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大学生拍微电影实践心得体会

时间:2023-05-31 17:34:11 许清 心得体会 我要投稿
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大学生拍微电影实践心得体会(精选31篇)

  我们在一些事情上受到启发后,好好地写一份心得体会,如此可以一直更新迭代自己的想法。那么好的心得体会是什么样的呢?以下是小编为大家收集的大学生拍微电影实践心得体会,欢迎阅读与收藏。

大学生拍微电影实践心得体会(精选31篇)

  大学生拍微电影实践心得体会 1

  经过一段时间的拍摄,我们的微电影终于完成了。在这次微电影的拍摄过程中,我们获益良多。

  在最开始确定好分组后,我们开始商量确定主题,大家各抒己见。主题的确定经过一番波折,由于大家商讨出的第一个主题不合适,于是我们又重新确定主题。这过程中大家一起出力,也在网上查找了相似的事例,最后确定了主题。主题确定了之后,我们几个女生开始编写剧本。剧本编写经过了几次的修改,存在着各种不足,如内容太繁琐,场景太大,效果拍摄不出来,甚至编写的时候还出现了脱了主题。但最后经过大家的共同努力,经过几次修改最终完成剧本。虽然开头就让我觉得困难重重,但是团队的力量很强大,有的时候也会出现意见不合,但最后都能融洽解决。

  剧本完成后,我们将剧本按照分镜头脚本编写并打印出来,这样便于中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理。编写的时候尽量细化,将同场景的镜头分出来,这样不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。

  然后,确定拍摄人员和准备器材,接着就是进行拍摄,这是整部微电影制作比较重要的步骤。拍摄日期我们基本都安排在周六与周日。前面几次拍摄,感觉大家都像无头苍蝇一样,经过了几天却没有什么收获,常常在这拍完之后觉得不合适又换另一处。所以,在拍摄之前,我们应该选择好拍摄场地,对取景的地方进行踩点,不能临时抱佛脚,各种所需要的拍摄道具一定得面面俱到,提前准备好,一切有计划的进行。这样才能保证拍摄过程中更加顺畅,否则,会耽误或延迟拍摄的时间。拍摄时我深深感受到了分镜头稿本的重要,根据分镜头脚本分场景来拍摄方便许多,不过拍摄时,每个场景我们小组也都拍了好几遍,如剧中男主角与前女友吵架的`画面,经过了多次拍摄,最后剪辑的时候只取了不到一分钟的素材。所以拍摄时应注意多拍几次,这样方便后期剪辑的时候取材。由于天气的原因,以及场景的不同,每次拍摄前都需要对摄像机进行调节设置,是画面色彩亮度等合适。最后,就是后期的剪辑制作,这是我们组的组长主要负责的任务。现场收音效果不好,我们组几个女生进行了后期配音,因为不是专业人士,配音时也经过多次尝试,反复录制,选取出最合适的。

  片子拍摄好后,要对已有的素材进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作,让整个片子井然有序,最后达到视听结合的效果。通过反复观看效果,我感受到,再好的画面,如果没有听觉上的效果,会逊色不少,且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。最后,根据前期的脚本,通过各项制作,还制作了片头和片尾,我们的微电影基本完成。

  经过这次拍摄,我们的实践能力增强了很多,对影片剪辑也有了更深入的学习,对以后的摄影学习很有帮助。

  大学生拍微电影实践心得体会 2

  所谓实习,就是把我们在课堂中所学的理论知识,运用到客观实际中去,是自己所学到的理论知识有用武之地,只学不实践,那么所学的就等于零。理论应该与时间相结合。中国社会地飞速发展,在拥有越来越多的机会的同时,也有了更多的挑战。这篇心得酝酿了很久,不知道如何去写,或者应该是不知道从哪里开始讲述,这是我们的实习作品,并不像以前拍摄的作品那样简单,我们的每一部作品跟前一部作品比较起来都是在不断地跨越,都是在努力的突破自己。

  作为摄影,在这部戏里,难点还是在夜晚的戏,这次实习作品中,演员的动作戏份增加了不少,镜头切换的频率很高,而且很多动作戏份是在晚上,要捕捉好演员的每一个动作细节,并且控制好构图,曝光,焦点,是相当的有难度,正因如此,一个镜头的拍摄花费的时间就长了,对拍摄进度影响还是很多的,不过还好的是剧本是导演和我们合理创作,对于每个镜头的需求还是互相了解的。

  第二是灯光和摄影的配合,在夜晚的戏份中,单反和灯光的调试配合,导演所要镜头的构图,场面的调度。动作戏,对于摄像机的运动位置和焦点准确要求很高。当然,在几次的微电影拍摄也总结了不少经验,特别是在注意一些构图中人物所占比例,这次失败的地方在于很多动作戏份没法准确的对焦,而重拍的难度也是很大,复原场景的灯光,演员的动作,所以每次都小心的注意焦点,但还是出现了不少镜头虚焦,这是以后要提高的地方。

  这次剧本创作,我们修改了多次,虽然艰辛,但收获是有的,电影不能忽略的是剧本,假如在剧本上草草了事,当你在拍摄过程中才发现剧本的漏洞,那弥补的难度就是很大的,最坏的情况就是前边部分的拍摄全部白费,所以这次剧本创作所花的时间,和拍摄后期的时间不相上下,所以这次几乎没有出现拍摄过程中需要修改的部分很少。

  剧本完成后,最重要的就是选取演员,演员是一个影片成功的“灵魂”。一个好的演员可以决定一个影片的`好坏,所以试镜很重要,很多演员在没有镜头在的情况下演得很开,可是一看到镜头就心虚了,也有一部分演员,形象很好,但在镜头里就是不上镜,作为影片的摄影,我有义务要找到一个人物最好的拍摄角度,展现其最好的一面。

  在距离交作业还有五天,我们开拍了。为了能够拍出更好的效果,拍摄之前,我们必须选择好合适的画面背景,不能太乱、过杂,要与主题的颜色协调。结合环境光线,调节感光度及拍摄模式。再根据拍摄模式适当调节光圈、快门速度、测光情况等。或许,最难办的是保证画面曝光正常,在其中遇到的最困难的事情就是灯光的问题。我们每次在拍摄中都要花费很长的时间去调试灯光。

  拍摄中,演员如何调度,摄影机如何调度都在考虑的范围之内,我不断地跟导演沟通怎么样使画面看起来更有美感,哪个镜头让演员看起来更加有喜感,我的脑海中每天都在浮现不同的镜头画面,通过摄像机反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作,一个合适的观察角度和观察状态决定了我们的关注程度,而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。通过摄像反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作,一个合适的观察角度和观察状态决定了你的关注程度,而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。在这里,我并不是反对技术的进步,而只是提出一点值得注意的地方,我希望我们的作品内容永远应该大于形式,内涵永远应该大于外表。

  每个场景对于我来说都很难拍,我希望把最好的一面呈现给看的观众,所以每个镜头我都很认真的在拍摄。印象最深的就是大夜戏,我们拍摄了将近12个小时拍完那天的镜头时,已经是凌晨四点,剧组的每个人都很辛苦,最值得感谢的是王家东老师,给我们指导镜头的拍摄,或许没有他的指导,我们的影片可能要逊色很多。虽然辛苦但是我们拍摄的镜头让我都很满意。我们的影片也接近尾声。

  后期制作同样是一个复杂的过程。我们的素材很多,需要整理的东西也很多,庆幸的是我们在拍摄过程中是边拍边剪,这样也可以及时发现漏拍的镜头。很多气氛的烘托、特技的加入都是依靠后期制作完成的,但在我们影片中用到的特效并不多。剪辑的作用更多的是从大量素材总选择需要的素材,然后拼接成段子,用来支持和反映主题。但是这个剪辑同样是有讲究的,我的实践经验就是挑核心内容,尽量保持简洁。很多时候自己拍摄的素材会难以取舍,结果是自己陶醉的很而旁人不厌其烦,在这个时候我们呢就应该更加注意对于主题的把握,点明主题。

  实习是每个大学生必须拥有的一段经历,它是我在实践中了解社会,让我学到了很多课堂上根本就学不到的知识,为我以后进一步走向社会打下坚实的基础。每一次我们都做出尝试,期初是想拍我们拿手的悬疑剧,这样出来的效果可能会好,但在大学期间,如果不做出一点尝试,总是保守,那我觉得人生就没有意义,这部作品无论最终效果是否达到水平,都是一种新的尝试,学到一种新的影片类型的拍摄手法,从中获得的价值,或许比拿到奖项更为有意义,大三了,能在一起拍片的日子不多了,我很是珍惜这段拍片的记忆,虽然拍摄和后期阶段都遇到各种困难,直到最后,都坚持着,每个剧组人员都是不易,所有的矛盾都可以化解,只要你有一个原则,你之所以和导演合作,是因为你相信他的决定,我们可以提出更好的建议,但决定权在导演身上,无论他做出怎么的决定,你都不要与其发生冲突,如果你觉得导演不够好,那也是你的选择,因为你已经是剧组的一份子,没有团队精神的组员,无论去哪里,都是无用的,实习学到很多那是必须的,这将是我人生中难忘的一段经历。

  大学生拍微电影实践心得体会 3

  这次微电影是基于现在大学生生活学习的普遍现象而拍摄的;它反映的是当代大学生更多的沉迷于游戏,娱乐;而对知识基本没有学习跟了解的想法。

  因为我们这组全是男生的缘故吧,这个微电影主要介绍的是男生从踏入大学的那一刻开始,因为周围宿舍成员的影响,从一个有着理想,有着抱负的新时代大学生逐步演变为一个只知道游戏,娱乐,逃课,谈恋爱的堕落青年。但这并不影响它不能代表新一代大学生普遍的思想观念的转变与现状。美韩文化在中国的体现更多的是表现在青年一代,尤其是大学生;他们处于理想与幻想的时期,美韩文化的更加能够影响他们,这已经成为现在大学生的`潮流。在拍摄的过程中,让我知道了团队合作的重要性;每一个场景,每一句台词,每一个表情,每一个动作不仅要做出来我就是主人还要配合同伴以达到效果是多么的重要,每一部微电影的成功不是偶然。不仅需要好的电影题材,还需要演员精湛的演技跟高效的配合。我们这一群连三流都算不上的演员,没有精湛的演技,只能以自己理解跟随性来演绎。对于后期剪接的工作,让我知道知识跟技能总是越多越好的,你所掌握的技能跟知识越多,你的能力就越高,你所能做的事情就越多,吴子豪同学能力高,后期的工作他包揽了很多,让我们知道得提高自己能力。

  再刚开始设定这一主题的时候,当时的我并没有什么感悟,但是当拍摄过程中让我感到了别扭与苦闷,当看到最后的微电影的时候让我们感觉这两年来我的大学生活是这样的虚度,大学生活本应该是学习,快乐,激情,劳累的,可是我们呢,现在只剩下娱乐与颓废。就像前两天某位老师对我们说的:你们计算机专业的本应该务实,沉着,沉稳的学生;可是你们现在都是浮躁,每天浑浑噩噩,不知所云的的人,你们这样怎么能将专业知识学好。感谢老师们设置的这一作业,不仅让我们参与团队合作,还让我们认识到现在自己所处的环境与自身的不足,我们都是新一代的大学生,肩负着祖国发展的责任。虽然说得有的空大,但如果我们再堕落颓废下次,那我们这一代有何人能挑大梁,我们这一代的风气是否也影响了下一代。

  学习是很重要的,加油吧,且学且珍惜!

