《牡丹亭》读后感范文（通用20篇）
认真品味一部名著后，你有什么总结呢？需要好好地就所收获的东西写一篇读后感了。到底应如何写读后感呢？以下是小编为大家整理的《牡丹亭》读后感范文（精选5篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
《牡丹亭》读后感 1
倘若要感受真挚浪漫的爱情，那必然要品读牡丹亭这部作品了。它于1598年创作，是明朝剧作家汤显祖的代表作之一，其中细腻华美的语句和主人公之间美好执着的感情让人沉迷其中，感叹万千。其全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称"玉茗堂四梦"，足见其成就之高，并且流传于后世，特别是当中的经典名句即便在今日也是脍炙人口，让人津津乐道。
故事的女主人公是南安太守杜宝的女儿杜丽娘，她游园的时候触景生情，回来后在睡梦中与男主人公书生柳梦梅在牡丹亭幽会，从此一病不起，与世长辞，其埋葬的墓地建为梅花观。书生柳梦梅机缘巧合借宿观中，偶然拾得杜丽娘殉葬的自画像，才惊觉这就是自己在梦中梦见与自己牡丹亭幽会的女子。夜里杜丽娘的魂魄向书生说明原委，于是柳梦梅掘开坟墓，杜丽娘得以起死回生。俩人结为夫妇，相伴前往临安。后来虽然两人遇到重重困难险阻，但他们克服难关，感情坚定，得到终成眷属的圆满结局。
读完此文，我不仅为他们感情得以圆满而欣慰，同时特别钦佩杜丽娘追求真爱的勇气。
她为追求理想的婚姻所作的舍身忘死的斗争，反映了女子对爱情的'向往，更具有反封建的意义与价值。我们知道，杜丽娘所处的正是封建思想严重的家庭，父亲希望杜丽娘成为一位淑女，也就是在家相夫教子，做贤妻良母，遵守相应的道德规范，一切都被人为的教条所束缚，没有思想的自由，与世隔绝，压抑自己的心愿。确实如此，古代的女性在男权社会里个性无法解放，只能将失去自由的苦闷与抑郁埋藏在心底，久而久之也就麻木了，不知是可恨还是可悲。但杜丽娘则不同，即使周围布满了封建的枷锁，她仍然顽强的抵抗，特别是在梦中与书生幽会的心理愿望就反应她渴望自由的强烈诉求，最后宁愿死亡都要追求自己心中的爱情，值得人们歌颂。也正是她坚持的精神和执着的态度，才让她能克服世俗建起的重重障碍，最终获得她想要的幸福。这部作品正是反映了封建礼教对人们思想的摧残，鼓励女性思想解放，具有很强的时代魅力。
不得不说，这动人心弦的爱情故事与汤显祖华美的词藻是分不开的，我尤其喜欢里面的几句经典话语。其中一句就是"情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。"爱情就是生死相依、生死相随，情之所至，刻骨铭心。为爱情飞蛾扑火，即使可能没有好的结局也要奋勇一搏，这才是人间的真情。
牡丹亭用圆满的大结局激励着无数真爱的人们，"情不知所起，一往而深"，爱情就是这般奇妙，又这般动人心魄。也许爱情的前方道路有着许多不为人知的因素阻挠着我们，但如果我们有着杜丽娘这般不畏生死，坚强勇敢的决心，那么有情人终将突破阻碍，终成眷属。
《牡丹亭》读后感 2
《牡丹亭》主要讲的是贫寒书生柳梦梅梦见一位佳人立在一座花园的梅树下，跟他说他俩之间有姻缘之分，从此之后柳梦梅经常思念她。南安太守杜宝又一女名丽娘，才貌出众，知书达理，喜欢读书。她读了《诗经·关雎》后伤春寻春，从花园回来后在睡梦中见到一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘从此相思成疾，一病不起。她在死前要求她的母亲把她葬在花园的梅树下，并嘱咐丫环春香将她的自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使，委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。三年后，柳梦梅赴京应试，借宿梅花庵观中，在太湖石下拾得杜丽娘画像，发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。杜丽娘魂游后园，和柳梦梅再度幽会。后来柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结为夫妻，前往临安。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘，就告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜宝囚禁。发榜后，柳梦梅由阶下囚一变而为状元，但杜宝拒不承认女儿的婚事，强迫她离异，纠纷闹到皇帝面前，杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。
《牡丹亭》的爱情描写，具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。作者明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。作者让剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。戏剧的崭新思想是通过崭新的人物形象来表现的，《牡丹亭》最突出的成就之一。无疑是塑造了杜丽娘这一人物形象，为中国文学人物画廊提供了一个光辉的形象。杜丽娘性格中最大的特点是在追求爱情过程中表现出来的坚定执着。她为情而死，为情而生。她的死，既是当时现实社会中青年女子追求爱情的真实结果，同时也是她的一种超越现实束缚的手段。
无疑，杜丽娘是作者的光辉创造，而《牡丹亭》主题的基本倾向也就从中体现出来。杜丽娘的形象告诉我们，情爱决不仅仅是要一个称心如意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，并不像崔莺莺爱张君瑞那样，仅仅因为他“年少多情”、“一品人才”，而是因为两个人对人的本性有共同的追求。杜丽娘的父母反对他们相爱，也恰恰因为他们要求天然本性的自然发展。也就是说，在她父母看来，作为一个姑娘，自己想男人，有情爱要求，本身就犯了天条。莺莺的母亲并没有这种思想，只认为她找的女婿应门当户对。所以，杜丽娘追求的是人的自然要求，“天然之情”，也就是“欲”：性欲、情欲，而不仅仅是男欢女爱的美满婚姻。她父母恰恰不允许她有这种“欲”，不准她有人性、人的权利。双方发生冲突，杜丽娘于是要反抗，甚至以生命来抗争。这一冲突，矛头直指封建礼教和程朱理学，直指压制人性的`封建意识，所以，《牡丹亭》所写的爱情，远远超出了爱情的范围，它公然倡导人性的复苏与回归，表现出追求人性，要求个性解放的倾向，即：灭天理，颂人欲，大声疾呼冲破理学禁锢的枷锁，以求得对活生生的自然的人的体认与尊重。
杜丽娘令人感动，不但因为她吐露了内心的情怀与对幸福的憧憬，还敢于起而行，走入梦的世界，去追求梦中情人，去实现她对幸福与快乐的向往。梦醒之后，她并不甘心放弃理想，还要去“寻梦”，还把自己的生命投入理想爱情的追索，为“情”而死，而且“虽九死而未悔”，在冥界也不曾忘情，终能因情痴而冲破生死界限，还魂复生，实现了理想的幸福，与梦中情人结合。杜丽娘的执著与百折不挠的信念，跨越千年，跨过地域，与所有等爱的人发生共鸣。纵使社会环境不容纳，道德不允许，但在我们的内心世界里，幸福的想像却可以翱翔，可以像汤显祖笔下的杜丽娘那样去经历美好的憧憬。“但是相思莫相负，牡丹亭上三生路”，就算此生无法得到，或许，还有来生吧？
