音乐说课稿

时间：2021-06-12 15:01:41 说课稿我要投稿

精选音乐说课稿范文汇总8篇

　　在教学工作者实际的教学活动中，通常需要准备好一份说课稿，是说课取得成功的前提。那么优秀的说课稿是什么样的呢？以下是小编整理的音乐说课稿8篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

精选音乐说课稿范文汇总8篇

音乐说课稿篇1

　　说课内容：九年义务教育苏教版小学音乐第三册第九课《颠倒歌》

　　地位与作用：

　　学生通过一年的学习，在演唱、演奏、综合艺术、表演等方面得到了较好的锻炼与提高，在本课教学中，教师可以引导学生利用已有的经验和能力鼓励学生主动参与形式多样的音乐活动，进一步培养学生爱好音乐的情趣，发展其音乐感受力、鉴赏力、表现力和创造力，让学生在充满合作精神的群体交往中，学会学习、学会沟通、学会互助、学会尊重、让学生获得丰富的情感体验

　　教材分析：

　　《颠倒歌》是一首深受儿童喜爱的歌曲，歌词将自然界的现象都颠倒过来，生动有趣。歌曲大多运用了八分音符，使歌曲显得欢快活泼，最后一句旋律的下行，形象地表现了小朋友感到滑稽、哈哈大笑的模样。本课还安排了一首《颠倒谣》让学生有节奏地读一读、唱一唱，还有《找风筝》《到小猴家去》《青蛙合唱》等视唱练耳。

　　教学内容：

　　（1）“风筝”系列活动。

　　（2）《颠倒谣》

　　（3）歌曲《颠倒歌》

　　教学目标：知识目标：学会有节奏地朗读《颠倒谣》，能用轻松、愉快的声音演唱歌曲，学习正确的自然知识。

　　能力目标：在音乐活动中，培养学生的动手能力、观察能力，提高他们对音乐的感受力、表现力和创造力。

　　情感目标：通过各种有效的途径和方式积极引导学生在身心愉悦中获得丰富的情感体验，尤其是运用电教手段，激励学生主动参与音乐活动，敢于表现自我，并在活动中学会学习、学会探究、学会与他人合作、交往与协调。

　　教学重点：

　　进一步鼓励学生主动参与各项音乐活动、不断提升参与体验，指导学生能用轻松、愉快的声音演唱歌曲。

　　教学难点：

　　能唱准、唱好歌曲中的切分节奏，能体会并表现歌中力度的变化。

　　活动预案：

　　（1）风筝激趣、主动参与

　　（2）歌中渗趣、深化体验

　　内化拓趣、表演创编

　　（一）风筝激趣、主动参与

　　（1）“猜风筝”通过猜谜，引出风筝，激发学生主动学习的兴趣。

　　（2）“剪风筝”学生用剪刀剪出风筝图片，引导每一位学生主动参与活动，为他们营造一个宽松的氛围，给予学生自主活动的空间，提供展示、表现的舞台。（风筝图片有两层，第一层正面使图象，反面是旋律；第二层是白纸，两层之间用透明胶粘贴起来）

　　（3）“放风筝”学生在认识唱名的基础上、唱唱旋律、进行听辨练习，把与老师相同旋律的风筝放飞到“天空”。（课前将黑板布置成森林背景，有蓝天白云、花草树木，可爱的动物等）

　　（二）歌中渗趣、深化体验

　　（1）找一找：

　　通过寻找身边的动物图片（《颠倒歌》中的动物及歌词）、歌谣卡片（《颠倒谣》里的词），把观察、思考、练习、探索的空间留给学生。

　　（2）读一读：

　　通过小组看和读，采用以点带面的形式，由个人——小组——集体，在展示过程中逐一把图片、卡片贴到黑板上，从中培养他们互相尊重、共同合作的意识，让学生置身于“玩”中感知音乐的美。

　　（3）说一说：

　　鼓励学生敢于表达自己的体会与想法，一起分享快乐，培养学生的语言表达能力，紧扣课题“事情全颠倒了”。→揭题：刚才大家朗读地是《颠倒谣》，而动物们在一起唱了一首《颠倒歌》。