  大学生拍微电影实践心得体会 4

  通过了一学期的课程学习,以及老师给予的帮助,我们摩拳擦掌,跃跃欲试,组成一个团队,尝试着拍摄了一部属于我们自己的微电影——《救犊》。

  微电影的制作流程大概分为以下几个方面:首先,微电影创作的前期的策划,得确定主题,写好剧本,由于我没有参与到剧本写作,所以,我这就没有多少经验可以提供分享。其次,由我们组内的写剧本的人,将剧本按照分镜头脚本打印出来,从而便于我们中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理,尽量细化,将同场景的镜头分出来,不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。然后,就是准备器材和确定拍摄人员,演员基本都是我们自己上,由导演来决定各自所扮演的角色。再者,进行拍摄,这是整部微电影制作比较重要的步骤,拍摄前,得做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地,才能保证拍摄过程中更加顺畅。经过几次拍摄心得,我们发现各种所需要的拍摄道具一定得面面俱到,缺一不可,对取景的地方进行踩点,不能临时抱佛脚,那样,只会耽误或延迟拍摄的时间,一切要有计划的进行。根据分镜头脚本分场景来拍摄,而且每个场景我们小组都是拍了好几遍,宁愿苦点累点,这样对后期剪辑选材取舍特别重要。最后,就是后期的剪辑制作,这也是我主要负责的任务。片子拍摄好后,要对已有的素材进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作,让整个片子有顺利而不凌乱,并能够带给大家带来视听结合的效果。再好的画面,如果没有听觉上的效果,会逊色不少,且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。最后,我根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑,再加上后期特效,还制作了片头和片尾,这样为我们的微电影润色了不少。

  从电影艺术语言角度来说,要使各种语言要素组合成完整的电影艺术整体,就必须按一定的艺术表现规则进行运作,这就涉及到蒙太奇手法。蒙太奇是电影艺术的一种最重要的语言手段,它是处理镜头、画面、声音、色彩等语素之间的组合关系,通过各种各样的组接,达到叙事、抒情、表意的艺术效果,并产生独特的电影时间和电影空间的基本结构手段和叙述方式。可以这样说,没有蒙太奇就没有电影艺术。

  蒙太奇是法语montage的译音,原本是建筑学上的用语,意为装配、安装,引申到电影艺术领域,指影片创作过程中的剪辑组合。电影创作同时也是一种物质生产,生产要讲求成本,因此其情节场面的拍摄并不按剧情发展的次序,而是完全打乱的,最后要经过一道剪辑的程序,把打乱的东西重新组接起来。若要作全面准确的概括,它实际上包括了狭义和广义的两个方面的含义。狭义的蒙太奇是作为一种电影语言符号系统出现的,专指镜头画面,声音,色彩诸元素编排组合的手段。广义的蒙太奇不仅仅指画面、声音及色彩间的组合方式,也指从剧作构思到作品完成过程中,艺术家的一种独特的艺术思维方式。因此,蒙太奇在艺术家的刻意经营下,已经形成了一个完整的艺术结构和体系。

  蒙太奇是把电影语言元素进行组合编排的一种规则和修辞方法。当声音和色彩作为电影的构成元素进入电影以后,蒙太奇增加了对声音、色彩诸元素的组合编排,说明它是一个不断发展丰富的艺术范畴。蒙太奇不仅指镜头画面的组接方式,也指从剧作构思到作品完成过程中,创作者的一种独特的艺术思维方式。

  作为贯穿电影创作始终的一种独特的艺术思维方式,首先是因为蒙太奇符合人的视觉感受的规律。影片中两个镜头的并立,同样能使观众产生一种联想。再次,蒙太奇符合艺术对生活进行概括的需要。任何艺术都不可能对生活原封不动的照搬,须进行必要的选择,提炼和加工,通过强调和省略,达到高度概括的目的。在电影创作中,将事件发展中的一些不必要的过程删除,也是一种视觉的节省。由于蒙太奇,使电影时间得以实现“非连续的连续”,和空间的“有限中的无限”,为电影的表现内容提供了广阔的天地,为电影提供了巨大的想象自由。所以,蒙太奇是一个不断发展丰富着的艺术范畴。

  蒙太奇艺术手法在电影表现作用中的功用蒙太奇创造电影的时空

  蒙太奇不但可以把漫长的时间浓缩在几个镜头中,也可以把生活中一瞬间的事强大,放大,把时间延长。蒙太奇能够逼真的创造空间。电影艺术的空间构成,除了通过摄影机再现生活的场景外,还能将零散拍摄的个别场景组合成一个完整的场面。电影艺术的时空创造由此可见一斑,它在群众眼里是实现时空的真实再现,从而保证了观众对剧情的理解。

  蒙太奇创造电影的运动没有台词的.运用,单是这些单独来看毫无意义的画面组合在一起,却产生了一种连续的运动感,但观众准确无误的接受整个剧情发展的脉络、例如著名表演艺术家卓别林的《流浪汉》中,通过河边游泳者衣服的丢失以及最后流浪汉穿着不合体衣服走在火车站的一幕,没有很多修饰和解释语言的使用,人们也能一目了然。

  蒙太奇创造电影的含义

  蒙太奇除了创造时空,运动,从而保证了叙事的连续性外,还可以通过镜头的组接,使原来潜藏在各个镜头里含义。例如日本电影《远山的呼唤》中,农场主民子和雇佣工人的对话的镜头,通过一些穿插镜头的使用,例如民子向暖瓶中倒开水的几个镜头的剪切,已经把最后民子挽留不成的结局淋漓尽致的表现了出来。

  蒙太奇创造电影的节奏

  蒙太奇的使用使得电影具有了速度感和节奏感,使得原本正常表现速度的电影由于蒙太奇的使用而变得有了速度和节奏。镜头切换速度快,则会让整个电影的节奏比较快,从而充满了紧张感,而慢镜头的切换则会使整个电影的速度变的有些缓慢和沉重。电影的概念同蒙太奇的概念是紧密相连的。一般来说,景近、短镜头的组接能够差生影片的快节奏和紧张感,而景远、长镜头的组接则使影片的节奏缓慢、舒展,具有抒情的效果。

  蒙太奇可以激发观众的对比、联想、积极参与电影艺术的再创作活动电影通过蒙太奇的组接,常常能使观众在镜头所传达的原有的信息基础上,进行多种多样的对比、联想,在原有信息存储量的基础上在观众自己的脑海中产生出新的想法,从而达到电影原有主题的进一步深化,以达到电影教育人和感化人的主观目的

  了解了电影中蒙太奇手法,对后期的剪辑也非常有帮助。从影片素材到一部完整的电影作品,在剪辑上往往要经过初剪、复剪、精剪乃至综合剪等几个步骤。初剪是根据分镜头剧本,把人物的动作、对话、相互交流的情景等镜头组接起来;复剪是在初剪的基础上进一步修正;精剪是经过对画面反复推敲后,结合蒙太奇结构进行的更为细致的剪辑;综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕,各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整。在整个剪辑过程中,既要保证镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯,又要突出镜头的内在表现,即达到叙事与表现双重功能的统一。

  剪辑是一项既繁重又细致的工作。一部故事影片往往少则几百个、多则上千个镜头。画面部分有内景、外景,有实景和搭制的景。同一景中的内容通常都是集中拍摄的,剪辑时要按照内容的顺序重新编排;影片中的重要镜头因表演或技术上的原因,往往要反复拍摄数次,需要剪辑时要进行选择。大部分的镜头都拍得较长,须从中寻找最为理想的剪接点;有些要作长短镜头交叉出现的画面,连续拍在了几条胶片上,需要在剪辑时分切成很多的镜头,再按照最有效的镜头顺序排列起来。声音部分有先期、同期、后期3种录音方法,对这3种录音方法所录下的声带,要以不同的工艺和方式进行处理。先期录音大都是完整的唱段和乐段,须严格按照音乐的旋律和唱词与画面组合;同期录音的声带多半是“对形”的对白和音响效果,通常都和相应的画面同时剪辑;后期录音的内容有“对形”的对白、内心独白及旁白,有背景气氛音乐,有“画面”和“画外”的音响效果等等,一般都在画面剪定的基础上录音,这就要求剪辑时预先考虑到声画结合和声音所能构成的一系列艺术效果。在影片没有最后剪辑定稿之前,须妥善、有条理地保存所剪下的画面和各种声带,以便需要延长时再粘接上去。

  从镜头到场景、到段落、到完成片的组接,往往要经过初剪、复剪、精剪以至综合剪等步骤。初剪一般是根据分镜头剧本、人物的形体动作、对话、反应等将镜头连接起来;复剪是在初剪的基础上进行修正;精剪更为细致、准确,对画面反复推敲;综合剪是在全片所有场景的镜头都齐全、每个场景已基本剪好后,在对整个影片的结构和节奏做整体考虑的基础上进行的调整和增减。有些片断孤立地看是可行的,但与前后场景连接起来看,会感到太紧凑或太松弛,这就需要通过剪辑加以调节。这一关系到影片总体结构和节奏的调节工作,通常是导演和剪辑师共同研究决定的。

  剪辑既要保证镜头与镜头组成的动作事态外观的自然、连贯、流畅,又要突出镜头并列赋予动作事态内在含义的表现性效果。叙事与表现双重功能的辩证统一,是剪辑艺术技巧运用于电影创作的总则。为要实现上述双重功能,需要掌握传统的剪辑技法和创造性的剪辑艺术技巧。

  镜头的转换习惯用“切换”,但场面段落的转换,一般用“渐隐、渐现”表现上一个场面段落的结束和下一个场面段落的开始;用“化”来表现一段省略掉的时间过程,划分两个不完整场面的段落;用“划”来表现地点、场合、事件的变换,划分两个以上的不完整场面的段落;以上是利用洗印或摄影方法制作在胶片上的“光学技巧”。此外,还可以用很多方法来划分段落,例如仍用切换方式,只是在前段落转换时沿用最有代表性的人或景物镜头作为下段落的开头。传统的剪辑技法,遵循的是生活的逻辑,但又不是自然主义地再现生活中的一切过程。紧凑剪辑、省略剪辑也说明了镜头间动作纯粹自然的连贯并非总是必要的,压缩或延伸真正的时间,让有意义的动作事件全部表现,把自然动作减少到最低限度,是连贯流畅剪辑技法的一条重要补充原则。

  综上所述,经过这次实践拍摄,对我们的实践知识增强了很多。对以后的,拍摄学习很有帮助。

  大学生拍微电影实践心得体会 5

  一次活动发动了我们大家一起去讨论,一起去拍摄,一起去改正不足,然后,收获我们的成果。和大家在一起努力的感觉很好。大学里集体的一年不是很强烈,平时就是和室友在一起的时间长,不再像高中一样大家一起睡,一起自习,一起吃饭,一起学习。放假后一起放肆。但是通过参与大学里这么多的活动,却让我慢慢找到了一种集体的感觉。我们挑战的是更有难度的工作。我们完成的,不再仅仅是学习任务。我们付出的,不再那么简单。同时我们收获的,更加丰富。我意识到,大学里也有一群值得信赖的伙伴,也有一个拥有灵魂的集体。也有在一起为一个目标奋斗的日子。相信我会通过这种活动慢慢的.适应并融入大学生活,成为一名优秀的大学生。

  我们小组制作的微电影主题就是反应我们每个人都会遇到的问题――刚刚脱离高中的我们进入大学后,遇到的那些不可避免的烦躁,不可避免的失落,不可避免的绝望。以及在沟通中成长,最终战胜孤独融入大学生活。

  主题很真实贴近生活,能得到大多数人的共鸣,这就是我们最好的一点。然后大家在拍摄时都很配合,都很投入。都知道应该尽自己的力去让团队更优秀。这一点又是难能可贵的,如此才能体现这个活动的目的。我们的微电影成本投入很小,但是同样优秀。主要因为后期制作很认真,这能真正的锻炼我们的能力。

  很高兴能和小伙伴们一起参加这次活动,我成长了很多!谢谢~

  大学生拍微电影实践心得体会 6

  在整个拍摄过程中,有两个不足的地方:首先、内容取材不够丰富,导致在剪辑视频的时候可选的材料不多;第二、拍摄过程出现晃动导致视频播放出来的效果不稳定。

  都说新闻三分写作七分采访,可见要想获取足够有新闻价值的信息就必须掌握采访技巧;相对于拍摄和后期剪辑,后期剪辑就显得尤为重要了。这一点也是我没有做到的,第一个晚上剪辑视频从9点多剪到差不多一两点,我觉得这是正常的,而且真心觉得如果可以渲染完成的话那么也非常值得,可是就在渲染到54%的时候电脑上会声会影突然出了问题导致第一次做的视频作业全部自动消失了,当时真的很无语。不过还是硬着头皮从两点又倒腾了一个多小时搞到三点多也有第一次做出来的那个效果。但是第二天我再播放的时候又出现了昨天晚上的状况。不得不再一次剪辑。

  因此,在视频剪辑过程,首先一定要有耐心,不能心急,特别是在有时候各种抽风的情况下更要从容应对,因为剪辑过程中几秒钟的融合都是需要心思的;其次熟练地掌握视频剪辑软件才是硬道理。如果你对声音轨、视频轨、音乐轨等几个轨道掌握不够好的话,你在选取音乐视频的过程中就有可能出现很多不和谐的情况,但这些都是最基本的,还是要多练多学习别人是怎么剪出好的.视频才最重要的;第三、好的视频还是要依托你所拍出来的东西,这就要求我们平时在专业训练过程中更要把握好角度、光线、视角、远近等问题,多去练习自然就会慢慢好起来。

  有没有站好有没有站稳,以及工具是不是拿正了,尤其要主要跟拍的时候更要与跟拍对象的步骤保持一致,速度均衡平稳。在这段视频中,最后一个走地毯情景就是跟拍,由于朋友走得速度比较均衡,自己拍摄过程中收集拿得比较稳,所以这一段视频就显得比较自然,没有像那种你的镜头要贴在拍摄对象身上的感觉。