《牡丹亭》除了有深刻的思想内涵外，其艺术成就也是非常卓越的。一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。三是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗，倾泻人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日，仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。
《牡丹亭》的主题在于一个“情”字，以“情至”、“情真”、“情深”的理念来发展：第一本启蒙于“梦中情”，第二本转折为“人鬼情”，第三本归结到“人间情”。《牡丹亭》可以说是一部有史诗格局的“寻情记”，上承《西厢》，下启《红楼》，是中国浪漫文学传统中一座巍巍高峰。《牡丹亭》的意义在于用形象化的手法肯定了爱欲的客观性与合理性，并对不合理的“文明”提出了强烈批判。《牡丹亭》在思想上与《西厢记》有类似之处，但是，《西厢记》是先情后欲，《牡丹亭》则是先欲后情；《西厢记》描述的是情感的自然发展，更多的是表达“愿普天下有情的都成了眷属”的美好愿望，而《牡丹亭》则特别突出了情（欲）与理（礼）的冲突，强调了情的客观性与合理性。这种不同，是时代的差异造成的。
其实在文学作品里头，死而复生，生而复死，神神鬼鬼是不足为奇的，且放开心胸去关照。汤显祖说得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”真情到了，爱得死去活来，那是再平常不过的事了。看过《牡丹亭》之后开始对元代戏曲产生了兴趣，尤其是优美的唱词。
《牡丹亭》读后感 3
有一本书最好是在静晚上读，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好是在高阁上唱，那便是《牡丹亭》；有一段爱情最好是在生离死别中吟，那還是《牡丹亭》。
偷偷然折起最后一页的书角，我询问自身：梦究竟是什么？于丹说，梦只事关情结，只事关一个人心里的体会。汤显祖却道：梦里之情，何苦非真？天地岂少梦中之人耶？而我想说：梦非常简单，便是摆脱深闺大院，恍然间，见到哪个真实的自身，捡起那份遗落的本真。直言不讳罢，原先姹紫嫣红开遍，似如此附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事哪家院！这便是我对《牡丹亭》深刻的怀想。
杜丽娘，这位生在官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所叙述的爱情小故事所触动。梁梦里，见一书生柳梦梅持柳求爱，此后欢度良辰，幽会牡丹亭畔。殊不知天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。人死之后，其妈妈将她葬在花苑的.梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画轴，忆起梦里佳人。他不管不顾开棺处死的风险，掘开杜丽娘的墓葬，让她起死回生。几经曲折，两个人最后兴得皇上赐予婚缘，此后相随相伴，相识恩爱。假若缘定三生，就算穿越重生存亡，教人惜得一缱绻。
《牡丹亭》与《长恨歌》不一样，它沒有皇家宫苑，沒有金盆玉石，仅有那芍药花开，杏花雨落，青桥青石板，满园春色，也有那一段梦回千转，相思不相负的爱情。也许假如丽娘不摆脱那深闺大院，沒有看到袅晴丝吹来闲院落，摇漾春如线的风景，这一段爱情是否会锁进封尘中，不容易出現呢？不，它会出現。因为它的身后有二颗脱去凡俗的心。这便是《牡丹亭》交给我非常幸福的美好。在哪个宋明理学抑制，封建社会胁迫的时代里，杜丽娘释放个性化，追求幸福，是福還是祸？我讲，是福。封建思想让她从唯唯诺诺越来越固执英勇，勇于为爱情舍弃性命，敢于在朝堂以上据理辩驳，慷慨陈词。仅有为随意，为信心拼搏的优秀人才会越来越至情至理。我想这至情至理便是本真，《诗经》中关关雎鸠便是丽娘找寻本真的刚开始。实际上，每一个人心中有缺少不上本真，缺少不上真实的自身。丽娘不应该甘于礼教，因此她超越自我，寻找幸福；林逋不应该求生在污秽的官场，因此它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于荣华富贵因此他逐梦青山绿水，无拘无束。请相信，人有时候会很微不足道，微不足道到眼瞳在清亮也会被别人当做冰穹，光辉立在身旁，却没法被庇佑，但人有时候会因为微不足道而强劲，要是他坚信自身，超越自我，实际上人的本真很强劲。
我想，我该再次打开第一页，由于爱情的小故事沒有终点，自身的完成沒有终点站。今夜，也是一静夜。
《牡丹亭》读后感 4
在她之前，是崔莺莺，在她之后，是林黛玉，她们何其相似，而又不能苟同，她是杜丽娘。
父母之命，媒妁之言，普普通通八个字却拆散了多少姻缘，为什么有情人终成眷属可望而不可及，为什么相爱不能相守…没有人回答，因为理学不允许，因为礼教不允许。
古往今来，若说有情女子，当提丽娘。“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！”她的人生第一课是《关雎》，古人以为这是后妃之德的歌颂，是女子的闺范读本，但殊不知在丽娘眼中，这分明是一支恋歌。她正值青春，为何要日日身居闺房？她偏要走出牢笼。
“圣人千言万语，则要人收放其心，着甚春伤？”，丽娘偏不。游园见柳生，见后又惊梦，不到园林，又怎知春色如许，不出闺阁，又怎知相思如许。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井残垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！”如花美眷，似水流年，丽娘怎甘在幽闺自怜？父亲却怜女儿无知，“少年女子，最不宜艳妆游空冷无人之处”忙训春香，殊不知丽娘心中燃起的情分岂是春香能够阻拦。梦醒，便寻梦，最撩人春色是今年，“去小庭深院，去小庭深院！”丽娘自是寻梦心切，白日青天，却叫人抓不到魂梦前，痴儿自叹，“这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。”寻也不见，寻也不见，从此时时春梦里。
梦回人杳，闺深魂销，丽娘“泪儿几曾干燥”，可怜消的人憔悴。“春香，记起来了，那梦里书生，曾折柳一枝赠我。”短暂欢喜却转心焦，“则怕呵，把俺年深色浅，当了个金屋藏娇”，日思夜叹，因何一病，起到半年。父忧泣，忙请人禳解拿药，可奈，“世间只有娘怜女，天下能无卜与医！”。人间奔忙，只为阴阳，折柳情人不在，谁能禳解。
不颦不笑，哀哉年少。“世间何物似情浓，整一片断魂心痛”，冷雨幽窗，灯落人亡。丽娘一病，终是魂归冥，魄归泉，人间不见，阎浮殿里，冥判其阴司数未该，魂魄任来归。
彩云扶月上，青鸟闲来往，丽娘寻的柳卿，冥界人间穿行，柳卿亦起深情，长夜难过，无眠清坐。“夜传人鬼三分话，早定夫妻百岁恩”，柳生欲复丽娘生，此生只为丽娘人，行到丽娘身没处，手披荒草看孤坟。可叹情缘，沧海不负桑田，牡丹亭内，人又如故！“我便是柳梦梅，小姐，好生将息去。”