　　（4）听一听：

　　引导学生完整地聆听歌曲，更有效地促使学生自主学唱歌曲，进一步地深化体验，从而十分自然地过渡到下一环节——学唱歌曲。

　　（5）唱一唱：

　　采用听唱与跟唱相结合，让学生在听中学、在听中唱、在唱中唱，再用接口唱巩固歌曲，体会歌中强弱变化，最后，师生跟着录音富有表情地歌唱，层层深入，让学生的情感体验有浅入深。

　　（三）内化拓趣、表演创编

　　（1）选一选：

　　引导学生明白表演有多种形式：如乐器伴奏、律动表演、丰富表情、生动演唱等，学生分组商量后自己作出选择（可以进行重组）。

　　（2）动一动：

　　根据小组的选择进行创编表演，在歌声中发展学生的感受力、表现力和创造力，而教师要成为活动的参与者、合作者或帮助者。

　　（3）改一改：

　　引导学生说说正确的自然规律，我们不能违背自然规律，分组进行改歌词、改歌谣、并把正确的读读、唱唱，在活动中教师要充分肯定学生的创造能力、尊重他们的创作成果，师生边唱边演，尽情享受着创造的快乐，在载歌载舞中结束本课。

　　总结：

　　本课设计预案，猜、剪、看、唱、听、创、演等活动，有机地与感受音乐相结合，在各种音乐活动中，都伴随着音乐，将音乐融入其中，充分调动了学生学习音乐的兴趣，在自主活动时，教师大胆、放手地让学会上自己去实践，充分相信他们的能力，使学生在活动中切身体验到音乐所包含的情绪、情感和情境，充分体现学生主动参与、合作探究的学习方式，促使学生会学、能学、善学、敢学，真正体现出艺术课程的人文性、综合性、创造性和愉悦性。

音乐说课稿篇2

尊敬的各位领导、各位专家评委：你们好！

　　今天我说课的题目是《走进非洲，学习非洲手鼓》。在多元文化教育背景下，初二学生对于非洲音乐的了解，教学目标应该定在什么位置？如何根据学生的发展和要求，开发、利用课程资源并进行合理有序的整合，我想这是我们每一个音乐老师应该思考的问题！

　　下面，我主要从教学内容、教学目标、教学方法、教学过程、教学反思五个方面来展开我的说课。

　　教学内容

　　在接触由人民教育出版社出版的八年级音乐上册第五单元：《走进非洲》这篇教材时，里面有一个内容深深地吸引了我，那就是非洲人民非常重视，也非常喜爱的乐器——非洲手鼓，我决定和我的学生一起去了解和学习这古老而神奇的乐器。

　　教学目标

　　本堂课我主要围绕以下三个目标来进行教学:

　　第一个目标:让学生认识非洲，了解非洲手鼓的来历，引导学生用开放的心态正确审视非洲音乐文化；

　　第二个目标:学习非洲手鼓正确的演奏姿势，初步学会手鼓的演奏方法以及几种常见的基本节奏，体会非洲手鼓的魅力(重点和难点) ;

　　第三个目标:通过对非洲手鼓的探索和学习，让学生了解非洲音乐与社会生活、劳动的联系，体验非洲独具特性的音乐文化，拓展学生的音乐视野。

　　教学方法

　　在教学过程中，我采取了讲解示范法，综合训练法、直观欣赏法等多种教学方法来进行教学，让学生从认识手鼓、学习手鼓到能够演奏手鼓。

　　教学过程

　　首先，我用情境导入的方法播放一段视频，带领学生“来到”非洲大陆。从人文入手，先让学生了解非洲，通过课件的形式将非洲的图片、视频、非洲音乐和老师的解说结合起来一起呈现给学生，让学生多视角的了解非洲,同时也勾起学生对非洲音乐的向往。

　　非洲的音乐按照地理位置之分，可分为南非和北非。北非音乐受阿拉伯文化的影响，几乎可以说是阿拉伯化了，南非的音乐更能体现非洲音乐的特色，在非洲音乐里面，最具有代表性的莫过于非洲手鼓了。师导入课题并板书——-非洲手鼓