  最后,我想说,这一次视频剪得还是出现各种问题。但是我想,只要自己善于总结勤于动手,多学习,多练习总会变得好起来。就像那一次在校报出任务拍摄的时候,老师鼓励说:“只要多练习,一定会越来越好。

  大学生拍微电影实践心得体会 7

  我参加了学校举办的科技实践活动,并且是由我来拍摄整个活动的过程。一直以来我对拍摄DV就很有兴趣,这回有机会可以表现一下了,老师把DV和说明书交到我手上让我先熟悉一下,然后会在整个过程指导我,看着这小小的DV,心里还是有点紧张,害怕自己拍不好。老师就和我说让我不用担心,慢慢拍就可以了,不行可以多拍几次,后期再做剪辑。于是我也就放下心来专心研究DV了。

  经过两周的练习,自己对拍摄有了些初步的想法,就约好了两个同学把定了拍摄时间也定下来了,结果到了拍摄当天,天气灰蒙蒙的,光线也不好,不是很适合拍摄,也就只有改时间再拍了。

  老师和我说过,雨后的晴天拍摄最好,空气通透很多,所以我们都在等着这个雨后晴天的到来。又经过了一周,头一天晚上刚下过雨,第二天一早就出了太阳,空气也觉得特别清新,我和同学商量就定在今天拍摄了。

  首先按照老师和我说过的思路,拍摄东西一定要有完整性,所以我就定了几个场景来拍摄,让拍摄出来的东西能连惯一些,不至于无头无尾的。

  我安排两位同学坐在树荫下以聊天的形式开始故事,然后再一起走向实验室,再做实验。开始拍摄的时候,发现阳光总是射在其中一位同学的脸上,一晃一晃的很是影响效果,加上我们也没有专业补光的灯光和反光板,就改成她们从走道慢慢走来,边走边聊天的形式来拍,刚开始拍第一段,有位同学有点紧张,忘词了,只能重新拍,光是第一段我拍了好几次,现在觉得摄影师也不是容易的事情啊,得有好大的耐心才行呢,在第一段重拍了第四次,才免强算成功,然后就开始拍第二段,走进实验室的画面,这一段比较简单,不需要对白,只需要我拍的时候稳定就可以了,所以这段只拍了两次就拍完了。到了最关键的这一段,因为我也要参于实验,所以这一段只能用脚架把DV固定好,我把画面调好后就开始拍了,在这段里不好控制的就是画面里的.人物位置,所以拍了几次都会有人物走出画面的镜头,还有一个难点就是没有拍到温度计和两种灯亮度的对比细节,所以细节画面是补拍的,温度计的参数也是按拍摄时的温度来拍,不然不准确了就不行了,经过几次被拍,镜头总算补完了,补拍完了镜头,最关键的就是把视频导入电脑去编辑了,这个我还真是没怎么接触过,只能请教老师和我一起制作。

  老师在电脑上安装好AdobePremiere软件,然后拉出一条线插在DV的一个小接口上,老师说这个叫做1394接口,要电脑安装有这种采集卡才可以连接DV把视频采集出来,然后再插入到视频编辑软件里编辑,剪掉一些不好的画面,加入字幕,音乐以及对画面色彩的调整等等。这个片我和老师一起做了几天才做出来,很是辛苦呢。

  经过这次活动,对拍摄DV我学会以下几点:

  1、移动镜头要平稳;

  2、合理使用对焦;

  3、围绕中心人物拍摄;

  4、移动镜头一定要有规律;

  5、尽量顺光拍摄;

  6、保持画面构图平衡

  当然,我也还只能算初学,在拍摄的路上还有很长的路要走,要多学习,多拍摄才能拍得更好,感谢老师给我这个学习的机会!

  大学生拍微电影实践心得体会 8

  今年四月,由于未来大势底定,而自己对于这样的结果不太满意,所以相对身边各个朋友不断的传出好消息,心中的失落感是更加明显的。但待在原地自怨自艾毕竟不是我的性格,遂决定在毕业前要给自己两个挑战,而不是留在宿舍玩电子游戏或到大陆各处和风景合照。

  其中一挑战是在毕业前要将一个故事拍成微电影。主要是为了一偿以前参加广告比赛的遗憾,当时因为和队友对于广告的尺度有不同意见,最后自己退让,导致脑海中带着一点挑逗性的广告却因各种妥协,变成惨不忍睹的东西。

  因此这次的毕业之作找的合作伙伴,一定是要充分沟通,理解我想法的人。后来才碰上一群好伙伴,愿意不计任何利益,纯粹为了我个人的梦想而帮忙。最后在八月中旬,三集影片便会上传完毕。

  这一段经历,有几点心得如下:

  1、钱,有时候能让事情变简单

  在人员方面,这一次上至男女主角、群众演员,下至摄影师、剪辑师,全都是不支薪,义务相助。因此在时间安排上首先就要让位於他们的其他活动,亦即一直都是第二顺位。甚至有时候会碰上紧急事件,导致他们无法完成微电影项目的工作。

  而我,一方面碍于人家的人情相助,虽然项目进度受影响却只能让他们去做自己的事而不好说什么。另一方面,自己能力不足,要是有谁临时退出,摄影、剪辑等工作我无法胜任,也就是项目的风险承受力很低。

  在场地、物资方面,则是四处奔走,询问好心人士的相助。虽然最后得到允许,但加了诸多条件,比如时间上必须非常的早(7点拍攝啊亲!!!)种种,假如有一笔足够的资金,对于对方的付出,支付合理报酬,双方便都能对之后的工作有清楚的责任意识。我想,这便是“顺手帮忙”和“工作”的感觉吧?

  2、有颗乐于助人的心,往往在意想不到的时候会得到别人的帮助

  一开始为了摄影师、剪辑师的问题伤透脑筋,刚好收到人大台生会的通知,有新闻学院的学弟们希望拍摄一部台湾学生在大陆念书的微电影,希望能采访几个台生,了解他们在大陆的一些经历以及想法。

  抱持着多尝试新东西的想法,我接受了采访,也谈了很多。没想到采访结束之后收到他们的信息,表示希望能出演他们的微电影。因为有拍摄经验,所以知道承接下去不是一件轻松的活,老实说当下想推掉,但又觉得多给自己压力,也许能发现新东西,於是有了二次合作的机会。

  正如所想,在配合拍摄的过程中,自己对于演员的工作有更深的体会,结交了新领域的朋友,除此之外,对于摄影的镜头、剧本的撰写,都因为参与他们的拍摄而有了新的想法,还得到了他们新闻相关科系学生的指导,收益颇丰

  连剪辑师、摄影师的.人都是有了他们才得以完成。要是当时怕麻烦而拒绝的话,不仅没有这些经验,连自己项目的工作人选,可能都要花费大番苦心四处寻找吧?

  3、没有什么东西拿不到,只看你是否足够想要

  这次的经验起始于自己想完成梦想的简单想法,老实说,没有各种器材、不具备各种摄影、剪辑、PS等硬性能力、更没有登高一呼众人响应的人脉,还是个穷逼。有的,只有一个想法,一部剧本。

  但之后凭着一股信念,把人一个个谈下来,场地、物件一步步跑到位,当然中间比较辛苦,但排除这些,会发现,只要有足够想要的欲望,会驱使人去客服一切困难,更好的是,往往解决对方的困难,就能得到对方的帮助。

  最后,在这次运行项目的经验,发现没有一定技术能力会是很痛苦的事情,不仅万事拜托人,有时候一些极关键的东西也得交到他人手中去代为完成,弄得自己提心吊胆,自身能力还是关键啊!

  大学生拍微电影实践心得体会 9

  对于拍摄短片的感受,可以罗列出以下一些问题。

  首先是关于拍摄短片的类型和题材的问题。没有明确自己是拍摄哪一种类型,到底是纪录片还是实验影像?其实这个问题也跟自己没有去仔细斟酌选择好的题材有关,到底自己做的《民族题材》是要表达积极的还是批判的?没有清晰的意识,对于自己的短片的根本思想模糊不清,单单只考虑到呈现给观众的画面,而没有考虑到更深层的意义,而往往一个好的作品内涵才是最重要的,并不全是画面和一些浮华的东西。

  其次是关于撰写剧本的问题。从这次拍摄来看,剧本写很混乱,只有自己能看懂,因为剧本的问题,所以在拍摄的过程中就出现了许多麻烦。总结了几个方面原因:其一是没有仔细去研究规范化的剧本,并且去躬心实践。其二是知识结构不够广,选择了《民族题材》创作,但是对民族这个词的概念研究不够深,挖掘不出更深的'东西来写。其三是思想结构不稳,过多的考虑画面导致根本思想飘忽不定,出现了为了表达镜头画面而改变中心思想的重大错误。其四是文学写作水平不够高,写出来的东西没有文化水平,包括其中问少数民族的问题水平也很底,问出来的问题无关紧要,没有群体性和针对性。虽然是学艺术的,但是艺术与文学是相关的,文学水平对片子是有很高的提升的。

  再次是实施拍摄的问题。从拍摄《民族题材纪录片》的能力来看,首先是没有一个不干扰被摄对象的概念,总是希望被摄者按照自己的期望来表演,这其实是纪录片最忌讳的问题。其次是没有与被摄对象沟通的能力,使被摄者面对镜头变的拘谨而不自然。再次是没有一个适应环境的能力,不知道跟被摄者周围的人物接触和沟通,比如老师讲课的时候,不知道和老师交涉等。最后是没有一个持之以恒的精神,遇到问题和困难就退缩,就像老师说的,没有湖南人的精神,要吃得苦、耐的烦、不怕死、霸的蛮。从拍摄的技术上来看也有很多问题。首先是对于器材的选择不熟练,这关键是对各种器材的性能不了解,没有花心思去研究,甚至有些机器不会用,这是很不应该发生的事情。其次是对焦的问题,跟焦的时候不太精确,有时候出现跑焦的问题,这也是跟器材的熟练程度有关。有时候在太暗的情况下光圈开的太大,导致对焦很困难,不会处理这样的问题等。再次是机器端的不够稳,这是跟拍摄的太少有关,因为纪录片大部分是手持拍摄的,并且被摄对象的动向没有预见性,是随机性的,随时有变动,所以对于手持拍摄的姿势要求很高。总之实施拍摄是拍摄短片中最重要的环节,也是出现的问题最多的环节,有待以后慢慢学习和实践。

  最后是关于剪辑和编辑的问题,在剪辑的过程中对于软件的熟悉度还远远不够,没有花心思的研究和学习上面,关键还是拍摄的过程中出问题,导致对剪辑的信心不是很大,没有很大的兴趣。在剪辑的问题上以后还要加倍的补回来,虚心学习。

  总之这次拍摄的问题非常的多,究其原因,还是心思不在学习上面,没有进取心和上进心。白白浪费了一学期。在最后的大学一年里面要加倍努力,时刻勉励自己。

  大学生拍微电影实践心得体会 10

  拍摄的过程说轻松不算轻松,意外永远存在,这次拍摄让我们都感受到了凡事都要提前准备好。

  我们这次找的男主是xx级的学弟,但就在拍摄的'前一天,他告诉我们他临时被更换了课表,与我们的拍摄时间撞了!我们就得立刻询问周围所有可利用的资源寻找第二选择,所幸最后还是找到天选之子,万幸。于是在编剧完成剧本和分镜头脚本的创作后,第二天我们就准备开始拍摄。

  第二天来到第一个场地拍摄时,学弟第一次拍摄也许多少还带着些腼腆,所以第一遍的拍摄男主还是有点放不开,表演得不够到位,于是导演开始手把手现场教学。

  在导演声情并茂地演示,编剧摄像在一旁也尽力地给男主找感觉,让他尽快地进入状态,当然我们的演员也很敬业,多尝试几遍后状态便渐入佳境。

  在现场的拍摄时不单单导演很重要,其他的工作人员也各有所能,比如一些细节也是仔细的人才会发现指出来,对整个拍摄起到不起眼但有质的变化的作用,因此我们组不会放过任何一个意见,正是在现场不断提出的那些问题和看法,才使我们不断改进成长起来。

  但我们认为,拍片最重要的精髓还是对每个片段每个细节那股认真劲。在女生宿舍楼下只是拍四五个镜头而已,导演和摄像为了达到他们预期的感觉,不断反复推敲,认真琢磨,为了同个镜头反复且有目的地拍,只为了最终那一个满意的镜头,就像广编人身上那股对艺术执着的追求一样闪闪发光。

  大学生拍微电影实践心得体会 11

  一直说要写写感想,却迟迟没有动笔。想了很多到了键盘前却一个字也写不出来,最后也只能释然地笑笑。我们所得到的一切都无愧于我们的所有努力,这就是我所有想表达的了吧。

  有时候我真的会做梦,关于电影的梦,即使凡人如我,那些生活中的感动、普通人的追寻、奇特的经历,常常让我幻想如果它出现在银幕上分享给更多人多好。记不知从什么时候开始,微电影这个词开始频繁地出现,仿佛一下子拉近了习惯于作为观众的我们和大荧幕之间的距离。而微电影给了我们这样一个机会,去实现我们的导演梦、演员梦……