叹情丝不断，梦境重开，久尘埋，又出烟花界。丽娘妻柳郎，“柳郎，今夜方知有人间之乐也。”
“喜的一宵恩爱，被功名二字掠开。好开怀这愈酒三杯，放着四婵娟人月在，立朝马五更门外，听六街里喧传人气概。七步才，登上了寒宫八宝台。沈醉了九重春色，便看花十里归来。”，闺阁不知戎马事，丽娘不知。丽娘走上朝廷，才知道它比冥殿可怕。
三生石上看来去，万岁台前辨真假，姻缘姹，一曲终了，“状元柳梦梅，除翰林院学士，妻杜丽娘，封阳和县君。”牡丹亭下，千愁万恨已过，有情人还魂情人应。
圣人理学，封建礼教，强压的是人性，人可无情？情可应缚？丽娘的`爱情偏要循心，哪怕三年埋土下，亦要寻郎，死亦要复生。书中所言，“情不知所起，一往而情深。生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”
但凡提到丽娘二字，总不免想起黛玉，二者皆活在封建礼教下，所谓的爱情从来不被世人认可，婚姻大事，定当听从父母，或门当户对，或为联姻之棋子。像丽娘追求梦梅，像黛玉渴望宝玉，丽娘的反抗胜过崔莺莺，而黛玉，又胜过丽娘，只是丽娘的反抗有果，她最终得到了幸福生活，而黛玉却含恨而死。
有多少压迫，就会有多少反抗，封建之“理”又怎能大过“情”这一字，可终究，一句“存天理，灭人欲”，一句三从四德，还是离了多少鸳鸯，还是让普天之下少了多少爱情佳话。无论是谁，都没有阻挡有情人终成眷属，阻挡人们向往幸福生活的权力，也没有束缚女子，束缚大好年华的理由。
一曲牡丹亭唱尽世间多少凄凉和荒唐，世间何物似情浓。
《牡丹亭》读后感 5
高中买了西厢记没看完，只知道里面的一些诗句很美。这次花了好几天把牡丹亭而且连着注释好好地过了一遍。其间数度停顿，每一阶段的感受是不一样的。一开头很顺当，书我已经还了，我不能够说出在具体哪个地方我如何如何，大概讲十几回的时候我觉得不就是做了个梦嘛，犯得着大费周章铺演成戏么？但这也只是暂时的。故事是建立在一系列巧合之上的，所谓无巧不成书是也。结尾大团合结局让我不怎么满意，觉得不够深刻也不现实。能有这样的结局绝对是意外，甚至可以说是奇迹。只要中间哪个环节稍微合常理一点，比如柳梦梅怎么就到了梅花庵里头呢？恰巧就是在南安界内一座桥边滑倒，恰巧就让陈最良碰上，如果没碰上呢，就不会进梅花庵，就不会进那后花园，戏也就完了。
这类不可思议的碰巧的事层出不穷，我直想真要来实践一番，还不得要NG几百万次才可能有一次成功？不过，故事就这么安排了，就这么巧，咱们也不怎么追究了。可喜的是汤显祖的文字功底诗词素养十分了得，全出剧都用唱词写了出来，很美。而且杜丽娘的形象确实光鲜可爱。柳梦梅虽爱吹嘘自己是擎天柱现世宝，但巧的是他就真能中上状元。对杜丽娘也算痴心一片，有几分可取之处。陈最良的形象从头到尾塑造得也是很成功的。杜家有良好的家教，我对杜宝的印象也不错，对妻女都很有感情，也还算恪尽职守。就是淮城一役解围那当口，我以为会使出什么妙计，不想就写两通信去打发溜金王和他夫人，不承想居然还真给打发走了。那也真是巧了。在最尾一出里杜平章的表现尤其惹眼，在巨大的.舆论压力面前很好地坚持了人类的理性判断。众口一词都说女儿死了三年给柳生挖坟救了回来，起死回生，柳生还登堂入室没打声招呼把婚就给结了（这很有违于当时的风俗传统），我当时就想杜平章快快认了女儿女壻这大团贺结局就愈发地无趣了。没想到平章老先生还不依不挠，力排众议，坚持理性判断，不为情所动。稍微换一个有点科学常识的人都不相信一个人在埋在地里的棺材里待了三年还能起死回生，换我我就不信。当然杜老爷出于维护自家声誉，风纲纪常的考虑不能说绝然没有，但我想这不是主要的。杜老这一番坚持不仅表现了杜老为人正直刚正的作派，还让整出剧在最末尾形成了一个连绵的小高潮。汤显祖不愧为剧作一大家。
回转头说一下柳梦梅，柳生在我看来绝对不同于一般的文弱书生。有一处表现得很明白，他乃壮男子也。杜小娘出坟还阳，身体虚弱，急需安神调养。石道姑问陈绝粮安神药。陈绝粮回说壮男子裤档布烧成灰服了，百试百灵。这光荣的任各自然责无旁贷地落到柳生身上。柳梦梅毫不含糊，当场就剪了下来烧灰入水给杜小姐服了，结果证明是有效的，这说明陈最良三代传医名不虚传之外，更雄辩地说明了柳生果真一壮男子也。还有在中山岙见宝打秋风，淮城闹宴顶撞杜老爷，没几分勇力是做不到的。
相当久一段时间之前，R跟我聊到杜丽娘跟柳梦梅，当时我未曾读过原著，对故事很不了然，心中惭愧。看得出R是以为我自应当知晓的，那时我不够坦诚没说我不曾读过牡丹亭。而今读罢，身心舒畅。其实在文学作品里头，死而复生，生而复死，神神鬼鬼是不足为奇的，且放开心胸去关照。汤显祖说得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”真情到了，爱得死去活来，那是再平常不过的事了。
《牡丹亭》读后感 6
从中学时代就开始读"牡丹亭"，那是少有的特别让人喜欢的戏剧。杜丽娘在剧中的人物形象温柔美丽，才情洋溢，最重要还热情奔放的追求着浪漫的爱情，矢志不渝。读到"情不知所起，一往而深"的时候，让人对她的爱情观心生向往。纯粹的爱情碰撞出绚丽多姿的花火。戏剧中让人对杜丽娘这个角色有了很完美的想象，一个深闺小姐对爱情心无旁骛的勇敢追求。
当第一折游园惊梦开始的时候，饰演杜丽娘的演员婉转动人的唱腔把深闺少女怀春的情愫低回婉转，声声动人都淋漓尽致的表现出来，温婉地让人心生怜爱。让观众觉得她就是杜丽娘，非常惊喜的欣赏到一出精彩绝伦的好戏。唱到"原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣、良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱!"让人能想象着春光乍泄的花园里那个美丽怀春少女娇羞难掩对爱情的向往之情。
这段唱腔和身段完全把观众带到牡丹亭的世界里，让观众都沉浸在戏剧情景里，为杜丽娘的心思而不断起伏情绪。第一次观赏昆剧就能观赏到如此水准的表演，真的`说明高超的艺术表演是与观众没有距离的，因为它能直击人心，让人共鸣，无论你是否真的内行。剧里生旦净末丑全齐，一起演绎了一场完美的牡丹亭。在冥判那场戏里，表现出判官对杜丽娘的惊艳和怜爱，而杜丽娘也通过她细腻的演唱和表演身段完美的表达了她的感激之情，真的为之喝彩和动容。
汤显祖的伟大在于塑造了一个人物情感丰满充满人性美的角色。读书的时候，就会去想象杜丽娘的像，既有女孩子的美丽柔媚娇羞，含情脉脉，然后还有难能可贵的勇敢。牡丹亭为啥得到那么多人喜爱，就应该是戏剧里所表现出来的人性美吧，纯粹的追求心中向往的爱情。
而把牡丹亭如此完美搬到舞台就是白先勇的才情和用心了。每个词牌曲牌都是精心设计的，非常唯美，只有好的剧本，好的编剧，给予了演员好的土壤，能让他们更好发挥出本身的表演特点而更好贴近角色。好的演员可以和角色融合在一起，让人觉得她就是角色本身。再与好的曲乐组合搭配才能让一部戏剧焕发出如此动人的魅力，得到那么多的赞誉，让观众都深深投入到戏剧里的情景，真正诠释了什么叫"美美与共"。
《牡丹亭》读后感 7
爱情，一直以来都是人生永恒的主题。“有情人终成眷属”是最美也最悲凉的一句祝福，天下有情人，有多少能此生不渝，相伴白头偕老的？无论是罗密欧与朱丽叶，还是中国的梁祝化蝶，都只开了爱情的花，来不及经受现实生活中风吹雨打的考验。他们的爱情，也因之而永恒。
