张养浩《雁儿落兼得胜令·退隐》原文及翻译鉴赏

张养浩《雁儿落兼得胜令·退隐》原文及翻译鉴赏

　　《雁儿落带得胜令·退隐》是元曲作家张养浩创作的带过曲。此曲描绘了一幅云山缥缈的优美图画，生动地表现了自然赋予的奇特景观，流露出作者对云山图景的依恋和喜爱之情。以下是小编整理的张养浩《雁儿落兼得胜令·退隐》原文及翻译鉴赏，希望对大家有所帮助。

　　雁儿落兼得胜令·退隐

　　张养浩

　　云来山更佳，云去山如画，山因去晦明，云共山高下。倚杖立去沙，回首见山家。野鹿眠山草，山猿戏野花。云霞，我爱山无价。看时行踏，云山也爱咱。

　　[写作背景]

　　这首带过曲写云、写山，画就一幅云山飘渺的优美图画，流露出作者对云山图景的依恋和热爱。本曲从曲词的内容来看，当是作者隐居历城时的作品。

　　[注解]

　　去沙：犹言如海。

　　山家：山那边。家，同“价”。

　　行踏：走动、来往。

　　咱：自称之词。

　　[译文]

　　白云飘来，山势迷濛，景物更佳。白云飘去，山色晴明，美如图画。山因云来云去忽明忽暗，云因山势的高低忽上忽下。我倚着手仗站立在高山云海之中，回头看见了山那边的风景：野鹿在山草丛中安眠，山猿在野花中玩耍。我爱这变幻迷人的云霞，爱这秀丽的山峰，它的富贵无法估计。我边走边看，那云山对我也充满爱意。

　　前四句由文描写山高云深的景色。高山之上，云雾缭绕，山色因云彩的飘忽不定而忽明忽暗，忽隐忽现，云彩则因山的高低不同而有上有下，错落分布。这种在自然赋予的奇特景色，在作者笔下得到了生动表现。四句中每句都嵌入“云”、“山”二字。但因为在组合、安排上有变化，所以句式并不呆板，反而由于“云”“山”两字的反复出现，使语言的表现力得到了加强。

　　赏析

　　这是一幅生动逼真的山水图画，也是一首赞美自然风光的优美歌曲。作者以优美的文句形象地表现了人与自然的紧密联系、契合无间的美好画面。

　　前段“雁儿落”从云山的映衬关系上，写出了云山景致的变化之势。首二句，写高山之上，云雾缭绕。云隔断了山，山衬出了云的飘逸和轻盈；因为云而山势更巍峨险峻，因为山而云行更袅娜多姿。作者采用中国画中的横云断山，意到笔不到的画法，以文字作画，气象万千，美不胜收。次二句，更进一步从显隐、高低的角度来表现云山相依赖而逞其美的妙境。山色因云彩的飘忽不定而忽明忽暗，忽隐忽现，云彩则因山的高低不同而有上有下，错落分布，呈现出变幻之美。这四句每句都嵌入“云”“山”二字。因为在组合、安排上有变化，所以句式并不呆板，反而由于“云”“山” 两字的反复出现，使语言的表现力得到了加强。短短四句，极显变幻之致。云雾山中，碧空响晴，神奇诡异，未可控揣。此是“无我之境”。

　　后段“得胜令”是“有我之境”。“倚仗”二句，写人的瞻顾不已。“立”字写尽了作者对云山景色的无限眷恋，注目而观，生怕放过了这变幻莫测的奇妙景致。作者站在云海之中，纵目远望，大有飘然欲仙之态。“回首”二字，写作者的四顾不暇。作者已登至半山腰，回首看山中景致，景色一片恬静、平和，山上鹿眠猿戏，分明是人迹不到的世外桃源。“云霞”二句，写作者对山中景色的眷眷深情。在作者看来，山中的云霞开合，晦明变化，以及麋鹿山猿，茅草野花，都是那样地怡然自得，那样地令人爱怜。如此超然物外的心情是过去所不曾有的，可见作者一时间似乎忘却了一切烦恼和忧愁，完全陶醉于云山景色之中了。结尾写作者边走边看，细味山色景观，渐渐地感到物我交融，人山之间似乎产生了浓厚的感情，从而造成了物我浑然一体的交融境界，完成了这幅绝妙的山中行乐图。这是作者理想的退隐生活，事实上有着浓重的主观色彩。

　　作者简介

　　张养浩（1269—1329），元代散曲家。字希孟，号云庄，济南（今属山东）人。元武宗朝，入拜监察御史，因批评时政被免职。后复官至礼部尚书，参议中书省事。元英宗至治二年（1322）辞官归隐，此后屡召不赴。元文宗天历二年（1329），关中大旱，出任陕西行台中丞，致力于治旱救灾。到官四月，劳瘁去世。追封滨国公，谥文忠。诗文兼擅，而以散曲著称。散曲多写归隐生活，寄寓对时政的不满，怀古和写景之作也各具特色。有散曲集《云庄休居自适小乐府》，以及《归田类稿》《云庄集》。《全元散曲》录其小令一百六十一首，套数二套。

