古诗词中的色彩美阅读题是？
回答
古诗词中的色彩美
①“诗中有画”，诗歌虽然不能像绘画那样直观地再现色彩，却可以通过语言的描写表情达意，唤起读者相应的联想和体验，
展示出一幅幅多彩的画卷。
②许多诗人写诗在运用色彩上往往追求复色搭配之美。用色时，或组合，或对比，方法多样。
③诗人通过多种色彩的组合给诗歌带来了浓郁的画意。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致;而且由点到线，向着无垠的空间延伸。这里，明丽的色彩组合，绘出了诗人舒展开阔的心境。
④诗人爱用鲜明的色彩对比，来增加感情的浓度。白居易回忆江南春色之美：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”杨万里赞美西湖荷花风韵：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”这些佳句都是用鲜明的对比色，使画面显得十分绚丽，使情感表现得明朗而热烈。这种“着色的情感”，具有绘画的鲜明性和直观感，增强了诗歌意境的感染力，达到“诗中有画，画中有诗”的完美境界。
⑤诗人还善用色彩的暗地对比，初看似不觉得，一加玩味，就感到富有含蓄的画意美。杜甫的“野径云俱黑，江船火独明”，李贺的“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”，都是先用大块黑色，用暗色调作底色，又用亮光点染，色调明暗差别很大，构成一幅色调分明的画面。
⑥诗人用色有时还不局限于一句一联，所写诗词全篇用色，色彩更加丰富，诗的境界更为开阔。岑参《白雪歌送武判官归京》中“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，一开始便出人意料地用洁白的梨花比喻落在树上的积雪，生动地勾画出塞外八月飞雪的奇景。接着又以空旷荒凉的塞外、乌云沉沉的天空、纷纷扬扬的白雪构成了送别的背景。
“纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻”，在一片银白的世界中，诗人特别描绘了那面鲜艳的红旗。在整个背景和个别事物的映衬上，在色彩的调配上，是那么美丽而又和谐，真是“独树一帜”。全诗展现出一幅色彩鲜明、奇异壮伟的边塞图景。
⑦有时诗人不用复色搭配，而是追求单一色调深浅浓淡的变化之美。这样也能浸润情感，收到很好的抒情效果。
“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”(杨万里《宿新市徐公店》)，淡黄深黄相互对衬，蝴蝶和花融为一体，表达了诗人的喜爱之情。
⑧还有的诗不用直接表示色彩的词语，各种景物巧妙组合，形成色调之美。北朝民歌《敕勒歌》：“敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”苍天、草原、牛羊，这些具有不同色彩的形象构成一幅苍茫的画面。
⑨诗歌中的色彩饱蘸着感情，在诗人笔下可以产生神奇的魅力。它已经超越了客观的写景效果，而成为独特的抒情手段。从色彩美的角度来欣赏诗歌，我们对诗歌的美便有了更深层的认识。
1.阅读全文，根据文章内容填写下表。(3分)
2.说说第④小节中“着色的情感”的含义。(2分)
3.④、⑤两小节都是介绍运用色彩的对比表现画意美，能否调换它们的顺序?为什么?(3分)
4.结合本文，请你也从色彩美的角度，对下面的诗句作一点赏析。(3分)
大漠孤烟直，长河落日圆。
——王维《使至塞上》
5.不仅诗歌讲究色彩的画意美，园林设计常常也着眼于此。下面《苏州园林》中的一段文字，与本文在巧用色彩创造美感方面，有哪些道理是相通的?(3分)
梁和柱子以及门窗栏杆大多漆广漆，那是不刺眼的颜色。墙壁白色。有些室内墙壁下半截铺水磨方砖，淡灰色和白色对衬。屋瓦和檐漏一律淡灰色。这些颜色与草木的绿色配合，引起人们安静闲适的感觉。花开时节，更显得各种花明艳照眼。
答案：
1.(3分)(1)单一色调的变化之美 (2)全篇用色(3)多色组合
2.(2分)
诗歌中表达色彩的词语寄托了诗人的情感。(意思对即可)
3.(3分)
不能。因为前者明显直观，后者须稍加玩味。这样的顺序符合人们的认知习惯。(意思对即可)
4.(3分)“大漠孤烟直，长河落日圆”，不用直接表示色彩的词语，各种景物巧妙组合，形成色调之美。广阔无垠的大漠黄沙漫漫，橘红色的夕阳辉映着闪着白光的河水，一缕白色的烽烟直上高空。雄浑寥廓的边塞风光如在眼前。(意思对即可)
5.(3分)①追求单一色调深浅浓淡的变化之美 ②运用多种色彩的组合 ③形成鲜明的色彩对比 (意思对即可)
扩展资料
诗歌是用富有节奏和韵律的高度概括的语言，来表现生活，抒发情感的。要抒发感情，往往要借助于意象，烘托特定的意境，这就要求诗也要讲究色彩的运用、颜色的对照、光线的变化。给读者造成强烈的色彩感，形成色调鲜明的意境美。 自古以来，诗歌就有用色彩描写塑造意象，表达感情的传统。《诗经》中有“蒹葭苍苍，白露为霜”，“何草不黄”等句子。唐诗用色彩营造意境，表情达意已到了炉火纯青的地步。如李白“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台”，杜甫“两个黄鹂鸣翠柳。一行白鹭上青天”，白居易“日出江花红胜火。春来江水绿如蓝”等都是很典型的例子。从这些句子中不难看出“诗中画”主要借助于色彩词汇的灵活运用和巧妙搭配。那么一般出现在诗里的颜色词汇都有哪些呢?
从大量诗词中我们发现，出现在诗词里的颜色词汇主要有：红、绿、黄、白、黑、紫、金、银等，而“红”又可用与之相同或相近的朱、丹、绛、赤等换用，“绿”也可用翠、青、碧来代替。还可在这些颜色词前加上表示深浅、明暗、新旧等的形容词。如新绿、暗红、残红等。此外，诗中还有“春色”、“秋色”、“秀色”等词，虽不具体指某一种颜色，却概括性极强。构成五彩缤纷、色彩斑斓的艺术境界。那么，这些词汇又是如何塑造形象、烘托意境的呢?
我们知道，运用于文学艺术中的色彩已不再是简单的自然界色彩，而是融入了作者的主观感情的形象即意象，它往往由表示色彩的`词语和表示富有色彩的事物的词组成，如“红花”、“碧波”等。秦观在《如梦令》“莺嘴啄花红溜，燕尾点波绿皱”中连用两组色彩，黄嘴啄红花，黑尾点绿波，色彩分明，搭配和谐，不仅在直观上引起读者对色彩的联想，而且增加意境美，生动形象地展现如画春光，表达作者欢快的心情。从这首词中我们也可看出词人用色很注意搭配。使它们彼此烘托，互相映衬，这也是许多诗人常用的艺术手法，如杜甫“野径云俱黑，江船火独明”，李贺“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”都是先用大块黑色，用暗调作底色，又用亮光点染。色调明暗差别很大，构成一幅色调鲜明的画面，给人艺术的享受。除了黑白、明暗对比，古诗词中常常有红(暖)绿(冷)两色的映衬，如“红树青山日欲斜，长郊草色绿无涯”(欧阳修《乐亭游春》)、“绿肥红瘦”(李清照《如梦令》)、“枝间新绿一重重，小蕾深藏数点红”(元好问《同儿辈赋未开海棠》)等。这些作者或以“红”衬“绿”，使“绿”更为突出;或以“绿”托“红”，使红更加耀眼;或红绿互相映衬，形象鲜明，达到“诗中有画，画中有诗”的完美境界。
牛头不搭马嘴