“情不知所起，一往而深”这恐怕是古今所有爱情故事最深刻的一条主线。《牡丹亭》中更是如此。爱情，能让生者为之死，死者为之生，何等壮阔的情怀。
天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！
现实生活中有没有永恒的爱情呢，当然是有的。但粗糙的现实生活总会使爱情之火渐渐熄灭。虽然爱情是男女两个角色共同分担的，但主角却往往是女性。女人为爱而生，这话不假。也因此，爱情的悲剧往往发生在女性身上。女人在爱情中艰辛成长，最终，实现真正爱情的，也往往是女性。
看过《胭 脂扣》的人大概都会被如花的痴情所打动。她与十三少，相约死后重逢。然而，五十年过去了，依然是她一个孤魂野鬼。她的十三少在人间混迹，潦倒不堪，也早把她忘记。对爱情的信仰让如花最终如愿见到了她朝思暮想的昔日情人。然而她看到的，却是一个邋遢的早已忘却他们之间惊心动魄的爱情的陌生人。当如花心碎地离开，她该知道，爱情，只是她一个人的一场执着梦。
里尔克曾谈到爱，“女人对爱无限投入，而从不或是几乎从不要回报。”
爱情给予女人的`，女人反过来哺育爱情。她们令爱情荡气回肠，地久天长。
无论是《牡丹亭》里的杜丽娘，为爱而死，又为爱而生，还是现代的张爱玲，为爱义无反顾，痴情一世，还有大家熟悉的刘若英，她们都不惜用自己的一生来诠释爱，来行动爱。杜丽娘是勾画的理想人物，可以在作者的美好愿望里而起死回生。现实中的人呢？张爱玲伤心独自，刘若英形单影只，然而，不变的是她们同样永世的爱，生活可以破碎，孤单可以不避，但爱却永远不可以熄。
每个时代都有它那个时代的爱情面目。女人，不是失去了为爱牺牲的能力，而是我们的价值观人生观在改变着我们的爱情观，也在改变着我们时代的女人们。
西方女权主义的浪潮似乎给了爱情主题一个严重的冲击。虽然女子可以自由去爱，与男子同样平等地爱，但却让爱的实质第一次遭到了怀疑。爱情泛滥得可以，真情却少有几分。女性觉醒了，但爱却进入了低潮。是男人的危机感让爱变得不再可靠，还是自古以来流淌在女人血液中的爱的不够坚定？
在物质可以代替一切的经济时代，女人如何寻求并捍卫自己的爱情？似乎很难答案。
爱情可以不请自来，但真情却在利益当中逐渐流失；交通交流方便快捷了，但思念却成了奢侈的消遣。有多少人还会为自己所爱的人茶不思饭不想的呢，为伊消得人憔悴也只成了古话文中的凄美背景。婚姻才是主题，嫁一个可靠的人，有一个终生的饭碗，爱情似乎就可以见鬼去了。校园里的爱情也已经乌烟瘴气，及时行乐的观念已经深深烙进我们这代人的思想，生存的压力使女人们委屈甚至弃置自己的爱情理想。
女人，终究是为爱而生的，而使她们改变的，使爱情快餐化功利化的，恐怕也有我们这个时代的责任吧。
《牡丹亭》读后感 8
《牡丹亭》由著名小说家白先勇改编，他对名著进行如此改编的初衷就是要让高雅文化进入校园，创造能够雅俗共赏的经典。在不改变汤显祖原著浪漫的前提下，白先勇将新版本的《牡丹亭》提炼得更加精简和富有趣味，符合年轻人的欣赏习惯。
可喜的是汤显祖的文字功底诗词素养十分了得，全出剧都用唱词写了出来，很美。而且杜丽娘的形象确实光鲜可爱。柳梦梅虽爱吹嘘自己是擎天柱现世宝，但巧的是他就真能中上状元。对杜丽娘也算痴心一片，有几分可取之处。陈最良的形象从头到尾塑造得也是很成功的。
其实在文学作品里头，死而复生，生而复死，神神鬼鬼是不足为奇的，且放开心胸去关照。汤显祖说得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”真情到了，爱得死去活来，那是再平常不过的事了。
舞台上的`昆曲艺术的确体现了这种中国传统文化精致细腻、含蓄委婉的特点，无论是听了让人酥倒的江南吴语，还是看了让人眼花缭乱的戏曲服装，杜丽娘的美在黑色的背景下显得格外醒目，扇子、水袖在一张一驰间道尽少女心中的无尽情思。
直白的让人春心荡漾，于是牡丹亭畔，芍药栏前，湖山石边，草作垫，花中眠，娇娃俊少，花样年华，两情和合，真个是千般爱惜，万种柔怜。这梦境中的情思让所有观众“则为你如花美眷，似水流年，是答儿闲寻遍。在幽闺自怜”。只是梦醒来终究是空，女子相思成疾，却至死不渝，最终手拈一枝梅花离了魂。地府里是她痴情的魂，人间是她的青春的画，冥冥中那梦中刘郎拾得此画，杜丽娘起死回生，“但是相思莫相负，牡丹亭上三生路”，红衣的杜刘在花神的簇拥下相拥于人间地狱之间，才子佳人终成人间佳话。
《牡丹亭》读后感 9
“情不知所起，一往而深。”这是汤显祖在《题词》中所说的。确实，文中的杜丽娘因缘梦中邂逅柳梦梅，倾心相爱，梦醒后郁郁寡欢，竟伤情而死，好在后来化为魂魄，寻找柳梦梅，终和他永结同心。
在《牡丹亭》中，汤显祖通过杜丽娘与柳梦梅的爱情婚姻，喊出了要求个性解放、爱情自由、婚姻自主的呼声，并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。整本书都洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想，感人至深。《牡丹亭》既是汤显祖的代表作，也是中国戏曲史上浪漫主义的杰作。
书中所塑造的诸多人物形象更让我印象深刻，就好比杜丽娘。杜丽娘在我看来是一个脱胎换骨的女子。纵观杜丽娘的一生，她从深闺中的少女到后来为爱而敢于反抗世俗封建，这种变化是极大的`，几乎就是两个对立面。在当时的社会，她的做法与思想是绝对不能被世人接受和认可的，而她却无所畏惧，追求爱情。虽然死而复生的杜丽娘没有完全摆脱封建伦理纲常的束缚，她想要以“父母之命，媒妁之言”来完成她和柳梦梅的婚姻，未得到同意后，她在朝廷上的一番肺腑之言，使皇帝也为之惊叹感动，最终圆满结局。
纵观中国历史，具有如此反抗精神的人很少有，但是如若没有这些在当时看起来“离经叛道”的人的出现，社会又如何进步呢？鲁迅首次用白话文写出《狂人日记》，虽然只有短短几千字但其中反封建思想非常鲜明，可以说是整个新文学运动的坚实基础。《狂人日记》表现了鲁迅对以封建礼教为主体内涵的中国封建文化的反抗，在当时引起轩然大波，也成功地起到了思想解放的作用，促进了近代中国社会的进步。
正如书中杜丽娘看见后院中的美景所发出的感慨一样：“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”游园惊梦唤起了杜丽娘青春的觉醒；《狂人日记》中，鲁迅在文章最后发出了“救救孩子”的疾呼，唤醒了中国众多青年的思想。没有他们的呼声，又怎么会有当今的中国？
身为新时代的青年人，站在历史发展的转折点，承载着前人的使命，我们也应具有他们那样的反叛精神，勇于反抗，担当责任，用自己的力量去推动中国向着更好的方向发展！
《牡丹亭》读后感 10
“不到园林，怎知春色如许”四百年前，杜丽娘被姹紫嫣红的园中美景点醒“梦回啼啭，人立小庭深院，可知我一生儿爱好是天然。”见“春光满目，不能变数”的美景，更是引发了杜丽娘自我生命意识的觉醒。当她呼吸到在深闺中没有的自由气息的时候，又不由将心事和盘托出：
“吾今年已二八，未逢折桂之夫；忽慕春情，怎得蟾宫之客？”
“不得早成佳配，成为虚度青春，光阴如过隙耳”