  一切就位之后,我按下了红疙瘩,随着第一声稚嫩的“Action”,影片就算正式拍摄了。不过,当一个人知道自己在演戏的时候,难免那个人就做不回自己,甚至连别人也做不了,所以相机屏幕里面净是一些生硬的动作以及拿腔拿调的念白。从一开始停不下来的笑场,一步步引导着入戏,我看到的是一个个普通学生在努力成长、努力表达。每个人有自己跟世界相处的独特经验,这些都是独一无二的优势,或许有的人可以表达出来,有的.不擅长。但正是这些独一无二,给毫无表演经验的我们带入了可贵的个性。不是电视屏幕上工业化的表演,而是没有功利心的、纯纯的表达,是极其可贵的。

  在短短的两周时间内,从构思到成片,没有一步是容易的,讨论剧本直到深夜还没有一个完整的想法;租的房子出了问题打了十几个电话协商;9、10点钟扛着简陋器材大车回家;从早上八点到凌晨四五点不停歇地剪片子……如果要我再说一点想表达的,也就是感谢所有一起将梦变成现实的人吧。

  在开始之前,我曾经设想过的拍摄的场景,也就是我最怕的事情,就是每个人都不出力,而是为了自己的利益去争去抢,想想都头疼。但是真正开始后,我发现我能想到的所有困难都遇到了,除了这一条。在拍摄过程中,虽然磕磕绊绊,但是没有一个人突然说“我不干了”,或者拿着手机在旁边无所事事。相反,在我遇到困难时,站在我身边去面对的总是是一整个团队。

  困难,太多太多了,但是当电影剪辑成功放映的那一刻,所有参与的人都会感慨万千。你可能不是那个在剧中露脸的、衣着光鲜美丽、举止优雅的男女主角,也可能不是还可以露一回脸的龙套,甚至你的名字连片尾的名单也没出现过,但是你确确实实做了,参与了,凝结了自己的汗水。至于出名不出名的问题,一部微电影,又有什么说服力呢?

  电影是造梦的过程,任何人都是导演,你的人生你就是导演,只要你有梦,你就是导演。

  感谢每一个陪我做梦的人。

  大学生拍微电影实践心得体会 12

  天下事有难易乎?为之,则难者亦易矣;不为,则易者亦难矣。

  ——《为学》

  今天下午,终于下定决心,开始尝试真人出镜拍短视频。为什么这样做,之前曾发文说过,不再赘述。现在分享一下第一次拍短视频的一些体验和感悟。

  拍摄之前,我是做好了准备的,毕竟是第一次嘛,不可能一次性搞定。虽然已经做好了多次拍摄的准备,不过意料之外的情况,还是层出不穷,防不胜防。

  首先是手机支架的高度,调到最高后发现还是不够高。坐下来拍摄时,手机不能拍到整个头部,找了几本书垫上后,凑合可以用。

  高度调好后,再一个就是景别问题。虽然只是简单的口播视频,坐下来说就行了,但是坐得太近和太远,脸部的大小在镜头里是不一样的。试了几次后,结合后边的背景墙,终于找到一个勉强可以的距离。

  接下来开始拍了,幸亏我之前有练习过在镜头前读书,不然在摄像头前大声说话,对于大多数人而言,还是很别扭的。你们不信的话,可以试试看。

  我的第一个视频主要是背诵《道德经》的第一章,20s左右的时间。第一次拍完后,感觉太顺了,然后马上意识到不对劲,有个字读错了,于是重来。

  再拍后,发现还是不行,有一句话读错了,于是重来。好不容易在内容的背诵上没问题了,在电脑上准备剪辑时,发现朗读某句话时,正好外面放鞭炮,把我的声音完全掩盖了。看来这个收音耳机不怎么样,降噪功能太弱,于是重来。

  反反复复搞了几次,终于有一个还凑合的视频,传到电脑上,用剪映加字幕、加背景音乐、加标题、调整视频比例。这一通操作还是比较简单的,因为之前有过混剪音乐视频的基础。成品终于出来了,上传到抖音,然后可以去吃饭了。

  今天的主要任务是上传一个视频到抖音,可以说算是完成了。传到抖音后,还是发现了一些问题,最明显的是视频里的`声音中气不足,不够响亮。不过,我对此并不是太在意。

  因为我明白,很多人之所以失败,就是因为一上来就追求完美。完美主义倾向会让他的动作和心情变得沉重,而且非常耗时。花费了那么大的精力,搞出一个自认为不错的作品,结果差强人意,连搞几次后,这个人就萎靡不振了。

  很多时候,对于新手而言,刚开始最重要的心法是:先完成后完善。前期的目标应该是60分万岁,前期的主要动作应该是先把整个流程跑一遍,然后保持一定量的练习。渡完初期阶段,你会收到一些正反馈,积累一些经验,提升一些认知,在这个基础上,再往更高层次迈进,无疑是更科学的。有了这层认知,很多人大概率不会那么快放弃吧。

  前文提到,刚开始拍摄时,问题接二连三,我也认为是正常的。不熟悉的事情,你不可能一上来就得心应手,很多事情都是一个循序渐进,熟能生巧的问题。可很多人不明白这个道理,比如很多父母在教育孩子时,动不动就骂孩子笨。他们觉得简单,是因为他们已经会了,可他们忘了,他们小的时候,刚开始面对同样的问题时,还不是一样“笨得要死”。

  上面的一些感悟也是经历过很多事情悟出来的。很多事情没做成,并不是事情本身有多难,而是没有明白学习和成长的规律。而且,我觉得接下来,账号定位的调整、视频没流量等诸如此类的问题才是更考验人的问题。

  不管怎样说,今天粗糙的拍摄,对于个人而言,也算是一个具有重大意义的突破。毕竟法国哲学家加缪曾说过:

  一切伟大的行动和思想,都有一个微不足道的开始。

  大学生拍微电影实践心得体会 13

  经过一段时间的拍摄,我们的纪录片终于完成了。看着成品出来有一种莫大的欣喜,也有一点小小的骄傲。我参与拍摄的纪录片虽然不是什么大作,但我还是想和大家一起分享我所理解的纪录片的拍摄。

  在最开始确定好分组后,我们开始商量确定主题,大家各抒己见。主题的确定经过一番波折,由于大家商讨出的第一个主题不合适,于是我们又重新确定主题。这过程中大家一起出力,也在网上查找了相似的事例,同时也请教了我们的指导老师,最后确定了主题。主题确定了之后,我们几个女生开始写拍摄脚本。脚本编写经过了几次的修改,存在着各种不足,如内容太繁琐,场景太大,效果拍摄不出来,甚至编写的时候还出现了脱了主题。但最后经过大家的共同努力,经过几次修改最终完成脚本。虽然开头就让我觉得困难重重,但是团队的力量很强大,有的时候也会出现意见不合,但最后都能融洽解决。

  脚本完成后,我们按照分镜头脚本编写并打印出来,这样便于中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理。编写的时候尽量细化,将同场景的镜头分出来,这样不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。

  拍摄现场常常是纷乱的、复杂的。对于纪录片而言,场面不受我们控制。在人物众多的嘈杂场面,我们常常会遇到不知所措、令人困惑的“盲点”。我在开始拍片时也时常遇到这种情况,事先预定了许多的拍摄方案、拍摄角度,但一到现场,突然的变化会让我手忙脚乱。这是考验人的时刻。环境变化、摄制组人员的建议或其他人的提示常会干扰你的初衷。应该学会排除干扰,保持自己的独立思考和清醒意识,不妨反复问自己:“我事先准备的拍摄方案是否能行?我的主要目的是什么?在这些众多的事件或人物中,哪一个最有意义?如何去实施?”当然,对这些问题的回答必须在短时间做出,因为你所拍摄的事件、人物是不能等待你的。

  在整个拍摄过程中,不断地学习不断摸索的.过程,从中我知道了要拍好纪录片,首先要知道何谓纪录片。纪录片首先是一种观点、一种看法,一种对于某种问题、某个人物、某一状态所持的看法。纪录片作为一种“理念”,它永远以自己特殊的视角和方法去观察、描述、记录世界,既有对那些社会的弱势群体、边缘群体的关注,也有对我们今天飞速发展和变迁的社会、文化的关注与记录。

  拍摄者与被拍摄对象永远在“平等”之上进行平视、对等的交流,包括怎样适应险恶环境,怎样与你拍的对象融为一体,与被拍摄者一样思维,一样呼吸,一样喜怒哀乐。我们常要做的就是和拍摄对象交朋友,使他信任你,在拍摄中不再回避你和摄影机的存在,而是坦率地接纳这种存在,乃至忽略这种存在,忘记这种存在。

  在纪录片拍摄中,现场的声音是构成真实性不可缺少的部分。忠实地录下同期声是必不可少的。但是,事实却并不完全如此,我们很多节目的同期声要么拒绝录入“噪音”,要么根据主观需要随意开启、关闭同期声,要么配以后期模拟音响。在拍摄纪录片中,真实还原同期声最好的办法,就是外接一路话筒收音,成为混合音响。

  这次作业的要求是15到20分钟,而我们拍了大量的素材,对于第一次创作纪录片的我们来说,的确算是一项巨大的工程了。从大量的素材中我们最后剪出了半个小时的视频。把他们送给采访的那几个同学作为纪念。青春的影像记录,在多少年后,是多么的珍贵,虽然没人记录我,但是我却记录下了别人的一段时光。这样的经历充满了新奇也充满了伤感,因为,时间的流逝,在机器的运作中,仿佛眨眼之间。

  孤独的眼睛,看见了不一样的世界。我付出了我所有的精力,在光与烟的流动之间,在喧嚣与寂静之间,我追求着最真实的青春。

  大学生拍微电影实践心得体会 14

  纪录片拍摄的过程就像是与陌生人的社交经历,只是把我们的眼睛变成镜头,把我们看见的一切用镜头语言记录下来,真实而又不失趣味,让人欲罢不能,这是我们在拍摄纪录片的过程中感受到的它的魅力。

  一、准备阶段

  首先是选题的确定,一个的选题是成功的纪录片的第一步也是最重要的一步,我们综合了时代价值、创新视角、故事叙述、形象审美等几个纪录片选题原则后,确定了我们现在的主题《去留研》。因为我们身边也有不少同学选择出国读研究生,甚至我们小组的创作人员中也有要出国读研的同学,但是许多同学对出国读研的过程并不十分了解,甚至是正在准备中的同学也对其一知半解,因此我们想通过本纪录片帮助同学们了解“留研”这件事。

  选题确定完之后,我们开始寻找合适的采访对象,因为特殊原因,我们小组的时间比别的组短了一周多,本来就紧凑的时间又不得不压缩,因此我们决定从身边相关的人入手,选定采访对象,节省与采访对象相处的时间。想要带同学了解留研的过程,但是又没有足够的时间去跟踪拍摄一个人的留研全过程,于是我们选择了四个分别处于留研不同阶段的对象进行采访,从正在准备语言考试的尹盼同学,到已经通过语言考试和申请得到offer的陈天懿,到已经留研归来在英语机构教口语的徐臻老师,到在留学中介工作的'梁珂,每一个人在经历留研中的一环,我们希望通过对这四个对象的采访能为观众完整呈现留研的全过程。

  接下来是拍摄大纲的撰写,和采访问题的准备,我们是先准备采访问题,然后在脑子里有个大概的画面,依据这些画面来撰写拍摄大纲,这部分的难度因人而异,多看些纪录片就会有感觉了。

  二、摄制过程

  因为选题定得,因此我们的拍摄没有什么特别困难的地方,采访对象都非常配合也比较相处,没有畏惧镜头,面对镜头也非常自然,这使我们的拍摄工作特别顺利。我们向学校借了一台V和三脚架拍摄一些固定的镜头,我也自己带了手持云台,辅助拍摄一些动态镜头,在没有动态镜头需要拍摄时,给云台装上三脚架也可充当固定机位。

  拍摄过程中,我们有个问题就是固定镜头太少,推拉摇移太多,这对于纪录片来说比较不可取,我们下次会特别注意这一点。另外,我们对于采访对象的提问过多,导致他们自己阐述的部分较少,并且不连贯,这也是我们采访过程中的问题之一,我们吸取同学们分享的经验,以后采访前会让对象浏览一遍我们的问题并准备,然后让他们自己围绕这些问题进行阐述,就比较了。

  结束拍摄后,我们进入了剪辑的环节。在剪辑过程中我们发现,不同的设备清晰度、感光度什么的还是有一些比较大的区别,很容易就能看出来,所以以后的拍摄工作会尽量统一拍摄设备,这样会使画面看上去更统一一些。