　　成就

　　散曲家

　　张养浩从政期间的诗文并不多，而归隐田园则使他成为一个著名散曲家。历经宦海风波，感受到了上层统治 集团的黑暗，其体会自然真切感人：“才上马齐声儿唱道，只这的便是送了人的根苗。直引到深坑里恰心焦。祸来也何处躲？天怨也怎生饶？把旧来时威风不见了”（《朱履曲·警世》）。当其归隐之初，如鸟儿返林、鱼儿纵渊，心情十分愉快：“离省堂，到家乡，正荷花烂开云锦香。游玩秋光，朋友相将，日日大筵张。汇波搂醉墨淋浪，历下亭金缕悠扬，大明湖播画舫，华不注倒壶觞，这几场忙杀柘枝娘！”（《寨儿令·辞参议还家连次乡会十余日，故赋此》）。他给自己隐居的别墅起了一个雅号，叫云庄，云庄内修建了一座绰然亭（也叫翠阴亭），亭后盖了一座遂闲堂。“绰然一亭尘世表，不许俗人到。四面桑麻，一带云山妙。”（《雁儿落兼清江引》）“绰然亭后遂闲堂，更比仙家日月长，高情千古羲皇上。北窗风，特地凉。客来到，尊酒淋浪。花与竹，无俗气；水和山，有异香”（《水仙子·咏遂闲堂》）。这一时期的散曲大多抒写个人心境与所见所闻，而吟咏故乡的山光水色之作，工丽清新，取得较高艺术成就。“自隐居，谢尘俗，云共烟，也欢虞。万山青绕一茆庐，恰便似画图中间里。著老夫对着无限景，怎下的又做官去”（《胡十八》）。故乡的湖光山色，优美的自然景致，使张养浩寻求到一个与污浊官场完全不同的美好世界。云庄迤南，便是景色秀丽的大明湖、趵突泉；迤东，是孤高桀立的华不注；迤西，是块然如垒的标山。在家乡，他时而在明湖游赏，箕居船头，放声高歌；时而登上华不注，领略“苍山万顷”的山野风光；时而登临汇波楼，吟诵“鸟飞云锦千层外，人在丹青画幅中”（《登汇波楼》）动人的诗句；时而漫步趵突泉畔，欣赏珠滚絮飞的泉流……足迹所至，诗、曲亦随之。在这些描写湖光山色的作品中，时时流露出对黑暗官场的厌恶；在似乎消沉的、吟诵隐逸闲适情趣的诗曲中，也常常寄寓着壮志难酬的愤慨，让人在字里行间感到一股抑郁难申的不平之气。其作品《水仙子·咏江南》入选沪教版八年级第二学期语文课本

　　作品格调

　　《太和正音谱》评张养浩的散曲如“玉树临风”，指出他的作品格调高远。他的作品文字显白流畅，感情真朴醇厚，无论抒情或是写景，都能出自真情而较少雕镂。《潼关怀古》小令，以及一些写退隐生活的作品，可以代表他的艺术风格。然而他的写景的散曲中，也有一些工丽清逸的作品，如“一江烟水照晴岚，两岸人家接画檐，芰荷丛一段秋光淡”（〔水仙子〕《咏江南》），“鹤立花边玉，莺啼树杪弦”（〔庆东原〕）等句，表明他的作品在总的艺术格调中还有所变化，散曲色调比较丰富。

　　一心为民

　　张养浩栖隐云庄，不求显达，优游于山水之间，敛迹于权贵之门，自以为远离世俗尘嚣，不与朝廷政事，然 元朝廷对这位“博学硕德，声名显赫”（艾俊《云庄休居自适小乐府引》）的儒臣，却时时想加以利用，八年之间，凡六下诏书，他均高卧不起。而当天历二年（1329年）朝廷以“关中大旱，饥民相食”，召其为陕西行台中丞前往赈灾时，他却不顾高龄体弱，随即“散其家之所有”登车就道，星夜奔赴任所。“无多惭，此心非为官。”（《西番经》）使他赴召的不是官爵，而是灾情严重激发起他为民承重的精神。赴官途中经洛阳、渑池、潼关，直达长安。一路行来，目睹灾民惨状，感历代兴废，写了数首怀古曲，意绪苍凉，流露出对本朝前景暗淡的哀叹，和对人民苦难的深切同情。其中最著名的，是散曲小令《山坡羊·潼关怀古》：“峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌躇，伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。”到任之后，“凡所以力民者，无所不用其至”（危素《张文忠公年谱序》）。四月之内未尝家居，不遑寝处，终因劳瘁而卒。消息传开，“关中之人，哀之如失父母”（《元史》本传）。在封建时代，像张养浩这样为民尽瘁的官儿实在并不多见！元朝廷对其旌表，不过是旌忠励节，激励臣下为其效忠，而人民都以自己的眼光来区分善恶，表明自己的爱憎。张养浩所维护的那个制度虽已成为历史陈迹，而其为民尽瘁的精神，及其同情人民疾苦的作品，却可与济南山川同在，永远为人们所怀念。

　　张养浩著有散曲集《云庄休居自适小乐府》，诗文集《归田类稿》。