　　我先从手鼓的外形，来历给学生做一个简要的讲解，并结合课件展示几张非洲黑人击鼓的图片，让学生对非洲手鼓有一个初步的认识。由于特殊的地理环境造成非洲人民独特的生活习性和劳动方式，为了激发学生对手鼓的兴趣，我设置了一个小问题：如果在茂密的树林里，(师敲击一段鼓)这样的鼓声代表着什么样的信息呢？请大家猜一猜。学生凭自己的想象回答问题，答案虽然会有多种，但这也是我要达到的一种效果，让学生大胆的拓展思维，并从中得知手鼓再很久以前它是用来驱赶猛兽和传递信息的。

　　手鼓不仅种类丰富，可为舞蹈和其它乐器伴奏，还可以作为语言、信号来表达感情、传递信息、叙述故事。因此，被称为会“说话的鼓”。出示课件，科特迪瓦的《鼓的语言》。让学生根据书本上的提示来欣赏，这个环节是让学生了解手鼓具有哪些功能。

　　学习手鼓是本节课的重点。那么怎样让学生在学习手鼓的过程中感觉通俗易懂呢？我从节奏开始深入，因为节奏是音乐的骨骼和根本，非洲手鼓的演奏更是离不开节奏，只有在掌握节奏的前提下，才能学好手鼓。（老师演奏一段手鼓）学生欣赏一遍后，请出几名学生说出中间印象最深的节奏型。根据学生说的节奏型，我将它稍做加工后板书出来，我们这堂课练习的主要节奏型在大家的共同努力下就产生了。先让学生用击手掌的方式模仿出几种节奏，然后让学生用鼓或者是自制的打击乐器将这些节奏表现出来。

　　学生用手鼓演奏这些节奏有两个重点需要把握。首先，要掌握正确地姿势，打鼓时两个手腕不要上下抖动，一般情况下两个手腕是不能高于手面的，更不能跷起来。正确地姿势是以肘关节为轴带动手臂、带动手来击打鼓面；其次，拍子的强弱掌握也是非常重要的，拍子的强弱其实也是一种力度的体现。在节奏里，试着让学生改变一下强拍的位置，他们听到的节奏将又是另外一种风格了。在反复练习节奏的过程中，一定要做到方法正确，演奏方法的正确与否，直接影响到音乐表现的质量。

　　学生熟练节奏后，就要让他们区分左手和右手的练习了，在前面练习的节奏下面注明左右手的记号，左手由L表示，右手用R表示。学生根据标示进行练习，左右手的灵活运用是学习手鼓的重中之重，通过这个练习既锻炼学生的协调性，也使左右手更加灵活的击打手鼓。

　　非洲手鼓随着鼓手敲击的部位不一样，它的音色也会不一样。一般有低音，中音和高音之分，（这三个基本音的打法我选择用视频给学生进行教学）。为了让它听起来更具有对比性，我创造出一种可以让学生很清楚区分手和音色的记谱方法展示在课件上，学生学起来不仅方便简捷，也会让学生的思维更加活跃起来，当学生能完整地击打出节奏时，一条简单的手鼓节奏就形了。

　　非洲手鼓的节奏有快有慢，节奏越快就越能体现出非洲音乐的特色，在学生练习这几条节奏的同时，我让他们的速度由慢而快，循序渐进。节奏熟练了，打手鼓的感觉也就出来了。学生在学习的过程中，总会或多或少的出现一些错误，如手型，手击打鼓面的力度、位置，离开鼓面的时间等等。除了下位个别指导外，还要着重提出来给他们讲解、分析。

　　掌握手鼓的演奏技能，是为了更好的表现音乐。我将全班分成四个小组，每组按要求练习一条手鼓节奏，然后在统一拍子的情况下，几个小组进行合奏，这样就会形成一个合奏的手鼓队了。

