天巧能开顷刻花。

　　正使尽情寒至骨，不妨桃李用年华。

　　《雪》

　　唐 韩愈

　　新年都未有芳华，二月初惊见草芽。

　　白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。

唐诗15

　　原文

　　蝉

　　唐代

　　李商隐

　　本以高难饱⑴，徒劳恨费声⑵。

　　五更疏欲断⑶，一树碧无情⑷。

　　薄宦梗犹泛⑸，故园芜已平⑹。

　　烦君最相警⑺，我亦举家清⑻。

　　词句注释

　　⑴以：因。薄宦：指官职卑微。高难饱：古人认为蝉栖于高处，餐风饮露，故说“高难饱”。

　　⑵恨费声：因恨而连声悲鸣。费，徒然。

　　⑶五更（gēng）：中国古代把夜晚分成五个时段，用鼓打更报时，所以叫“五更”。疏欲断：指蝉声稀疏，接近断绝。

　　⑷碧：绿。

　　⑸薄宦：官职卑微。梗犹泛：典出《战国策·齐策》：土偶人对桃梗说：“今子东国之桃梗也，刻削子以为人，降雨下，淄水至，流子而去，则子漂漂者将何如耳。”后以梗泛比喻漂泊不定，孤苦无依。梗，指树木的枝条。

　　⑹故园：对往日家园的称呼，故乡。芜已平：荒草已经平齐没胫，覆盖田地。芜，荒草。平，指杂草长得齐平 。

　　⑺君：指蝉。警：提醒。

　　⑻亦：也。举家清：全家清贫。举，全。清，清贫，清高。

　　白话译文

　　你栖身高枝之上才难以饱腹，悲鸣传恨无人理会白费其声。

　　五更以后疏落之声几近断绝，满树碧绿依然如故毫不动情。

　　我官职卑下像桃梗漂流不定，家园长期荒芜杂草早已长平。

　　烦劳你的鸣叫让我能够警醒，我是一贫如洗全家水一样清。

　　创作背景

　　李商隐平生曾两度入官秘书省，但最终未能得志，处境每况愈下。该诗就是表达了他虽仕途不顺，却坚守清高之志。

　　作品鉴赏

　　古人有云：“昔诗人篇什，为情而造文。”这首咏蝉诗，就是抓住蝉的特点，结合作者的情思，“为情而造文”的。诗中的蝉，也就是作者自己的影子。

　　“本以高难饱，徒劳恨费声。”首联以蝉的生活习性起兴。“高”以蝉栖高树暗喻自己的清高；蝉的“难饱”又与作者身世感受暗合。由“难饱”而引出“声”来，所以哀中又有“恨”。但这样的鸣声却是徒劳，并不能使它摆脱难饱的困境。这是说，作者由于为人清高，所以生活清贫，虽然向有力者陈情，希望得到他们的帮助，最终却是徒劳的。这样结合作者自己的感受来咏物，看似把物的本来面貌歪曲，因为蝉本来没有“难饱”和“恨”。作者这样说，看似不真实了，但咏物诗的真实，是作者感情的真实。作者确实有这种感受，借蝉来写，只要“高”和“声”是和蝉符合的，作者可以写出他对“高”和“声”的独特感受来，可以写“居高声自远”（虞世南《咏蝉》），也可以写“本以高难饱”，这两者对两位不同的作者都是真实的。

　　颔联“五更疏欲断，一树碧无情”进一步地描摹了蝉的鸣声。从“恨费声”里引出“五更疏欲断”，用“一树碧无情”来作衬托，把不得志的感情推进一步，达到了抒情的顶点。蝉的鸣声到五更天亮时，已经稀疏得快要断绝了，可是一树的叶子还是那样碧绿，并不为它的“疏欲断”而悲伤憔悴，显得那样冷酷无情。这里体现了咏物诗的另一特色，即无理得妙。蝉声的“疏欲断”，与树叶的绿和碧两者本无关涉，可是作者却怪树的无动于衷。这看似毫无道理，但无理处正见出作者的真实感情。“疏欲断”既是写蝉，也是寄托自己的身世遭遇。就蝉说，责怪树的无情是无理；就寄托身世遭遇说，责怪有力者本可以依托荫庇而却无情，是有理的。咏物诗既以抒情为主，所以这种无理在抒情上就成了有理了。首联和额联写蝉的哀告无助，被誉为“追魂之笔”，语出愤激却运思高妙、耐人寻味，寓意十分明显，写蝉即是写诗人自己的身世。“高难饱”，鸣“徒劳”，声“欲断”，树“无情”，怨之深，恨之重，一目了然。蝉栖高难饱，费声鸣叫无人理会，纯属徒劳，这正是诗人清高自处，也是世情冷淡，无人相知的写照。

　　“薄宦梗犹泛，故园芜己平。”颈联随之一转，换了主题。抛开咏蝉，转到自己身上。这一转就打破了咏蝉的限制，扩大了诗的内容。要是局限在咏蝉上面，有的`话就不好说了。诗人由蝉的命运联想到了自身的不幸，回忆自己的仕宦生涯，流露出不尽的感慨。“梗犹泛”这里用典，形容自己飘泊不定的宦游生活。这种不安定的生活，使他怀念家乡。“田园将芜胡不归”，更何况家乡田园里的杂草和野地里的杂草已经连成一片了，作者思归就更加迫切。此联下句饱含了故园之思。这两句好象和上文的咏蝉无关，暗中还是有联系的。“薄宦”同“高难饱”、“恨费声”联系，小官微禄，所以难饱费声。经过这一转折，上文咏蝉的抒情意味就更明白了。

　　尾联“烦君最相警，我亦举家清”，又回到咏蝉上来，用拟人法写蝉。“君”与“我”对举，把咏物和抒情密切结合，而又呼应开头，首尾圆合。蝉的难饱正与我也举家清贫相应；蝉的鸣叫声，又提醒我这个与蝉境遇相似的小官，想到“故园芜已平”，不免勾起赋归之念。钱钟书先生评论这首诗说：“蝉饥而哀鸣，树则漠然无动，油然自绿也（油然自绿是对“碧”字的很好说明）。树无情而人（‘我’）有情，遂起同感。蝉栖树上，却恝置（犹淡忘）之；蝉鸣非为‘我’发，‘我’却谓其‘相警’，是蝉于我亦‘无情’，而我与之为有情也。错综细腻。”钱先生指出不仅树无情而蝉亦无情，进一步说明咏蝉与抒情的错综关系。

　　咏物诗，贵在“体物为妙，功在密附”。这首咏蝉诗，“传神空际，超超玄著”，被朱彝尊誉为“咏物最上乘”。

　　英汉对照

　　蝉

　　李商隐

　　本以高难饱， 徒劳恨费声。

　　五更疏欲断， 一树碧无情。

　　薄宦梗犹泛， 故园芜已平。

　　烦君最相警， 我亦举家清。

　　A CICADA

　　Li Shangyin

　　Pure of heart and therefore hungry,All night long you have sung in vain --

　　Oh, this final broken indrawn breath

　　Among the green indifferent trees!

　　Yes, I have gone like a piece of driftwood,I have let my garden fill with weeds....

　　I bless you for your true advice

　　To live as pure a life as yours.

　　作者简介

　　李商隐（约813—约858），唐代诗人。字义山，号玉溪生。怀州河内（今河南沁阳）人。开成（唐文宗年号，836—840年）进士。曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，潦倒终身。所作咏史诗多托古以讽时政，无题诗很有名。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。与温庭筠合称“温李”，与杜牧并称“小李杜”。有《李义山诗集》。

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