漫画教程 手绘漫画人物古风

漫画教程 手绘漫画人物古风

初学古风漫画人物 从哪开始下笔最稳妥

诸多朋友瞧见网上那些衣袂翩翩、眉眼蕴情古风人物, 心里痒痒的想要去学, 然而一拿起笔就不知所措了。实际上画古风漫画人物, 最为关键的并非纯粹是看线条得多顺畅无阻碍, 恰恰是要先透彻领会古风人物的根本气质。古风人物所注重的是“韵”, 并非现代漫画那般夸张的动态比例姿态, 反倒是更接近于传统国画崇尚的审美。

我开启从最基础的头部比例着手讲述之门, 古风人物其脸型偏向细长, 下巴的收敛极具秀气之感, 并非如Q版那般呈现圆鼓嘟噜一般的圆形。你能够先画出一个类似鹅蛋形状的轮廓模样。而后确定好三庭五眼所处的位置状况, 眼睛放置之处稍稍方位低些将会使人物展现出更温婉的气质之感。我给予建议你先从半侧面展开练习之举, 缘因半侧面能够展示呈现出五官的立体感, 且不必去应对处理正面完全对称所带来的麻烦状况。

接下来出现的是古风独有的发髻以及服饰, 千万不要一开始就去画那些满头珠翠配饰的繁杂造型, 而是要先去画最为简单的垂髻, 还有半披发, 用笔的时候要保持轻柔状况, 线条要有提笔压低再抬起的变化, 就如同书写毛笔字那般, 古风人物身上衣服的褶皱, 主要会出现在肘部、腰部这类关节转折的地方, 其他部位要竭尽所能让线条保持干净且飘逸。

如何用线条表现出古风的仙气和意境

古风漫画极具吸引力之处, 在于透着的那种“仙气”, 令人着迷。那么, 这“仙气”该如何绘制勾勒呈现呢? 并非单纯依靠增添诸多飘带或者特效达成, 而是要借助线条所具备的节奏感来实现。瞧瞧那些优秀出众的古风作品, 其中人物衣摆的线条常常呈现出一波三折的态势模样, 存在急缓之分, 有着虚实之别。对于初学者而言, 极易犯下失误错误的便是将所有线条绘制创作得粗细一样, 这般呈现出来就好似被铁丝框住一样, 丝毫没有灵动活泼之感, 缺乏生机活力。

我传授给你一种虽笨却颇为有效的办法, 它能有效助力绘画。首先, 你需选用极为轻便的铅笔, 借此描绘出人物动态的大致感觉, 诸如袖子飘拂而起的具体方向, 裙摆旋动散开所形成的弯曲弧度, 经过如此铺垫之后, 再在此这般基础之上, 运用勾线笔着重强化几根关键的较长线条。当你着手绘制这些长线条之际, 手肘应当处于悬空状态, 借助肩膀的力量来带动手臂的运动, 如此一来, 线条自然而然便会具备力度与弹性。务必千万不能将目光仅仅聚焦于一小段线条而反复进行描摹, 一旦如此, 线条将会呈现出断断续续的状况,从而显得顾虑重重、犹豫不决。

古风配色之中重头戏是配色, 好多好多新手特别喜欢使用那种大红大绿色, 谁能想到画出来的效果竟然就好像年画一样, 古风配色可是很讲究“雅”的, 大多会使用那些低饱和度的颜色么, 好比灰蓝、藕粉、竹青、米白, 我通常都是先铺好一层底色, 后续再用淡墨或者同色系的深色去进行晕染阴影, 要记住这样一个口诀, 墨色作为其中主要的部分, 彩色只是辅助的部分, 就算是彩色的人物形象, 同样也必须得有墨色的线条以便压住整个画面, 不然的话就会显得轻飘飘的仿佛没有根基一样。