　　除了让学生掌握好课堂里的新知识外，创编也是音乐课堂中不可缺少的一个环节：给学生几分钟时间，根据学过的节奏型让学生自由组合，创编成另外的节奏练习，再演奏出来。让学生在思考中学习，在学习中思考，充分发挥他们的音乐潜力。

　　手鼓学会了，就让他们自我表现一下吧！有三种途径供学生选择：

　　首先是独奏形式，学生将自己创编的节奏展现出来；

　　其次是听一段音乐，根据音乐情绪，速度的变化，为之进行手鼓伴奏。

　　最后放一段伴有舞蹈的非洲手鼓视频，让学生在欢快、热闹的气氛下，敲打着手鼓，融入到非洲文化的氛围中。

　　（通过这一系列的活动，既提高了学生的音乐表现能力，又提高了手鼓的演奏技能。）

　　非洲手鼓无论是在国内还是在国外都发展的`很好，展现了巨大的潜力，有很多成熟的非洲手鼓团体和学习班，他们定期交流和演奏，无论男女老幼都其乐融融。今天我们也一起感受了非洲手鼓的魅力，希望大家能够喜欢它！

　　教学反思

　　本堂课在教学过程中，强调了以学生为本，真正突出学生的主动参与性，提倡和追求一种轻松和谐、双向交流的教学氛围。在教学中鼓励学生独立思考，大胆探索。教学方式上没有空洞的说教，而是为学生提供多种参与情境，循序渐进，逐层深入，激发学生不断探究的欲望，使学生在欣赏、想象、模仿、交流、表演的过程中理解音乐文化，获得知识。通过这堂课的教学，不仅扩大了学生的视野，对于我自身来说，也提高了学科功底和专业水平，真正是受益匪浅。

　　谢谢各位专家评委！

音乐说课稿篇3

　　一、教材分析

　　这是一首欢快活泼的新疆民歌,它生动逼真地表现了牧童放牧时的喜悦之情,刻画出天真可爱的人物形象,全曲由四个乐句组成,前两个乐句节奏平稳,描绘了大自然的景色,第三和第四乐句一气呵成,第三句中使用了较多的附点节奏,生动地描绘出小主人公骑马奔驰的形象,而第四乐句则以较舒缓的节奏唱出了牧童愉快的心情。

　　二、教学目标

　　根据新课标理念和对教材的理解，结合学生的实际水平，我将本课的目标定为以下三个：

　　1．能用欢快的情绪演唱歌曲《牧童之歌》，表现出小牧童在天山脚下辽阔的草原上放牧时的喜悦心情。

　　2．通过学唱歌曲《牧童之歌》，能用不同的形式参与表演活动，表现歌曲。

　　3．初步感受新疆，加深学生对新疆的热爱之情。

　　为了让学生得到生动活泼的发展，我遵循音乐教学的基本理念，精心组织开放而有活力的课堂教学。我的基本策略是，从听入手，以唱为本，引导学生有规律的动起来，把“情”贯穿始终。在尊重学生独特的情感与创造体验的同时，将现代信息技术和学科教学有机结合起来，同时充分发挥评价的积极作用，努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。

　　三、教学重难点

　　通过以上的教材分析及目标确定，结合三年级学生的认知水平，我确定本课教学重点是学唱歌曲《牧童之歌》，感受歌曲欢快的情绪。：教学难点则是《牧童之歌》中的连续的附点节奏的演唱。为此，我将采用聆听音乐、口读节奏、徒手拍击、打击乐伴奏等方式进行充分挖掘，将学生的学习兴趣在不断的体验中得到进一步巩固和提升。