是啊，在她的那个年代，封建礼教压制着女性，使她们不具备独立的人格，很多方面的权利都遭到了剥削。就连杜丽娘，虽贵为官宦小姐实际也不过是养在笼中的鸟雀。实际上，杜宝的家庭里本来就充满着腐烂霉臭的气味，在理学思想的统治下，一切都丧失了自由，丧失了活力，丧失了生命。她的身上套着一个又一个的枷锁。她因困乏小睡一会就被认为是行为放纵有失检点，她的裙子上绣了成双成对的花鸟，父母也要大惊小怪。就连请一位教书先生都不是为了让其学习知识接受教育，而是去让杜丽娘“收其心”服于“理”；年已二八的她竟不知家里有后花园。
当她身子挪出了闺房，思想就开始越出礼教的限制，她开始叛逆，开始对封建礼教不满，她的生命意识开始觉醒。游了后花园的她在此时清楚地意识到，她短暂的青春正在这个封建礼教吃人的年代中慢慢凋零，在禁锢中悄悄枯萎。在不自由的环境里，她愈是感到青春的珍贵，愈让她对易逝的青春产生伤感之情，也愈是让她心痛从而发出了——
“花花草草由人意，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人愿”的痛苦呼声。
可她又能做什么呢？她没有勇气和可能挣脱封建家庭的羁绊，又不肯放弃对幸福自由的追求向往。幸而，她寻到了柳梦梅。
杜丽娘因情而梦，因情而病，因病而死，死而复生。杜丽娘的死，是封建礼教的摧残。但是，死对杜丽娘来说是追求爱情的开始。因为柳梦梅的无惧、对她的深情让她死而复生。她和柳梦梅的美满爱情不过是追求自由的载体。它表达出了封建社会的`广大女性对封建礼教的反抗对理想爱情的憧憬。
《牡丹亭》之所以能打动封建社会众多年轻女子的心灵，主要是因为她真实反映了杜丽娘生命意识的觉醒。
在那个窒息人性的、沉闷的时代里，这点亮色足以唤起众多女性心中对青春美丽生命的感慨与珍爱。而其中优美的词句，都成为千古绝唱，至今感动着中外读者。
《牡丹亭》读后感 11
在我读过的书中，如果我深刻印象的并不多，但是《牡丹亭》这本书却给我留下了深刻的印象。
《牡丹亭》是一部由汤显祖创作的小说。我最早是在小时候看的动画片《粉墨宝贝》中接触到它的。由于这部动画片通过昆曲的形式展现了《春香闹学》这一桥段，所以我在看这本书时着重的关注了春香这个人物。
春香在这本书中是杜丽娘的丫鬟，她的生活都围绕着杜丽娘，但与性格沉稳的杜丽娘不同的是，她有着他那样的年纪本该有的天真无邪，她活泼、机智、泼辣且不自卑，现在杜丽娘面前完全没有下人的低声下气，而是把杜丽娘当作朋友一般。当杜丽娘上学迟到被先生责怪时，春香就用自己的一张巧嘴怼的先生哑口无言帮丽娘挽回了面子。在杜丽娘死后，根据丽娘的嘱托，把丽娘的画像藏在太湖石底。可以这样说，如果没有春香那杜丽娘与柳梦梅就无法走到一起。
我感觉杜丽娘身上也带着春香的影子。但之所以杜丽娘看起来沉稳温柔与春香的性格大不相同，是因为她的地位压抑着她，父亲的期望禁锢着她。在梦中没有这些阻碍时，她也显露出她大胆放肆的一面。
虽然故事的结局杜丽娘和柳梦梅最终走到了一起，但这样美好的结局在现实中显然也是无法实现的：杜丽娘是一位家教甚严的千金小姐，而柳梦梅只是一个小小的岭南秀才，即使二人情投意合也无法在一起：杜相的反对、封建礼教的层层束缚和丽娘本身一病不起最终死去等等。而杜丽娘起死回生、柳梦梅高中状元，皇帝的.成全这些戏剧性的情节使他们最终走到了一起。在现实中，肯定没有这种情况发生，所以无论如何柳梦梅和杜丽娘的爱情都无法以一个圆满的结局来收尾。
这本书中有许多华丽的词藻、句子。特别是对牡丹亭景色的描写使我身临其境：“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！”写杜丽娘时字里行间都流露着淡淡的忧伤，引人入胜。表现了对封建礼教束缚人性的批判。
深夜，合上这本书，我有许多感悟：我们生在这样美好的年代，更应该像杜丽娘和柳梦梅一样不屈不挠勇敢追寻梦想！
《牡丹亭》读后感 12
清代戏曲家李渔说是《牡丹亭》之作才使汤显祖得以传名；在昆曲已被联合国宣布为全人类文化遗产的今日看来，作为“昆剧之母”的《牡丹亭》也使中国戏剧得以世界扬名，然而，是什么原因造成《牡丹亭》如此跨时跨代的轰动奇迹，邀致跨国跨文化的`专宠殊荣？《牡丹亭》的魔力究竟在哪里？汤显祖透过《牡丹亭》到底传达了什么重要的讯息，足使世世代代的人为之动心动容？
在《牡丹亭》前言里，作者如此说道：“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容，传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真？天于岂少梦中之人耶！嗟夫！人世之事，非人世所可尽。自非通人，恒以理相格耳！第云理之所必无，安知情之所必有邪！” 所以她的真情穿破梦幻，她的深情渗透地狱，她的至情征服人间。不仅终在一起的结局感动世界，为情执著，勇敢的冒险更让人动容。 一，杜家有女初长成
《牡丹亭》读后感 13
“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”首次听到这句话是一个追求我的男孩子说的，情总是让人心动，当时只是觉得很美好，很动人，并不知道就是《牡丹亭》里的为人称颂百年的名句，却由衷的喜欢上这句话并深深地印在心上。
最喜欢的便是这“情不知所起，一往而深”，仿佛把千年来道不明，说不清的缠绵悱恻的情都说遍了。
记忆中很小的时候便经常听人说这牡丹亭的故事，杜丽娘这名字也模模糊糊的记了好多年，奈何自小生长在山村，贫贱的家并不能满足一个女孩对《牡丹亭》的渴求，于是一直也未能看到原著，只是听着大家不同的殊途同归的版本。而当终于看到原著汤显祖的戏曲本时，由衷的便感觉一切都是那么的似曾相似，却又是无从谈起。哀哀婉婉的看完了，杜丽娘的影像也一时在脑海里挥之不去了。
原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院南安太守杜宝之女名丽娘，才貌端妍，从师陈最良读书。由一首关雎牵动少女思春的情思，年长二八，青春期的少女心思最是敏感，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”老师的解释虽然迂腐，少女的心思却是被牵动了。“圣人之情，尽见于此矣，古今同怀，岂不然乎?”想我杜丽娘一生儿最爱好是天然，恰三春好处无人见，长到十六岁，连自家的后院都没进去，三春好处，却无人欣赏，就像她杜丽娘，虽天生资质妍丽，奈何家规森严，只能在闺房里虚度光阴，无人欣赏。
少女杜丽娘的心思在那个家里自是无人懂。十六岁的姑娘，情窦初开，在繁花似锦的春天里也开始思春了。“吾今年已二八，未逢折桂之夫;忽暮春情，怎得蟾宫之客?昔日韩夫人得于郎，张生偶逢崔氏，曾有《题红记》、崔徽传》二书。此佳人才子，前以密约偷期，后皆得成秦晋。吾生于宦族，长在名门，年已及笄，不得早成佳配，诚为虚度青春，光阴如过隙耳。可惜妾身颜色如花，岂料命如一叶乎!”她嗔怪甚至有些怨恨父亲忙于官场，没有为女儿及早寻觅夫婿，使女儿的美好时光白白虚度，像三春的美好风光都被关在后院里，无人欣赏，致使这位少女怀春之情日盛。日有所思夜有所想，终于少女游园惊梦，在那牡丹亭畔梦见柳梦梅与之欢愉。在那封建家庭里，这位少女也确实是够叛逆的!可是在那程朱理学“存天理，灭人欲”的伦理道德面前，这些天性是不容许的，少女这情也是难以启齿的，便终究只能在思念中为伊消得人憔悴。为情而死，为情而生。古今以来，或许也只有杜丽娘一人而已!