  在剪辑环节中还有一个小问题,就是解说词的撰写,由于我的习惯是等片子出来再根据内容撰写匹配的解说词,而黄嘉琳则习惯通过解说词的逻辑顺序进行片子的剪辑,所以比较矛盾,但是后来我们一起把拍摄素材整理了一遍,从中抓出一条逻辑线来帮助我们剪片子、写解说词,所以解决的还是比较顺利的。我觉得我们这部分工作做得很,有矛盾一起解决,就很快了。

  三、总结

  纪录片拍摄嘛,心有猛虎,细嗅蔷薇。视野宽广一点,然后从大视角中抓取小的不为人知的点,去剖析,去挖掘,不仅更容易做,也更有吸引力,容易引起共鸣。再多也没什么分享的,去拍,去做,在做的过程中遇到问题,寻找解决方法,这是学习纪录片拍摄最的方法了。

  大学生拍微电影实践心得体会 15

  首先拍摄前要有准备工作。可以多利用身边的景物,选择方便取景的地方,不是高富帅或白富美的平平小辈还是会考虑成本问题的,可以多选择免费现成的,节约成本。要观察环境摄像前要先注意周边的状况,如果是马路边上要注意车辆来往,小心路况,注意交通安全,要小心脚下,一面踩空或绊倒,不要只顾着拍摄而忽略了周遭的状况,在移动的过程中发生意外。

  当相机像素不太高的时候,可在拍摄中适当提高照明亮度,应用自然光。那好一点相机划分多区域布光,多机种明暗影调变化。

  当拍不下全景时,可以采用移动拍摄,就是摄像机机位不动,通过变动摄像机光轴来拍摄的方法。当然在拍摄过程中的移动问题也要注意,要及时跟上和跟准,镜头不要变动太大,因为大幅度的摇晃会导致观众产生视觉疲劳,更加影响微电影的'拍摄效果。

  一般来说,要表现一个人或物体曲线轮廓,那就打逆光,在室内的话,就使室内光强与外界平衡,但要以室内光为基准调节白平衡。

  后期处理很重要,声音的录制和画面的处理和连接是很耗功夫的,所以,后期上更要多花时间和精力去研究和学习。

  大学生拍微电影实践心得体会 16

  经过长达两个月的拍摄,我深深地体会到了拍摄与制作微电影的不易,也体会到了团队合作的重要性,这部电影是我们第二小组的创作结晶,也是我们第二小组努力的见证。

  刚开始还觉得挺有趣,拍的也很起劲,后来回来回看自己拍的片段发现有好多镜头根本就不能用,原本想要把本组人员组织起来拍电影已经很困难,大家每天都有事要忙,后来还要反复的补拍镜头,这就把我们那原本志气高昂的士气给打垮了,大家都被这微电影搞的相当不耐烦。

  后来经过一系列的补充和修改,我们的微电影分镜头拍的差不多就开始剪,可是因为光线原因导致画面有点暗,这是我们有点措手不及,我们向学长他们请教才知道这是可以弥补的,经过学长的`悉心教导,我们开始修补光线不足的画面,虽然修复的没有正常光线下拍的完美但还是将就能看,因为时间和器材问题,我们也就没有重拍。

  通过这次拍摄我深深体会到了创作一部电影的艰辛,再想想我们只是拍一个十来分钟的画面就已经这样,那些大师们想来也是相当辛苦吧。回头想想虽然拍摄过程困难,但是当一部微电影在我们手中创作出来之后心里还是特别的激动与兴奋,毕竟这是我们团队合作出来的成果。

  大学生拍微电影实践心得体会 17

  本学期合作拍摄的纪录片,是我第一次触手纪录片,而且还是团队合作的,所以在制作这个纪录片的过程中学习和分享到了很多东西,对团队合作和纪录片的制作都有了一个全新的认识。

  我们组的选题是在我的大学的背景下,以20xx级体科院的排球专业班为拍摄对象进行选材和拍摄的纪录片。选题是大家在进行拍摄纪录片的时候遇到的第一个难题,因为大家都想在选题上给人眼前一亮的感觉,希望摆脱俗套,所以最初在开小组会讨论的时候,大家都给出了自己想到的题材然后再讨论,由于意见不一而且没有人的题材可以让人眼前一亮,所以但是选材就讨论数次,最后考虑到拍摄的可行性以及时间的紧迫,把题材定在了学校的服务人员身上,想通过他们反映出来他们在这个大学的工作和生活,同时把排球班的题材作为备选题材。

  题材定下来之后我们又讨论分工进行前期工作,组内七个人分开分头去小绿师傅、餐厅人员、校工等身上挖掘信息,但是接触之后发现这个群体的人除了在学校的工作外,平时时间没有什么特殊的事情,发现在他们身上挖掘不到有深度的信息,于是再次讨论后决定把题材定在排球班上,鉴于时间,并且决定不论怎样都要克服困难,把这个题材进行到底。

  定下排球班后我们开始行动了,因为排球班上有一个和慧玲认识,所以以他为突破口开始接触排专的同学,在最开始的接触阶段主要是我们组的女生,开始拍摄之后,因为大家缺乏团队合作的经验,我们在最初并没有明确的分工,拍摄每次都是全部出动,都去拍,但是这样的结果是,大家会遇到同样的.问题,因为排球场内到处都是我们自己人,拍摄的镜头穿帮出现自己拍摄人员的几率很高,回来后讨论决定分工合作,讨论的结果是我和王浩主要负责后期剪辑,女生负责拍摄,但是分工不一定,可以相互协助。之间,我也和同组的黄煜去找过排专班的同学,和他们聊过天,为的是更好的融入他们。

  分工确定下来后,鉴于纪录片的计划时前后分别采取三人为线和群体融合,我和王浩定下来我们两人分别剪辑纪录片的前后段,但是后来在剪辑的时候发现两人有截然不同的剪辑风格,担心剪出来的片子前后拼接过于明显,风格过于冲突,于是两人讨论他主剪,我辅助他。在剪片的时候,我帮助挑选素材,辅助剪辑等。剪辑的时候我们也不断的给组里的人提供反馈,大家也给出了宝贵的意见,我们在此基础上进行修整。

  通过本次合作纪录片,我认识到了团队合作的重要性。首先不会出现思想进入死胡同的尴尬局面,大家集思广益有利于工作的进展。其次,相互间的鼓励和信任不容易产生放弃的念头。然后,合作的时候有利于弥补各自的缺陷,我是一个细节把握不好的人,如果单独工作的话,可能出现很多细节问题,但是团队里的女生心细。最后,看到队友努力,自己会更加努力。

  尽管在拍摄的过程中我们还是遇到了一系列问题,但是最后大家还是一起度过了,得到了最后的纪录片。在整个过程中,感觉自己做的工作不是很多,组里的负责摄像的同学可能担负着更多的负担,因为他们和排专班的接触更多,他们拍摄的时候更累,我们负责后期的,而且我后来定位到辅助后期上,做的工作比较琐碎,自己感觉自己做的不够好。但是我再这次合作中看到了团队的力量,以后会更加适应这种学习和工作方式,同时会在以后的团队中发挥自己更大的能量,帮助团队取得更大的成果。

  大学生拍微电影实践心得体会 18

  我们的微电影拍摄在大家的共同努力之下,已经落下了帷幕。成果已经向大家展示过了,令我们感到高兴的是,老师和同学对这部微电影的反映还不错,这让我们感到很欣慰,那么多天的努力没有白费。我们总结了以下几点经验教训,以后多多注意:

  第一,就是剧本创作,我们本来打算直接翻拍网上反响比较好的微电影,这样就会省去创作剧本这一步,但是因为超越经典不是那么简单的一件事,弄不好就成了被人吐槽的狗血剧,所以我们不想铤而走险。这部微电影的灵感来源于网上很火的一个段子,名为《大四毕业前要做的三十件事》,我们选取了其中的.几件事和关于校园爱情的片段,作为我们这部剧的剧本。因为我们也即将面临毕业,毕业生的种种心情我们能够感同身受,这种类型的剧应该能引起大家的共鸣。

  第二,关于影片的时长,很多刚接触微电影拍摄的编剧或者导演都会把故事想的很长,这其实是一个误区,因为时间越长,工程量越大,资金消耗也是成正比的,对于观众来说,如果剧情不够吸引人,那么时间越长观众反而会越排斥,所以,我们认为,刚开始在没有商业投资的情况下,最好是5—8分钟就可以了,最长也别超过10分钟。我们这部剧就是控制在5—8分钟以内的,浓缩的才是精华。

  第三,关于演员,人物,和角色,前期在研究剧本的时候一定要注意一个问题,就是角色的设置,这个对于微电影来说也是非常重要的,在一般电影里面,我们都会明白一个道理,每个人物都是很重要的,不会出现一些无关紧要的人物,每个人物都是有血有肉有情感,

  同时又贯穿在整个故事情节里面的,这些是需要大量的创作时间来进行研究的,那么我们在拍摄微电影的时候,根本没有那么多的时间和精力去研究各个人物个各个角色,每个角色的心理状态等,所以只有一个办法能够解决,那么就是尽量避免多余的角色,角色越精简,对于微电影的操控性来说越能实现,另外,对于独立制片来说,也没有多余的资金去请专业的演员,如果都是自己的朋友在演戏的话,那么都不是专业的,如果角色越多,风险就会越大,一部好的影视作品可能就是因为演员表演不到位而浪费了好的剧本,到最后只能叫烂片了。

  第四点,就是后期剪辑,人们都说,后期剪辑就是第二次创作,这个也很重要,千万不要拖泥带水,如果一个剪辑没有搞好,那么会破坏整部戏的,所以,微电影的剪辑也至关重要,微电影切记,该删除的镜头就删除,不要心疼,控制节奏才是最关键。

  微电影的拍摄,如果想在资金条件不充足,同时又想做的专业的话,那么一定要注意以下几点,第一,靠剧情取胜,突出人物情感;第二,控制人物数量,谨慎处理台词,每句话都要精挑细选,废话一定不多说,第三,录音一定要好,要不然微电影的档次就会下降,一部电影的声音直接体现制作团队的专业水平。而且声音好,观众才会容易入剧情。第四,后期剪辑一定要注意节奏,一个厉害的剪辑手关键就是用自己的思维去控制整部戏的节奏。

  大学生拍微电影实践心得体会 19

  通过前期的理论学习,以及这两个礼拜天的实训,使我对摄影机的操作有了进步的理解和掌握,总结有以下几点:

  一、要稳,就是在操作时,把摄像机放在肩膀上,不可来回晃动,以免拍摄出来的画面不稳,影响画面所表达的`内容,容易产生视觉的疲劳。

  二、要平,就是所拍摄的画面要和地平线一样平,寻像器中看到的景物图形应横平竖直,以寻像器的边框为准来衡量。画面中的水平线与寻像器的横边平行,垂直线与寻像器的竖边平行。如果线条歪斜了,将会给人产生某些错觉,感觉画面不是很平。

  三、要准,一般指落幅要准。当某个技巧性镜头(推)结束时,落幅画面中镜头的焦点构图应该是正好的,做到这点就要求平时能够多加练习,掌握好时机。

  四、在拍摄特写时,要注意拍摄要匀:匀是指运动镜头的速率要匀,不能忽快忽慢,无论是推、拉、摇、移还是其他技巧,都应当匀速进行。镜头的起、落幅应缓慢,不能太快,中间必须是匀速的。

  五、拍摄时要注意背景的取材,尽量选择一些以树木,绿色为景色来做背景,不可选择一些半截的建筑物来拍,这样影响所拍摄的效果,给人一种破烂不堪的感觉。

  在拍摄人物采访时要注意,要选择好的位置,既在一、拍摄时既不影响拍摄的效果,也不使自己拍摄的很累,尽量不要让采访者处于下方,摄影师站在上方。

  总之,在以后学习实操中还是要多加以练习,并不断去总结,才能更好的去掌握这些拍摄的技巧。

  大学生拍微电影实践心得体会 20

  短短42天的实习让我更加深刻的理解作为一名电视工作者(摄像)怎样从自己的实践中提高自己,以下是自己在影视频道实习的拙见。

  作为电视台摄像工作者如何评价你的工作质量,最重要的一条就是准确的表达导播、编导对画面创作要求,其次适当结合自己的想法与编导沟通使工作达到完美。也就是我们在课堂上所学的知识:摄像既是一门技术工作,又是一项艺术工作。在拍摄《红胖子哈哈秀》节目中我深刻的体会到这一点,《红胖子哈哈秀》中的镜头用法要求不是很高,但是也要根据《红》剧本的形式来确定镜头的节奏。从视觉原理上来说,电视中的景别实际上已经反映了编导的创作风格,通过不同景别的排列和组合,能够形成风格强烈的造型效果和视觉效果。因为景别的作用是如此明显,那么在电视创作中,对于景别的选择就直接关系到了电视风格的形成。所以在电视创作过程中,摄影师的主要职责应该是在光线控制方面,而不是选择机位和景别上。电视节目风格虽然是通过画面和叙事形成的,但是最后控制这种风格的还是编导。