　　四、教学过程

　　针对教材中的难点，本课我设计了以下几个环节：首先，由欣赏新疆风光的视频和天山美景的图片入手，创设情境，激发学生学习兴趣。而歌曲第三乐句中连续四个小节附点节奏的运用表现了小牧童骑马的动感。所以，接着我就让学生听一听大草原上传来了什么声音。学生马上安静下来仔细听辨。原来是马蹄声，这时再利用双响筒来模仿马蹄声，击打出不同的节奏，并让学生用拍掌的形式打出相应的节奏，让学生由易到难的掌握好节奏，这时再过渡到连续四个小节的马蹄节奏，并出示马蹄节奏“xx x.x ”，学生认识附点，知道附点八分音符要读得稍微长一点，附点后面的十六分音符要读得稍微短一点。学生很快就掌握了节奏上的难点。在朗读节奏的同时注意引导学生配合上骑马的动作，又加上牧童策马扬鞭的动作，让学生随着音乐进行律动，既让学生初步熟悉了歌曲又很好的调动了学生的兴趣。这时我顺势在马蹄节奏中加入歌词，让学生首先学唱好难点的句子，从而为后面歌曲的学唱降低了难度。

　　学唱歌曲，是本堂课的重点，通过歌曲的学唱体验牧童的放牧的快乐感受，为了让同学们更准确的唱好这首歌曲，我采用了跟琴用“啦”轻声哼唱旋律，跟琴分句学唱歌词，跟伴奏演唱，歌曲情绪处理等方式，在学唱的过程中让学生轻快活泼，像马蹄声一样有弹性的演唱，并且注意歌曲中的附点音符。让学生通过演唱的方式体验牧童的生活。最后师生一起创编动作，进行歌曲表演，学生在欢快的音乐中尽情地唱起来、跳起来，使学生获得自主发展的空间，学生充分发挥自己的个性和潜能，最大程度地渲泄和释放内化的情感。

　　本课已经欣赏了新疆的风景，学唱并表演了新疆的歌曲，最后我选择了让学生欣赏感受新疆的独具特色的舞蹈，从而让他们从不同角度去感受新疆，增长学生的见识，激发学生课后去探索新疆少数民族人文风情。

　　总结以上过程和策略，我认为我的方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，措施付诸实施，还需要老师的爱心和慧心，教学研究永无止境，我相信，没有最好，只有更好。

音乐说课稿篇4

　　教学目标

　　1，感受我国京剧音乐的艺术魅力，增强对民族音乐文化的热爱，从戏曲塑造的人物形象历史故事中汲取精神营养。

　　2，通过学唱京歌《唱脸谱》的引入，了解京剧的起源，脸谱等音乐文化知识。

　　3，赏析传统京剧《猛志在胸催解缆》，能够辨析京剧的行当，唱腔等，根据学生嗓音情况学唱片断。

　　4，结合所学的京剧知识请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。

　　教材分析

　　中国的戏曲文化博大精深，源远流长，有着深厚的文化底蕴，表现出鲜明的民族特性，是世界独一无二的音乐艺术宝库。京剧是我国的国粹，是流行于全国的重要剧种之一，迄今已有200多年的历史。

　　以京歌《唱脸谱》作为导入，巧妙地把京剧音乐与通俗音乐演唱风格融为一体，意在让学生从陌生到理解，逐步接受感受和热爱祖国的京剧文化，京剧藏戏《猛志在胸催解缆》是根据历史故事文成公主为原型而创作的，在了解京剧的脸谱行当唱腔的同时，京剧中鲜活的历史人物也唱出了拥有灿烂文化传统的民族自豪感，结合京剧音乐的唱腔乐器伴奏，请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。（例周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》等）

　　教学重点学唱京歌《唱脸谱》，了解京剧的起源京剧的脸谱行当腔等知识。

　　教学难点根据学生的嗓音条件学唱京剧藏戏《猛志在胸催解缆》片断。

　　教学过程

　　1，老师清唱一段《唱脸谱》请同学听听这唱的是什么音乐同学们立即能答出是京剧（课件展示今天的课题内容京剧在音乐中的传承与发扬）

　　2，请同学完整的欣赏《唱脸谱》并寻找里面的京剧元素。

　　3，京剧的起源历史（展示课件）

　　4，学唱京歌《唱脸谱》，仔细体会曲中唱到的脸谱人物及刻画的性格形象。（播放视频《唱脸谱》）

　　5，辨析《唱脸谱》中所表现的历史人物形象及刻画的性格形象

　　6，在演唱《唱脸谱》中，导入京剧的花脸唱腔正是脸谱所刻画的个性形象

　　7，京剧的四大唱腔生旦净丑，引入京剧藏戏《猛志在胸催解缆》播放视频，辨别是那种唱腔

　　8，结合所学的唱腔再来分乐段唱腔演唱《唱脸谱》（展示课件曲谱）

　　9，让学生在现代的流行音乐中找寻有京剧音乐元素的作品，老师展示周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》