春是春天也是她杜丽娘的青春，她由《诗经·关雎》章而伤春寻春，从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。丽娘从此愁闷消瘦，一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。真是至死也不甘心啊!
文字是精雕细琢的，故事是感人。单是“花花草草由人恋，便酸酸楚楚无人怨”这样的文字便让人心动不已，仿佛置身于唯美的哀怨爱情意境中，不能自已。记得《活色生香》里惠子曾对安逸尘说过“我们女子就如这樱花一样，红颜易逝。你难道就不懂得珍惜吗”女人的容貌就像樱花一样美丽，也想樱花花期一样短暂不易保存，也就更加珍贵，可是又有几个人懂得珍惜?杜丽娘由爱而死总让我想到林黛玉，只是杜丽娘可以因爱死而复生，林黛玉却是因爱耗尽了最后一滴泪含恨而终。在爱情面前我们总是那样弱小，却又是爱情让我们变得伟大!
或许是电视剧看多了，《牡丹亭》的大团圆结局总让我觉得剧情有些庸俗。有时候我甚至这样想，杜丽娘的思春就像是现在的恨嫁的姑娘，总想早早的找个人嫁了算了，可惜家人不知道她的心思又不如其愿，于是思虑过多，一病不起，一命呜呼，悲哉!最终又因爱而生，结局大团圆，就像小时候看童话故事，最终白雪公主与王子幸福快乐的生活在一起一样，总觉得过于俗套了些。然而，毕竟是几百年前的故事了，我知道不能用现在的思想去评价那个时代的所作所为。虽说一千个读者有一千个哈姆雷特，大多数人对杜丽娘“生可以死，死可以生”的爱情故事还是万分感动并且津津乐道给予肯定的'，对她的叛逆也是持欣赏态度的，毕竟是对程朱理学的封建思想的反抗。
真正让我感到《牡丹亭》美的是在我看《牡丹亭》之前，那时还是在上高中，看语文老师给的一段视频。那是白先勇先生导演的牡丹亭游园惊梦。咿咿呀呀的昆曲加上量身定做的服饰，真的让人感受到什么叫美。
发生在牡丹亭畔的故事已经曲终人散，余音绕梁的是为人道不尽的情，故事本身已经不是那么重要了，重要的是看完故事后我们心中对爱情的憧憬，对美的追求依然在，甚至更坚定。
《牡丹亭》读后感 14
翻开这书前，我还一直没有分清主角是杜丽娘还是杜十娘，就像幼时把《长门赋》当成《长恨歌》一样。但待我读后感叹同为佳人，杜丽娘的命诚然比陈阿娇和杨玉环好些，柳梦梅没像汉武帝那样因鬼神之事冷落丽娘;杜丽娘纵然因感伤柳生离魂，总好过马嵬坡赐死。
纵观丽娘游园、离魂、惊梦、还魂……这系列多舛的经历，才子和佳人到底求成正果，至最后柳生高中，杜宝阖家团聚，也算个完满的结局。戏曲的.编者在安排人物角色时就隐隐决定了最后结局。柳生才华横溢，风流随意，以致张榜报喜的人们找状元郎左右不得，却发现他正被杜相吊起痛打，令人忍俊不禁。陈夫子腐朽村儒，降于敌寇又以宋使身份招降敌寇，彻头彻尾尴尬好笑;杜老相顽固倔强，痛打状元女婿，抵死不信女儿死后还魂;杜老妇人仁慈爱女，早早与女儿团聚，共享天伦。万事皆因丽娘游园因春感思，花神引柳生入她梦境开始，以二人佳偶天成做尾，环环相扣。
死后复生这种事在古代戏曲小说中并不少见，《长生殿》中就可见一二，它看上去就像网络小说里的穿越。两种创造出这类奇特情节的作者都有他的无奈，试想杜丽娘作为一位侯门绣户，连后花园都不让逛的千金小姐;柳生作为一个无权无势的岭南秀才，纵使他们缘定三生，二人相识、相会，以及后来喜结良缘都是不可能的事。在封建礼教的层层束缚下，除了这种特殊情况，发展出来的极端产物(死后还魂)，一个作者无论再怎么妙笔生花，也无法让柳生和丽娘的爱情深得人心。如红楼梦里史老太君看戏时曾批道：那些故事原本滥俗，满纸富贵人家，书香门第的小姐，知书达理，才貌双全，如何见了人家男子便不顾父母，私奔而去。况何曾大户小姐，身边只一个丫头，便是我们这样人家也不至如此。
不过，王实甫写的就比网络小说一干人等想过百倍，游园感伤，斯园，斯柳，无可奈何之时，“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”、“则为你如花美眷，逝水流年，是答儿闲巡遍，在闺阁中自怜”，比之“一道闪电，当XX再度睁开眼睛，她的世界已完全颠覆”何其太韵，同为男女主角相逢做引(一离魂，一穿越)，但前人丝毫不应付读者，寥寥数笔，带出千古绝句。今人却只想草草交割，赶紧进入正文。细节决定成败，在开头，已大势已去。
词句纵妙，但原本认为元戏曲杂剧，明清小说已过了它的朝代鲜有人问津，不过，看众篇穿越文，都少不了都套用《牡丹亭》、《红楼梦》原句，为人物润色，他们文章好坏还在其次，看有很多人也和我一样喜爱，甚是开心。
经典不管过了多久，仍是风华正茂，如秋霜中一枝傲菊，独立不败之地。
《牡丹亭》读后感 15
有一本书最佳在静夜里读，那即是《牡丹亭》；有一首曲最佳在高阁上唱，那即是《牡丹亭》；有一段爱情最佳在生离死别中吟，那仍是《牡丹亭》。
悄悄然折起最后一页的书角，我问自个：梦到底是什么？于丹说，梦只关乎情怀，只关乎一个人心里的感触。汤显祖却道：“梦中之情，何须非真？全国岂少梦中之人耶？”而我想说：“梦很简单，即是走出深闺大院，恍然间，看到那个真实的自个，捡起那份遗落的本真。”直言罢，“本来花团簇拥开遍，似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！”这即是我对《牡丹亭》最深的怀想。
杜丽娘，那位生于官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所描绘的爱情故事所感动。梁梦中，见一墨客柳梦梅持柳求爱，从此共度良辰，幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。身后，其妈妈将她葬在花园的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，过夜庵观中，拾得那幅画卷，忆起梦中佳人。他不管开棺处死的风险，掘开杜丽娘的坟墓，让她起死回生。几经曲折，两人终究兴得皇帝赐予姻缘，从此相伴相随，相知相爱。倘若缘定三生，即使穿越存亡，教人惜得一缱绻。