  《红》是一部喜剧情景剧其镜头的节奏为两极镜头居多,从景别的节奏中体现其搞笑的'气氛。镜头的设置有很多原因,但是在《红》这种流水线式的拍摄流程,其镜头设置多根据故事情节的发展、后期剪辑来确定。在拍摄《爆笑野战排》中,三个来自不同国籍的士兵出场的镜头是演员在丛林里穿梭,在我听到编导说明拍摄内容的时候我就想到了要用跟拍的手法。

  在《红》的拍摄工作中,我认识到了我作为摄像新手的笨拙,摄像的基本功不扎实,这一项是我厄待提高的一点。比如在对于(焦距、光圈、焦点)的准确把握、画面的稳定性的把握。

  大学生拍微电影实践心得体会 21

  面向海内外高校学子的20XX首届华语大学生微电影节于20XX年2月28日拉开帷幕,开始面向海内外高校学生征集微电影作品。

  历时数月筹备的该届华语大学生微电影节,将通过近一年的宣传、征集、评选和巡演展映,倡导积极向上的新媒体文化。此次微电影节作品征集范围包括所有以华语为创作语言的大学生原创作品,设置有视频单元和微电影剧本评选单元,包括了剧情类、纪实类、动画类和广告创意类等多个奖项,并将结合公众投票评出网络人气大奖、最佳指导教师奖等。参赛作品可通过电视、网络、手机、纸媒等广泛传播,并通过与视频网站、各类媒体深度合作,在音像、影视、出版等多方面开掘巨大的衍生空间,对涌现出的有潜质的创意及制作团队,将通过媒体合作及二次包装进行持续传播。

  60秒或三分钟可以成就你的梦想、改变你的道路

  在传媒精神、影像艺术和信息技术激越张扬的时代,一台摄像机、一个梦想、一点创意架构出的微电影,就可以表现你所有的憧憬、智慧与感动。

  参与及支持首届华语大学生微电影节的评委及专家不仅包括海内外知名艺术家、国内主流媒体总编辑及著名传媒人,还包括各大院校著名学者和著名创意与广告人。20XX年5月12日将举办该届微电影节的颁奖典礼,获奖大学生与学者名流将共走红地毯,摘取华语大学生微电影节的首批桂冠。

  据微电影节组委会介绍,微电影具有微时(一般在3分钟以内)、微媒(媒体属性)、微众(易于草根参与)等特点。其对传媒精神、电影艺术与商业情怀的融合,最大限度地展现了大学生的创新激情与独特视角。本届微电影节还特别强调微电影的媒体属性,它蕴含的平民表达、草根传播和反思精神,以及对传统媒体转型的触动与影响,都值得我们探索和思考。

  本届微电影节正值南京大学110周年华诞庆典之际举办,由南京大学主办,腾讯网和央视电影频道电影网联合主办,中国网络传播学会专业委员会协办、扬子晚报独家融合媒体合办,南京大学金陵学院承办,南方周末、江苏电视台等多家主流媒体倾力支持,并与海内外各大高校共同参与,是20XX年一次难得的思想、文化与创意盛宴,也是迄今规格最高、影响最大的华语高校微电影比赛及展映活动。

  大学生微电影发展现状

  大学校园微电影的现状,我们不得不先了解大环境下微电影的现状及发展趋势。中国第一部被称为微电影的作品是吴彦祖主演的《一触即发》,20XX年年底面世,无论是从演员阵容还是技术团队来看,其付出了较大的努力,也得到了相应的回报。近几年,诸如微博、微信、微小说、微支付、微公益、微基金等微文化不断被消费大众所接受,而微电影作为一种艺术文化,也加入到微文化的行列,国内微电影的起步虽然晚,但发展迅速,并很快适应了当下微时代的主流环境。

  针对时下电视剧插播广告现象严重,广电总局明文规定自20XX年1月1日起,在每集电视剧之间不得以任何形式插播广告,然而广告事业发展已久,一纸限播令对其的发展似乎并无致命性打击,于是,其必定要从其他领域寻求发展空间与活力,便出现了在影视作品中大量植入广告的现象,恰逢其时,微电影的传入与发展无疑给广告事业带来了旺盛生命力,微电影的`发展为广告带来了赖以生存的新鲜血液,广告的发展又为微电影提供进一步发展的动力,二者相互依存,共同前进,微电影与广告事业相结合的趋势也是日渐清晰。

  其次,在之前我们对“草根”文化的概念已有所了解,对微电影也做了一个初步的了解和阐述。首先,微文化是一种大众所能接受、理解的,在消费大众中广为流传的文化,其与“草根”文化有许多相似之处,而目前社会各阶层也在不断宣传、推广大众文化,又不令其过于通俗化,腐朽化。所以,综合目前形势看,微电影在未来走的将会是一条精品化的大众路线,而在微电影精品化的道路上,就势必会淘汰一些缺乏竞争力和发展活力的“微影”家们,这就要求每个“微影”家不断增强自身竞争实力,提升自身综合素质,争先创优。

  在了解了大环境下微电影的现状和发展后,我们再来看特定环境下微电影的现状和发展——校园微电影的现状和发展。5月12日晚,20XX首届华语大学生微电影节颁奖典礼在南京大学举行,这是微电影界的一大盛事,也标志着大学校园开启微电影时代。在当今校园内,大学生拍摄以自己及身边发生的故事为题材的微电影已成为一种时尚,大学生慢慢地走进微世界,并逐渐形成微电影界的新生力量,也为微电影界带去了无限活力。目前,青春、爱情、职场等题材越来越被微电影界所追捧,而青春正是当今大学生的生活主旋律,在这其中也穿插着许多或唯美,或凄楚,或感动,或残败的爱情故事,职场又是所有大学生走向社会的必经之路,职场对每个大学生而言,既是挑战,又是对大学生活的检验。而时下大学校园内微电影的现状则是呈现出一派雨后春笋的迹象。

  顺应大环境下微电影的发展趋势,校园微电影也将不断向着总体发展趋势靠近的同时,依然保持其自身原有色彩,大学生既在消费群体中占据较大比例,又在微电影生产中占据较大比例,另外,近几年,大学生的生活现状在荧屏上出现频率越来越大,更多的生产者选择把大学生原滋原味的生活故事作为题材,以大众所能接受的形式即影视展现出来。不管是针对影视题材还是消费者爱好而言,大学校园将成为影视,特别是微电影界中具有较大发展空间的阵地。种种迹象表明,微电影在大学校园内具有较大的发展潜力。

  大学生拍微电影实践心得体会 22

  这次活动——湖南大学第一届微电影节,是由共青团湖南大学委员会主办、共青团湖南大学经济与贸易学院委员会承办 ,从三月1日至3月25号历经一个月,参赛团队达59组,超过百余同学的参与,收集到45部参赛作品,经过专业评委初级以及终级两个阶段的评选,最终有19部参赛作品斩获此次微电影节各项大奖。本次微电影节在校内外引起了广泛的关注,也收到了同学们的热情参与。而活动期间我们也邀请了德骏文化传播有限公司的专业导演与摄影师对参赛选手们进行了技术培训,获得了良好的效果。而各位参赛选手更是在这样一个过程中收获良多。

  3月25号晚,在北校学生活动中心颁奖晚会的顺利结束,标志着此次活动圆满成功。这个活动凝结了太多我们2各部门同学的辛勤努力,也给我们太多的经验与成长,得到了很多锻炼。下面就分2部分,对此次活动进行全面的总结。

  (一)活动始末总结

  此次活动,创意始于上个学期末,并在放假前召集部门全体成员粗略讨论相关活动意见。在寒假期间开始构思活动策划书、学习会声会影、AE等视频制作软件、了解网上已有的一些微电影、构思活动宣传片的剧本以及拍摄方式等、借鉴已有校级活动的举办流程、向举办活动经验丰富的学长学姐征求建议。

  本学期2月14号开学以后,联合心理部同学,集两个部门人员的力量开始正式撰写活动策划书、不断的讨论修改、制定活动时间推进表,心理部的同学重在构思活动费细节,宣传部的的同学则发挥自己所长提前开始设计宣传海报、别具一格的报名表、传单以及策划书封面。25号左右,完成策划书、初期的海报、人员分工表等。开始提交学院审核,修改。2月底,填写校级活动申请表、提交策划书等相关材料,并很快申请成功。成为由共青团湖南大学委员会主办,共青团湖南大学经济与贸易学院委员会承办的校级活动。并完成前期准备工作,把策划交给学员公关部委托其寻找活动的赞助商家。3月1号,活动在全校范围内宣传、开展。

  3月1—2号:联系小学生会园区管理人员在南北校张贴宣传海报、横幅等。

  3月1—5号:校团委向各院发放通知,院团委向各班级发放通知。

  3月1—5号:网络宣传阵地建设完毕,分别开通了活动人人网主页、新浪博客、微博、以及QQ群。在这些地方,以文字图片等形式宣传活动。

  3月6号:把2各部门的人员分成3组,分别在南校天马公寓、德智公寓、北校龙王港公寓摆展台宣传。(这之前完成了场地申请、帐篷桌椅租借、宣传单的制作打印等工作)

  3月6—13号:更新报名表。联系到德骏文化传媒有限公司的人员,协商帮助我们给参赛选手培训的事宜。给选手发通知告知培训时间及地点。

  3月15号:在北校二教201进行培训。

  3月17—19号:进行第二轮宣传。重新制作简介、重点突出的手绘宣传单,在南校图书馆门口、五食堂、综合楼楼前、天马公寓门口等地方发放。在复邻舍、二教的黑板上写简介通知,以便前来上课的同学都能了解活动。安排人员在周一课间在二教1—5楼的教室播放微电影节宣传片。

  3月20号:分别在南北校规定地点时间,工作人员带着移动硬盘等大容量储存设备去收集选手的作品。

  3月20—22号:整理选手作品、邀请初赛评委、制作评分细则、评分条、打印相关资料、在网页更新活动进展。写请柬邀请颁奖晚会嘉宾。

  3月22号晚上:在北校水教207、209进行初评。并评选出19部入围作品。

  3月22—24号:公布初评结果,把作品上传到网上。准备终评事宜,以及准备晚会事宜。

  3月24号晚上:在水教208终评,评选出一等奖2部、二等奖3部、3等奖4部,优秀奖10部以及最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳摄影师、最佳剪辑师等个人奖项。

  3月25:颁奖晚会(在之前活动进行的期间就在为颁奖晚会做了很多筹备:邀请十佳歌手郭靖豪、爱乐协会、舞蹈协会前来为晚会表演节目、邀请主持人、晚会会场布置设计以及材料购买、别具一格的漂亮的中英双语的洋气的获奖证书的制作、打印、盖章、证书的包装、奖品的包装、晚会场地的申请、晚会串词的编写修改、租借主持人的服装、去婚庆公司租借红地毯等等)

  3月26—29号:活动的一些收尾工作,写总结,做红榜公布获奖作品名单,整理资料。

  (一)感悟及经验所得

  下面就按活动进行的顺序总结一下经验感悟。

  1、这是很好的一次2个部门一起举办活动的尝试,增进了部门之间的了解、感情不说在1个月的`共同努力之后大家都由不熟悉甚至陌生人变成了好朋友。

  2、活动的前期宣传周期一定要长,比如网页人人、微博等的宣传一定要持续至少10天左右才会有成效,且在这10天内要每天不断更新网页内容做到“动态”。

  3、赞助商方面要注意2点:其一要在活动开始至少前15天就应该把策划发给公关部,让其有充裕的时间去找商家;其二,赞助方面不能完全依靠公关部,自己也要跑跑外联,寻找那些与活动相关的可能会感兴趣的企业主动去联系。

  4、摆展台宣传必不可少,但是传统的展台形式已经没有新意 ,要想大家注意内容,必须先从形式上吸引人。

  5、在各种宣传成品比如海报、横幅、宣传单、网页、以及通过学校发放的通知中,最有效、信息量最高的,的其实就是发送到每个同学手中的宣传单了,很多时候,网页或者学校发放的通知大家只是匆匆看一眼,对比赛的详细内容并不能了解。但是发到每个同学手中的宣传单则能“最亲密”接触同学,给予的信息量也最大最关键。所以宣传单的设置就尤为重要,首先要简介其次要突出重点。

  6、选手培训,这是我们这次活动中做的不成功的一块。首先培训的时间地点选的不对,考虑到公司的人周末要休息只好把时间定在周5 ,但是周五我们的同学好多还有课。地点选在北校也选的不对,参赛选手大多是南校的,很多人甚至找不见北校更别谈千里迢迢来北校培训。培训效果也微小,请来的专业摄影师与导演在教室也只能给大家讲讲理论知识,没有实践吸引人和有用。所以可以考虑这样的实践培训方式——如果公司正好在拍摄短片,可以让我们的选手前去片场参观。

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  一花一世界,微电影正是企业迈进新时代的标记之一。企业的过去式、现在式、将来式,那些承载着汗水与智慧的企业方针,是企业灵魂的所在。拍一部承载企业灵魂的微电影是企业展望未来的不二之选。澎澎影视带您进入的世界,展望未来!