　　10，在京剧音乐与通俗音乐结合的京歌《唱脸谱》演唱中，让同学们在音乐中用新的眼光审视京剧音乐，懂得在全球化的潮流中维护文化生态多样性的重要。（播放视频《唱脸谱》）

音乐说课稿篇5

　　一、关于教材

　　深刻感受到音乐学科独特的艺术魅力：

　　1、它以艺术的本质特征为主线：其中包括艺术的生活性、艺术的自然属性、艺术的民族性、艺术的描绘性等等。

　　2、以人文主题构建知识内容,渗透学科知识:体现在艺术形式的交融（比如音乐与舞蹈、音乐与歌舞剧、音乐与诗歌、音乐与美术）等等。

　　3、以感受为主要学习方式。

　　4、以树立正确的艺术审美观为最终目标。

　　1、加强学科德育。2、发挥学科特点。3、增强人文内涵4、落实学科知识。

　　二、教学内容

　　《惊愕交响曲》是一首欣赏曲，作曲家海顿，奥地利人，维也纳古典乐派第一位大师，后人称其为“交响乐之父”。作曲家在作品中用幽默诙谐的音乐语言和多变的艺术手法,把一条简单的旋律,经过四次变奏升华,使人耳目一新,印象深刻。古典交响套曲一般由四个乐章组成，其中第二乐章通常是抒情的慢板乐章。在《惊愕》这部作品里，海顿却出人意料地在第二乐章中用极弱的力度陈述主题后，立即加上乐队全体的强奏，使观众为之惊愕。像这样的力度和情绪的对比及其所产生的效果，现在看来不足为奇，但在当时来看，这却是一大创举，“惊愕“之名由此得来。

　　在教学安排上，我主要围绕第二乐章的赏析及展开教学，让学生感受音乐、对变奏旋律片段的分析，从而学习掌握对音乐再创作和实践能力的培养。

　　三、教学目标

　　音乐欣赏是以培养学生的音乐审美能力、感受与鉴赏能力和对音乐艺术的热爱为首要任务。因此，在教学目标方面，我是这样制定的：

　　1、通过聆听音乐，了解音乐家海顿，让海顿的人格魅力感染学生，并从中懂得追求自己的理想，并为之奋斗的优秀品格。

　　2、在欣赏欧洲古典音乐作品过程中，让学生领略音乐中古典气质和美感，从而培养学生对古典音乐的兴趣，认识其精华所在。

　　3、结合作品欣赏、作品分析，初步了解变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识，并试着运用所学知识创作简单的变奏旋律。

　　四、说重点、难点

　　教学重点：

　　1、感受欧洲交响音乐艺术魅力的同时，培养学生学习古典音乐的兴趣。

　　2、分析变奏曲变奏表现手法及曲式结构的建构组成。

　　教学难点：旋律的变奏创编

　　五、说教法、学法

　　初中年级的学生已具有一定的认知水平，自我学习的意识和能力都有所提高，建立一种新型的师生关系，学生集体探究，教师适当引导，建立一种师生共同学习探究的课堂模式。

　　教法：

　　1、建立开方式教学环境。所谓开放式教学，我的理解是，开放体现在两个方面：首先体现在课堂主动权的下放：把课堂主动权交给学生，学生带着课前收集的音乐家海顿的资料进入学习，真正体现了学生是学习的主体，同时得到人文精神的滋养。其次，开放体现在：教学内容的开放，学生欣赏古典音乐的同时，了解维也纳的作曲家及作品风格。