《牡丹亭》与《长恨歌》不同，它没有皇家宫苑，没有金盆玉器，只需那芍药花开，杏花雨落，青桥石板，满园春色，还有那段梦回千转，相思不相负的爱情。或许假如丽娘不走出那深闺大院，没有看见“袅晴丝吹来闲院子，摇漾春如线”的风景，这段爱情会不会锁进封尘中，不会呈现呢？不，它会呈现。由于它的背后有两颗脱去尘俗的心。这即是《牡丹亭》留给我最夸姣的梦境。在那个宋明理学压制，封建胁迫的'时代里，杜丽娘解放特性，追求幸福，是福仍是祸？我说，是福。封建思想让她从百依百顺变得执着英勇，勇于为爱情抛弃生命，勇于在朝堂之上据理辩驳，慷慨陈词。只需为自在，为信仰奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理即是本真，《诗经》中“关关雎鸠”即是丽娘寻觅本真的开端。固然，每个人心中有缺失不了本真，缺失不了真实的自我。丽娘不应该甘于礼教，所以她打破自我，寻觅幸福；林逋不应该求生于浑浊的官场，所以它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于富有所以他逐梦山水，高枕无忧。请信任，人有时会很藐小，藐小到瞳孔在清澈也会被人当作冰穹，光明站在身边，却无法被保护，但人有时会因藐小而强壮，只需他信任自我，打破自我，其实人的本真很强壮。
我想，我该从头翻开第一页，由于爱情的故事没有尽头，自我的完成没有结尾。今晚，又是一静夜。
《牡丹亭》读后感 16
《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，《紫钗记》、《邯郸记》、《南柯记》合称“玉茗堂四梦”。
《牡丹亭》中也有许多经典名句，如“情不知所起，一往而深”“惊觉相思不露，原来只因已入骨”“沉鱼落雁鸟惊喧，羞花闭月花愁颤”等等，都是大家耳熟能详的句子。
读完手里捧着的《牡丹亭》，慢悠悠地将它放回书架上。提笔，却不知从何写起。抬头看着那本刚刚被我放回书架上的《牡丹亭》，我不禁问自己：“梦”是什么？我想对于杜丽娘来说“梦”可能就是走出深闺大院，恍惚间，看到那个真正的自己，拾起那份遗落的本真吧！正如汤显祖说的那样：“原来姹紫嫣红开遍，似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！”
汤显祖笔下杜丽娘是一位生于官宦之家的深闺女眷，她有着聪明伶俐的头脑和沉鱼落雁的外表。杜丽娘的父亲杜宝因为膝下无儿，所以对杜丽娘要求十分严格，想把她打造成一个“淑女”。杜丽娘被《诗经》中《关雎》一章里所讲述的爱情故事所打动，梦见了柳梦梅持柳求爱以及自己与柳梦梅幽会牡丹亭畔的情景。后又因日有所思、夜有所梦、情无所寄而一病不起、抱憾终身。杜丽娘死后她的母亲将她葬在花园的梅树下，她的父亲为她修建了梅花观。杜丽娘的丫鬟春香将杜丽娘的画像投入太湖水底，也就是因为这幅画像柳梦梅忆起梦中佳人。夜里杜丽娘暗示柳梦梅三日之内挖墓开棺，柳梦梅按照杜丽娘说的挖墓开棺，杜丽娘因此起死回生，并与柳梦梅结为夫妇。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的墓被挖，又想到了不辞而别的柳梦梅，就向杜丽娘的父亲杜宝告了柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安完成了应试，放榜之际，恰逢金兵南侵，于是放榜延迟。杜丽娘的父亲杜宝作为安抚使在淮南被围。柳梦梅受杜丽娘委托，送信回家报还魂之喜，却被囚禁。金兵退去后，应试放榜，柳梦梅高中。杜宝却不承认杜丽娘与柳梦梅的婚事，并强迫杜丽娘跟柳梦梅离异。后来皇上出面，矛盾才得以化解。
读完了《牡丹亭》这本书，可能有人会发出这样的疑问：如果杜丽娘不走出那深闺大院，也没有看见“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线”的风光，那么这段爱情会不会被锁进封尘中，永不出现呢？我也曾有过这样的疑问，但真的.会这样吗？如果你问我，那么我给出的答案是不会。因为在这段爱情的背后是两颗褪去世俗的心。《牡丹亭》一书通过杜丽娘与柳梦梅之间至死不渝的爱情，表达了饱受封建教条的人们突破封建思想与礼教束缚、追求自由与解放的朦胧愿望。
有一本书最好在静夜里读，那就是《牡丹亭》；有一首曲最好在高阁上唱，那也是《牡丹亭》；有一段爱情最好在生死离别中吟，那还是《牡丹亭》。如果让我用一句话概括《牡丹亭》，那一定是“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也”！
《牡丹亭》读后感 17
用了三个多小时，写了46条笔记。
[旦]是女主杜丽娘，杜太守的独生女。集美貌与才华于一身。某一日，游园时，在梅树下熟睡，梦见一个秀才，秀才让丽娘写诗，丽娘还没写出来，突然被秀才抱到牡丹亭……落花惊梦，杜丽娘惊醒，却是一场春梦。然后就得了相思病，一病半年，郁郁而终。临终前写了一首诗（就是梦里秀才让她写的诗）把诗放在太湖石下。
杜丽娘到了阴间，阴司说因色而亡，来生贬去花柳间。阎王查明真相，却是因梦而亡，决定给她一个机会，去阳间找秀才。
那秀才就是[生]，唤名柳梦梅。进京赶考，路上宿于一庵（是杜太守为亡女立的庵），看到了杜丽娘的诗和画像，得知就是梦里在牡丹亭欢好的姑娘。也得了相思病。夜夜梦中唤丽娘。此时丽娘已经亡故了三年，是个鬼魂，遇到了梦中的秀才，与他相认，夜夜欢好。让秀才发誓会娶了她，然后才告诉秀才，眼前人是鬼魂。
需得还魂。
哇，这个还魂的药方......