  企业微电影,不同于商业化的影视大片,也不同于大众言论的视频短片,它是介于两者之间的一种新媒体网络化的营销方式。对于企业来说,企业拍微电影完全是为企业而定的'影视营销。这与影视植入广告相同,只不过是没有采用广告那生硬的宣传方式,而是采用了一种更加柔和的,融入故事本身叙事风格中,使观众在潜移默化中接受企业品牌。要把产品卖出去,澎澎影视认为首先就需要让消费者了解产品。在今天这样一个信息发达时代,消费者每天都会接触到很多产品信息,如何在最短的时间内、最有效地让消费者了解产品的详细特点、优势、与众不同之处等等就更是成为如今产品宣传的关键。拍一部企业微电影,很多问题就解决了。

  拍一部企业微电影成了很多企业营销过程中的重点。在现代营销的催化下,企业微电影其“微”,随时随地,真正成为一种新兴的广告模式!以其独特的创意,突破了传统的企业专题片,这就是“微”的力量。

  澎澎影视作为拍微电影第一机构,拥有强大的团队,个性的创作想法,加上先进的拍摄技术和设备,就形成了一支完美组合队,打着以最小的价值,创作最好的事,不会让客户多花一分钱的标语,这就是澎澎拍微电影。创意和技术就不多说了,投放实力:澎澎影视与优酷、土豆、56等大型视频网站合作,拥有专业网络推广团队,覆盖门户网、SNS、BBS等360度全网传播资源;线下提供电视台、移动多媒体、平面媒体等大众传媒投放渠道。实际效果还不错。

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  第一、战略

  剧本是微电影的灵魂。说的现实点,我们并不富裕,所以,那种开场“海边沙滩上;豪华游艇内。”之类的剧本直接pass掉吧,即便剧情很动人,但开销会大的惊人,不过喜欢DV的高富帅们可以尝试一下。其实也就是说,你的剧本在剧情很精彩的前提下,一定要尽量利用你身边免费的东西。当然一分钱不花也是不可能的,所谓好钢用在刀刃上,最小的开支呈现出片子最完美的剧情和艺术价值,简直是伟大的创举。

  第二、武器

  机器的好坏决定了片子的画面质量,但机器不好绝不是影响一个好作品的主要原因,拍出带感的好画面才是硬道理。

  虽然现在大部分微电影的拍摄都用的单反,但我还是把单反跟摄像机以及小型DV一起混谈了,原理都是一样的。

  如果你的机器像素不太高(80万左右的),要注意在拍摄中适当提高照明亮度,尽量应用自然光。机器好的可以划分多区域布光,多机种明暗影调变化,这样做的目的是让画面多一些层次,使画面更有味道,人像所在的布光尽可能在不过曝的前提下亮一点,因为人是画面的视觉中心。

  友情提示:(1)切不可用数码变焦;

  (2)切不可用防抖挡拍摄;

  (3)切不可用LP、要用HQ、或者SP、【HQ(高画质)、SP(标准)、LP(长时间)】可以根据情况选择;

  (4)切不可4:3、16:9来回切换拍摄;

(5)拍摄夜晚灯光时,尤其是汽车灯,一定要去掉UV镜。

  第三、实战

  真拍起来DV,那问题太多了,布光、录音、拍摄、穿帮等等,说都说不完,必须要自己去拍,多拍几次,问题会慢慢少很多。

  布光以自然光为主,人工光为辅。天气的选择很重要,晴天或微阴天气拍出的画面要比阴天好的多,光的选择也要根据塑造人物形象不同,打的光也不同。一般来说,男人打硬光,女人打柔光,要表现一个人或物体曲线轮廓,那就打逆光,在拍室内戏的时候,窗户外的强光会进入画面,会造成画面中的曝光过度,这是我们可以在室内打光,使室内光强与外界平衡,但要以室内光为基准调节白平衡。此类光比过大的情况都可以这样的方式解决。

  在拍夜景时,摇移要尽量放慢,不然会出现拖尾情况,破坏画面质量。

  反光板的选择,反光板可以根据用途分,补光用的、柔光用的、吸光用的、消弱光线用的。淘宝一体的反光板很多也很便宜,需要的可以去看看。

  用单反拍的DV,录音很头疼,同期声的话筒价钱不菲,效果也不怎么好,单独录音,对话量大的话,后期剪辑很麻烦,但这就是现实,无论是哪种,都要自己去认真做,自己克服吧。

  至于拍摄中的推拉摇移平稳性,方法多种多样,可以借助脚架、轨道之外的外物,寻找支点找物体依靠拍摄、自行车的航拍、滑板、超市购物车等等物体,发挥想象,很多困难都是可以解决的,但技术方面一定是要多练习才行的。

  后期是非常关键的,目前我们“穷丑搓”能接触到的剪辑软件大部分就那几个(用绘声绘影的'您真该换了),单反拍摄的个人推荐Premiere cs5、0以上版本,我用的5.5,专门剪辑单反制式用的,插件很多也很好下,跟AE也可以完美配合,摄像机和小高清拍的可以用EDIUS,网上也很好下载,不过你要是有更高端的非编软件也行,比如大洋,索贝,或者更高端的,那拍出来的片子一定不错的。

  用这些软件个人觉得最头疼的就是制式问题了,剪了好几部,才彻底搞明白,由于不同的机器拍出来的制式多种多样,光一个MOV就十多种,什么AVI、mp4、m4v、wmv、asf、asx,真的无法总结,要靠给位自己摸索了,一定要有耐心,记住,功夫不负有心人,只要热爱并坚持下去,一定能拍出来让自己满意的作品。

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  一次活动发动了我们大家一起去讨论,一起去拍摄,一起去改正不足,然后,收获我们的成果。和大家在一起努力的感觉很好。大学里集体的一年不是很强烈,平时就是和室友在一起的时间长,不再像高中一样大家一起睡,一起自习,一起吃饭,一起学习。放假后一起放肆。但是通过参与大学里这么多的活动,却让我慢慢找到了一种集体的感觉。我们挑战的是更有难度的工作。我们完成的,不再仅仅是学习任务。我们付出的,不再那么简单。同时我们收获的,更加丰富。我意识到,大学里也有一群值得信赖的伙伴,也有一个拥有灵魂的集体。也有在一起为一个目标奋斗的'日子。相信我会通过这种活动慢慢的适应并融入大学生活,成为一名优秀的大学生。

  优势总结:

  我们小组制作的微电影主题就是反应我们每个人都会遇到的问题——刚刚脱离高中的我们进入大学后,遇到的那些不可避免的烦躁,不可避免的失落,不可避免的绝望。以及在沟通中成长,最终战胜孤独融入大学生活。

  主题很真实贴近生活,能得到大多数人的共鸣,这就是我们最好的一点。然后大家在拍摄时都很配合,都很投入。都知道应该尽自己的力去让团队更优秀。这一点又是难能可贵的,如此才能体现这个活动的目的。我们的微电影成本投入很小,但是同样优秀。主要因为后期制作很认真,这能真正的锻炼我们的能力。

  很高兴能和小伙伴们一起参加这次活动,我成长了很多!谢谢~~

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  这次摄像拍摄是我第一次拍摄。虽然在整个拍摄过程中我一共才拍摄了大约十分钟,但是我觉得,在短短的十分钟里,我掌握了摄像的一些基本操作,以及剧本的分镜头脚本创作。对于这次摄像,我的心得体会如下:

  1、在拍摄前一定要选好主题,有一定创意,否则吸引不了观众的眼球。例如,之前有好多同学都在校园拍摄了爱情类微电影,当同学们开始观看的那一刻就已经预知到了结果,导致很多微电影有好多人都没有看到最后就已经关闭了。我们这次在选材上特意选择了爱情与哥们情谊的主题,虽然我们的的操作还存在一定不足,但在主题的选择上较别的主题有了很大的突破。

  2、关于拍摄时使用摄像机的技巧。托住摄像机的姿势要正确,拍摄时尽量让摄像机放平在水平状态。那样,画面才会端正。如果机没有放平,画面可能会左右倾斜,这样在观看的时候很容易给观众头晕眼花的感觉,所以在拍摄的时候一定要注意对摄像机的把握,要保持镜头的.稳定,不要频繁移动镜头。如果拍摄时没托稳机或是频繁的移动镜头,都会造成画面不稳定。

  3、换拍摄镜头前要停留数秒。为方便观众了解画面,转拍另一画面前最好让镜头停留几秒钟的时间。但是,如果拍摄同一主体时间太长的话,录象也会流于呆滞和沉闷。所以,不要拍时间太长和太短的镜头,5秒钟或者10秒钟是拍摄每个镜头的理想长度。

  4、开始拍摄第一个镜头时应用全镜方式。这样画面影像比较稳定,更容易让观众了解画面的整体环境。接下来再拍摄主体,这样会更容易突出主体,也符合观众的视角习惯。

  5、最后是关于剪辑和编辑的问题,在剪辑的过程中对于软件的熟悉度还远远不够,没有花心思的研究和学习上面,关键还是拍摄的过程中出问题,导致对剪辑的信心不是很大,没有很大的兴趣。在剪辑的问题上以后还要加倍的补回来,虚心学习。

  通过这次实验我们知道了我的不足之处是:我只是掌握了最基本的简单的拍摄操作,对摄像技巧仅仅是用了推拉和移,还未敢操作运用摇、跟和甩,对技巧的综合运用也还很生疏。

  不过,我对这次实验总体上还是比较满意的,因为基本达到了老师以及我自己要求的实验效果。以后再有机会摄像,我相信我会努力做得更好!

  总之这次拍摄的问题非常的多,究其原因,还是心思不在学习上面,没有进取心和上进心。在最后的大学一年里面要加倍努力,时刻勉励自己。

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  在这次微电影中我负责的是演员和制片。对于一个儿乎一点摄影经验的没有的我,这是一个很大的挑战。为此,我努力的学习,跌跌撞撞中,我坚持了过来,随看拍摄的深入,我开始进入状态,完成了拍摄。

  我们的微电影在大家的共同努力之下,已经落下幕。本次微电影拍摄收获颇丰。在最开始确定好分组后,我们开始商量确定主题,天家各抒已见。主题的确定经过一番波折我们终于确定下来了主题。我们儿个男生开始编写剧本。剧本编写经过了门儿次的修改。通过大家的共同努力,最终完成剧本。虽然开头就让我觉得困难重重,但是团队的力量很强天,有的时候也会出现意见台,但最后都能融治解决我们这次剧本讲述的主要是大学生活的`落和改变,制定好了剧本,接看就是定演员,根据我们小组成员每个人的性格情况,盟友们统一分配了角色。经过一段时间的热悉台词与酿角合作之后利用课余时间,我们加快了作品拍摄的进度。刚开始的时候,演员们都有一点点青涩,但随看一次次的经验,也都越来越熟悉,并且越来越好。一幕幕的场景拍摄接连完成,总的感觉还不错。

  通过这次微电影的拍摄让我们在亲身实践中,一点点体验到了,每一部作品之后的疲劳,确实感受到了,认真付出的价值,以及和大家一起完成作业时的快乐与创作我们的作品显得有些仓促,不过,我对这次拍摄总体上还是比较满意的,因为基本达到了老师以及我自己要求的效果,虽然不够优秀,但对我们来说已经是最完美的了。以后再有机会拍摄微电影,我相信我们会努力做得更好!一部短小的影片,不仅仅是结果,其过程往往一样可贵,同时,在其间所学到的知识,也是受益匪浅的,相信这于我们而言,一定是一部难忘的影片。

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  20xx年寒假的小学期我们接触了思想政治实践课,经过小组的讨论,最终选择微电影系列,我们选择的主题是《手机对我们生活的影响》,这与我们的大学生活息息相关。据调查,77%的人每天开手机12小时以上,34%的人24小时开机。94%的人使用手机在5年以上。而近几年智能手机和3G网络的普及,使得手机更是成为随身必备之务,特别是年轻人,几乎时时刻刻都离不开微信、QQ、微博之类的社交通信工具。过度依赖手机等科技设备,对身边人的忽视程度就越严重。在网络上活跃的人,现实中反而更孤独。建议晚餐时少用手机,多和家人交谈。外出社交时,也避免过多使用手机,以免冷落他人,这正是我们拍这部微电影的原因。