先不说药方。秀才去挖了杜丽娘的.坟，打开棺材，喂丽娘吃了还魂丹，丽娘果然活了。
这个还魂的药方是男子的裤裆烧成灰，服下......
总之，这个杜丽娘活了。日子快到了，秀才进京赶考。期间杜丽娘遇到了母亲，两人相认的场景也是够害怕的。
总之男主柳梦梅考上了状元，和女主幸福的生活在一起。
就这么一个故事。
除了华丽的诗词，没有什么可取之处。啼笑皆非的故事情节。我还顺便去搜了一下别人的读后感。都是什么浪漫的爱情故事，什么冲破封建礼教，什么追求爱情，坚贞勇敢，不敢苟同......
《牡丹亭》读后感 18
《牡丹亭》是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上浪漫主义的巅峰之作。此剧通过对杜丽娘和柳梦梅之间至死不渝的爱情的展示，表达了饱受封建教条束缚的人们突破封建思想与礼教的束缚，追求自由与解放的朦胧愿望。
从剧情上来看，《牡丹亭》表达的是一个“古老”的主题，那就是爱情与现实的矛盾。不过在此剧中，它所反映的现实具有特殊的意义，即是为明代统治阶所极力倡导的宋明理学中的思想枷锁和封建礼教制度。杜丽娘对美好爱情的向往是一种天性，尽管她身居闺阁，但仍会不自觉地产生强烈的思春情愫，并最终获得了自己的爱情。此剧的意义就在于用形象化的说法肯定了人之爱的合理性，并对理学枷锁和礼教制度提出了批判，并特别突出了人之情与教之礼之间的冲突，表现出了理学枷锁和礼教制度的不合理性。
从思想性上来看，《牡丹亭》一剧表现出了以往戏剧所无法匹及的思想高度和社会特征，它不再局限于反对父母之命、媒妁之言的范畴之内，而是明确地提出了要求思想解放和个性解放的口号。所以剧中的男女主人公可以为爱而生，也可以为爱而死，这便赋予了爱情不可战胜的力量，可以超越生死。因此，剧中的杜丽娘才成为我国文学史上一个光辉夺目的人物形象。她的死即是当时社会男女道求爱情的结果，同时也是当时社会青年男女摆脱理学、礼教束缚的方式。
从艺术特色上来看，《牡丹亭》表现出了典型的浪漫主义特征，它通过“因梦而死”、“死而复生”的夸张情节表现出了理想与现实之间的矛盾。杜丽娘因读《诗经》中的爱情篇章，而激发了自己对美好爱情的向往。但是在现实的环境中，她的情感理想几乎是不可能实现的。于是，作者虚构情节，让她在梦中或以魂游的方式实现了这一切。比如她耳听母亲的唠叨，却在梦中幽会柳梦梅。又如她在鬼差面前诉衷肠，并打动了鬼差让她寻情郎，但在还魂之后，他的父亲却竭力阻挠她与柳梦梅的结合。作者通过现实与虚幻的强烈对比，突出了现实与理想之间的.矛盾，同时也反映了封建社会女性对自由幸福的向往。
《牡丹亭》全剧多用抒情手法表现人物情感，所以品读此剧更如品读一首首抒情诗。尽管以诗入戏的手法在我国戏曲中由来已久，但《牡丹亭》在这方面表现得尤为突出。此外，剧中的宾白也饶有趣味，不仅有着北曲的泼辣沉重，同时也有着南词的清隽秀丽。剧中男女主人公倾诉情愫多用南词，而描写斗争、鬼怪则常用北曲。
《牡丹亭》辞藻奢华、浪漫驰骋，但也未能从本质上跳出“发乎情、止乎礼”的传统。尤其是杜丽娘还魂之后的情节，更是遵理从礼，没有表现出彻底的以情代理的思想。但总体而言，它敢于对抗封建保守思想，倡导自由、解放，有着积极的进步意义，在我国戏剧史上占据着先行者的地位。
《牡丹亭》读后感 19
《牡丹亭》是中国传统戏曲的经典之作。它创建于明代，至今已有400多年的历史。作为一名普通读者，我一直对《牡丹亭》抱有浓厚的兴趣。最近，我终于有机会认真读完这部歌剧，深深感受到了它所蕴含的.文化魅力和艺术价值。
这
读完《牡丹亭》，我不禁感叹它的文学价值之高。全剧虽然只有30章，但却体现了作者汤显祖所追求的人生理想和价值观。男女主人公刘墉和杜丽娘坚守爱情婚姻的原则。虽然他们最终惨死，但也成为历史上法律和道德的榜样。每个读者都可以从这些人物身上汲取宝贵的人生经验和灵感。
这
另外，《牡丹亭》也让我体会到了中国传统文化的博大精深。剧中的《牡丹亭梦》与现实中的爱情故事非常相似，甚至未央花花语等文化元素在作品中也得到了充分的体现。同时，作者还运用浓郁的乡土色彩和民间文学语言，赋予作品更深层次的文化内涵，读者不禁感到震撼和自豪。
这
虽然《牡丹亭》对于现在的读者来说与现实生活中的价值体系和审美标准有些脱节，但它却是我们中华传统文化传承中不可或缺的重要组成部分。从这个角度来看，《牡丹亭》不仅是一份优秀的文化遗产，更是一部迷人的文学作品。
《牡丹亭》读后感 20
《牡丹亭》原名《还魂记》，又名《杜丽娘慕色还魂》，明代剧作家汤显祖代表作，创作于1598年，描写了大家闺秀杜丽娘与书生柳梦梅的生死恋情。与《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》并称为“临川四梦”（或“玉茗堂四梦”）。《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作，“一生四梦，得意处惟在牡丹”。《牡丹亭》在思想和艺术方面都达到了其创作的最高水准。剧中的女主角杜丽娘是古典戏曲中最可爱的少女形象之一。该剧也是昆曲的'代表作之一。我读了《牡丹亭》的小说本和戏曲本颇有小感，故撰文一篇，以抒写心中所想。
《冰丝馆重刻还魂记叙》有言：“以为禅，则禅宗之妙悟靡不入也。以为庄列，则庄列之诙诞靡不臻也。以为骚选，则骚选之幽渺靡不探也。以为史，则史家之笔削靡不备也。以为诗，则诗人之温厚靡不蕴也。以为词，则词人之缛丽靡不抒也。以为曲，则度曲家之清浊高下，宫商节族，靡不极其微妙、中其款隙也。噫，观止矣。”
汤显祖曾在《牡丹亭》中题词曰：“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容，传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真？天于岂少梦中之人耶！必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。传杜太守事者，仿佛晋武都守李仲文、广州守冯孝将儿女事。予稍为更而演之。至于杜守收拷柳生，亦如汉睢阳王收拷谈生也。嗟夫！人世之事，非人世所可尽。自非通人，恒以理相格耳！第云理之所必无，安知情之所必有邪！”
《牡丹亭》戏曲本共五十五出，这部戏曲名著的特别之处是每一出戏的最后都附有一首小诗，这首诗是由不同著名作家的诗句拼凑而成的。读完这本书，我想起了很多名著作品和现实中的诗人和作家——林黛玉、杜十娘、三毛、海子、顾城、老舍、杰克·伦敦……他们有的是为情而死，有的是自尽而亡，但他们都没有杜丽娘这般幸运了，不能死而复生。
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