  经过我们小组的努力准备,写剧本,终于成功开拍。小组活动的工作有条不紊的分配到个人,而我就荣幸地担任了摄影师兼演员。犹豫缺乏拍摄经验,于是我上网查了一些拍微视频的注意事项,在实际工作中也明白了,做好每件事都是要认真负责的。由此我总结了三点经验。

  第一,做任何事情都要考虑全面,比如,提前准备好拍摄时需要的.道具,检查摄像机是否充满电,内存是否充足。

  第二,要认真负责。拍摄完成后及时把视频保存到电脑里,处理好以后再做一个备份,以免发意外。尽自己所能,把工作做到。

  第三,要学会随机应变。要听取他人的建议,与团队做好配合,尽力让视频的效果达到。

  手机依赖症是一种新型的心理疾病,尤其青睐青年白领女性、业务担子重的中年男人和学生三类人。手机作为一种现代化的通讯工具,由于它的方便快捷,越来越受到人们的青睐,随着“手机一族”队伍的不断壮大,一种由于对手机过分依赖而形成的现代心理疾病——手机依赖症也悄然现身了。希望这部电影能够产生一些影响,同学们可以放下手机,多一些面对面的交流,一些心灵的沟通,告别手机依赖症。

  大学生拍微电影实践心得体会 29

  实习是每个大学生必须拥有的一段经历,它是我在实践中了解社会,让我学到了很多课堂上根本就学不到的知识,为我以后进一步走向社会打下坚实的基础。每一次我们都做出尝试,期初是想拍我们拿手的悬疑剧,这样出来的效果可能会好。

  但在大学期间,如果不做出一点尝试,总是保守,那我觉得人生就没有意义,这部作品无论最终效果是否达到水平,都是一种新的尝试,学到一种新的影片类型的拍摄手法,从中获得的价值,或许比拿到奖项更为有意义,大三了,能在一起拍片的日子不多了,我很是珍惜这段拍片的记忆,虽然拍摄和后期阶段都遇到各种困难,直到最后,都坚持着,每个剧组人员都是不易,所有的矛盾都可以化解,只要你有一个原则,你之所以和导演合作,是因为你相信他的决定。

  我们可以提出更好的建议,但决定权在导演身上,无论他做出怎么的决定,你都不要与其发生冲突,如果你觉得导演不够好,那也是你的选择,因为你已经是剧组的一份子,没有团队精神的组员,无论去哪里,都是无用的,实习学到很多那是必须的,这将是我人生中难忘的一段经历。

  我们的微电影在大家的共同努力之下,已经落下帷幕。本次微电影拍摄收获颇丰。在最开始确定好分组后,我们开始商量确定主题,大家各抒己见。主题的确定经过一番波折,由于大家商讨出的第一个主题不合适,于是我们又重新确定主题。这过程中大家一起出力,也在网上查找了相似的事例,最后确定了主题。主题确定了之后,我们几个女生开始编写剧本。剧本编写经过了几次的修改,存在着各种不足,如内容太繁琐,场景太大,效果拍摄不出来,甚至编写的时候还出现了脱了主题。但最后经过大家的共同努力,经过几次修改最终完成剧本。虽然开头就让我觉得困难重重,但是团队的力量很强大,有的时候也会出现意见不合,但最后都能融洽解决。

  我在这次的微电影拍摄中担任的是总导演和后期制作的工作。因为是第二次与我们的拍摄小组一起拍摄微电影了,默契配合程度相较于上一次也有所提升。小组成员配合度非常高,这也使得我的导演工作完成的非常顺利,我想要他们表达出来的情感都能很好地抒发出来,整个拍摄过程几乎都是一条过,这也为整个微电影进程很好的节省了时间。

  拍摄完毕之后,还要对拍摄的片段进行整合和拼接,这次用来剪辑电影的软件是一个全新的软件,对我来说,也是个不小的挑战。画面的切换,音乐的切入,场景的'慢放,影片的每一处细节都是经过仔细推敲与琢磨的。功夫不负有心人,努力的拍摄加上认真细致的编辑,总的效果还不错,观看的时候常常会想,这真的是我们完成的吗。如此效果,确实慰籍了我们心灵不少。大家最后一起观看时所

  流露出来的成就感,是我大学四年最难忘的珍贵回忆。

  通过这次拍摄我们知道了我的不足之处是:我只是掌握了最基本的简单的拍摄动作,对摄像技巧仅仅是用了推拉和移,对技巧的综合运用还很生疏。由于经费和时间的种种限制,我们的作品显得有些仓促,不过,我对这次拍摄总体上还是比较满意的,因为基本达到了老师以及我自己要求的效果,虽然不够_,但对我们来说已经是最完美的了。以后再有机会拍摄微电影,我相信我们会努力做得更好!

  一部短小的影片,不仅仅是结果,其过程往往一样可贵,同时,在其间所学到的知识,也是受益匪浅的,相信这于我们而言,一定是一部难忘的影片。

  大学生拍微电影实践心得体会 30

  纪录片被誉为人类的“生存之镜”,它是以现实生活的内容为创作素材,以真人真事为表现对象,在适当运用影视艺术表达手法的基础上展现生活的本质,并最终达到引发观众思考、沟通情感等目的。

  《铁肩》这部作品是我们小组第一次尝试拍摄人物类纪录片的成果,在前后整个制作过程中,感触最深的应该是我们小组团结合作的精神以及我们影片的主人翁孟师傅乐观开朗的人生态度。当拍摄小组刚刚建立起来的时候,我们在人员分工、对纪录片的拍摄方法、拍摄技巧以及对于整个影片的发展脉络等方面都存在比较大的问题。问题接二连三的暴露迫使我们一次又一次地讨论、总结和反思,在不断的思想碰撞、意见整合与模仿改进后,我们渐渐明晰了方向并最终顺利完成了拍摄和剪辑任务。在和主人翁孟师傅的交往中又是这次拍摄的另一份特别的`收获,他的笑容、豁达,他对生活的从容乐观,也许是现在许多生活中城市压力下的人们所难以企及的。知足者常乐,是我从他身上学习到的最重要的东西。

  1、在影片的创意构思和前期准备方面:

  在初步构思和讨论的阶段,我们力图寻找在我们的城市里或校园中默默无闻却用自己的汗水辛苦耕耘的小人物,并以他们的工作、生活的素材展现这些小人物在城市里的生存状态及对生活的满意度。最后,我们把影片的主人翁锁定在华师飘宝送水工孟显诚师父身上。在对他进行了详细的采访和了解之后,我们确定了以主要表现他日常工作状况、工作生活态度及对家乡亲人的思念这三个方面进行素材收集。

  2、在影片的前期拍摄方面:

  这一阶段,我们在记录片的拍摄方法上存在不少问题,如采访机位如何架构、对于人物动作的随意性如何捕抓、如何在各种不确定性中拍摄好特写镜头、怎样解决虚焦、曝光过度等技术问题。当问题面临时,经过小组成员的相互指点与学习,在积累了一定的经验后,我们小组在机位和镜头的处理上终于有了长进。

  3、在对影片的后期处理方面:

  我主要是负责影片的后期编辑这个模块的,在后期编辑中,遇到的最主要的问题是如何把整个纪录片的发展脉络串接起来,同时保持影片的观赏性,有趣性,并使影片的节奏不过于拖沓,而让观众产生沉闷感。在组员的努力,在对影片进行了两次比较重大的修改之后,终于产生了令人满意的效果。而音乐的剪辑方面,也是经过了层层商议与修改,最后才与影片理想地结合。

  4、个人对影片的整体评价:

  个人认为影片的节奏处理地比较适合,不显拖沓,记录片讲述的人物和内容虽平凡却显伟大、感人。个人认为影片中放慢动作的结尾与歌曲的配合是本纪录片最出彩之处,既渲染气氛,又烘托情感。但在对人物的挖掘和影片的表现力和感染力方面仍有欠缺。其次对素材的收集方面仍有限,如果能再多地表现主人公的生活部分,如他平常的娱乐消遣,和他的乐观的人生态度就能使影片内容更丰富,观赏性更强。

  也许,我们的作品仍有许多不足,也许,我们应该注意的地方仍有很多,但我仍为自己与组员第一次的尝试感到欣慰,当片尾歌曲《故乡的云》唱响时,那份来自于影片的感动与来自于拍摄小组努力成果的感动油然而生,随歌曲萦绕心中。最后,希望在日后的更多作业练习中逐步提升自己的技术,如现场拍摄技能,后期剪辑、后期特效制作技能、音乐剪辑技能等,并努力尝试接触更多的方面,如剧本创作、分镜头、解说词撰写等,加强培养自己影片制作的综合能力。

  大学生拍微电影实践心得体会 31

  从学校布置拍微电影的作业,到开始买书、借书学习,然后购买相应的设备、化妆用品、各种道具,最后到电影拍摄结束用了一共用了2个多月的时间。但是准备的还是不够充分,在拍摄期间遇到了很多的问题。

  1、设备问题:借了隔壁宿舍两台5D2,拍摄前一周时间临时把玩了一下,由于时间很短所以对5D2功能了解的不够深,幸好有ML,可以很方便的更改ISO,快门光圈,白平衡。

  其一,5D2自带的液晶屏所显示的亮度色彩,并不是真正的短片的色彩和亮度,中间有色差。

  其二是跟焦的问题,这次没有买跟焦器和套件,跟焦是个大问题,一点经验也没有。

  其三是录音挑杆的问题,因为没有专门的人举挑杆,所以这个人有空这个人举,那个人有空那个人举,由于都没有经验,离人物近的录的声音大,离人物远的录的声音小,有时候还会磕碰麦克风。

  其四,手持稳定器上5D2太重,根本没法拍。如果用550D上50MM定焦可以,但是在室内没有空间拍摄,所以最后也没用上。

  其五,由于拍摄期间手忙脚乱,很多东西都随意乱放,结果最后一块曼富图的快装板找不到了,还有几个小的道具,不知道放什么地方了。

  2、灯光问题:原计划是采用窗户光作为主光源,然后打灯补光,结果遇到了61年难于的暴雨,下午2点左右,天都很黑了,现场的灯光根本不够,提高ISO又有很多噪点,室内原有的走廊灯是坏的,客厅灯好像就几W,一点也不管用。本来拍摄前期,我准备都改造一下,线材,灯座,都买了,准备把走廊和客厅分别挂上几个5500K的灯泡,然后用柔光布罩上,但是由于各种原因,时间关系,都没准备,结果一下雨弄的措手不及。

  3、道具化妆问题:这方面也是零经验,结果在用石膏翻模的时候,由于新买的石膏凝固太快,把同学的手给烫出了两个大泡,牺牲惨重。只有女演员她们自己化妆,男演员都没管。在僵尸化妆方面买了不少化妆品,但是最后由于时间关系都没用上。本来买了两幅博士伦的隐形眼镜,自己上了红色和白色,但是戴的时候,不知道什么原因,没有成功,就算了。再有就是硅胶上色方面,一直没有找到解决方法。

  4、拍摄方面:自己本身就没有经验,另外帮忙拍摄的哥们比我还差,中间也没有协调,造成的结果就是我用的2.8光圈,对方用的4、0光圈,同样的ISO值,对话场景,一个显亮,一个显暗,差几个档。

  5、镜头安排方面:做好了分镜头表,但是一开始拍,结果就乱了,没有严格按照顺序和安排好的'机位去拍,结果造成了很多穿帮镜头,比如前一个镜头桌子上没烟灰缸,下一个镜头有烟灰缸。

  6、流程方面:本来是想画个故事板,笔和本都买了,画了几页发现自己功力不够,画的太差,就放弃了。装了个故事板软件,但是由于不熟悉,弄个场景比画更费劲,也就拉倒了。

  7、后期制作:AP,AE几乎都是零经验,VEGAS压根没碰过,后期还想调色,还想制作片头动画

  8、音效方面:准备用一些电影OST,但是不知道哪个匹配,还有这样音效就不是原创了,不知道可不可行。

  9、演员方面:由于都是用的同学和同事,所以演出零经验,脸上没有什么表情,肢体语言也不到位。不过勉强可以。

  毕竟是自己的第一部电影,所以要求降低很多,只为了增长经验。相信等第10部的时候,就准专业了。

  补充一下:

  1、电池一共有7块,2个充电器,2台5D2,在一台用的多,一台用的少的情况下,勉强够用,就是一块没电时,马上去充电,这样循环。每块电池都贴上标签,以防止弄混。

  2、摇镜的时候,录音会有刺啦刺啦的声音,后来才意识到,可能是转动云台的时候,音频线插口跟相机和适配器之间,接触的问题。这个是个大问题,应该引起注意。

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