　　2、通过丰富多彩的教学内容，培养学生的创造性思维能力。《惊愕交响曲》第二乐章最出彩的就是乐段的变奏，所以，让学生创编旋律变奏也是一种实践性教学，学生在创编的过程就是一种创造美的过程，是对原作旋律形象进行再创造的过程。这样的教学，为学生提供创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔天地，培养学生自主能力、独立的人格和自由的思想。

　　（二）说学法：课前自我学习探究的自主学习方式。通过互联网、书报等了解音乐家海顿。这样在课堂上不再被动，而是主动接受知识。并且个人学习的能力也得到提高。

　　让自信心在实践活动中成长。教师在组织教学是运用多种教学形式，开展实践教学活动，为学生提供主体参与的机会，促进学生对音乐的体验和感受。在为一段旋律创编一段小变奏时，鼓励学生全体参与，以小组合作的形式，不限形式，各显其能，很多学生都把自己最自信的一面表现出来，培养他们学习音乐的自信心。

　　六、教学过程

　　导入环节：古典音乐欣赏课是令很多音乐老师头疼的课,学生感觉高雅艺术太高不可攀,离自己太遥远。在这里，我想到了大家都非常熟悉的诺基亚手机铃声，通过各种多变的铃声所产生的不同音效，使同学们产生不同的体验来进一步的感受变奏曲的独特魅力，拉近了和古典音乐的距离。在新课标的理念下，我追寻着快乐教学，试着让学生在快乐自然的课堂上感受快乐，体验快乐。用优美的语言、亲切的目光将学生的情绪很快的引领到轻松和谐的氛围之中。

　　出示课题，介绍“交响乐之父”海顿以及哼唱作品的主题。

　　聆听全曲，抛出问题。用什么作为该乐章的标题？师：该主题出现过几次？并统计下来（教师展示幻灯片）生：学生讨论说出。

　　（说明：1、开门见山出示课题。2、从背景故事入手，激发学生学习兴趣。）

　　新授环节：新课标中说“音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动” 《惊愕交响曲》第二乐章最有特点的就是主旋律不断变奏和力度的变化，在这个环节，通过完整的欣赏，师生共同分析作品要素，围绕主旋律和4个变奏乐段的对比赏析，让学生了解变奏曲式的概念，感受作品独特的音乐风格。

　　2、作品分析：

　　（1）、唱一唱主题音乐（说明：第二乐章的音乐特点主要是主题变奏，先学唱主题音乐，有助于学生对主题音乐变奏有更好的把握。）

　　（2）、分析主题变奏：

　　分别赏析主题音乐及各段变奏音乐，教师适当引导。

　　学生思考：每段变奏音乐有何特点？说明：通过逐段赏析变奏音乐，让学生更深入的解读作品。

　　概述变奏曲式（说明：在学生主动思考后，再给出变奏曲式的定义。）

　　实践：参与音乐实践，获得审美体验：创设让学生主动参与教学过程的机会，注重学生有效参与，只有不断调动学生参与学习的积极性，提高学生主体参与的程度，才能真正促进学生生动、活泼、积极、主动的发展。

　　用各自喜欢的变奏手法，为一段旋律创编小变奏曲。（教师出示旋律片断）学生分小组讨论并创编。展示成果。

　　小组展示创编后的《小星星变奏曲》（说明：让学生更完整感受并掌握变奏曲式）

　　畅谈：因为小班学生人数少，我在教学过程中可以灵活利用谈话式、小组合作、分层学习、感悟体会等多种形式，激发每个学生思维的活力，真正地让每个学生都成为学习的主人。教师也通过提问、讨论、角色扮演、分组学习、比赛、游戏、合作学习等分层次教学活动，调动所有学生的积极性，让每个同学都充分参与进来，及时进行互动反馈，真正遵循“关注每一个”的宗旨，同时也体现了音乐课堂 “活动化教学”。

音乐说课稿篇6

　　一、说教材

　　我今天说课的内容是人教版九年义务教育初中音乐七年级下册第4课的一节欣赏课《乌苏里船歌》。《乌苏里船歌》是一首赫哲族船歌，歌曲运用了大量的衬词、装饰音、回声、力度符号等等，目的是为了突出歌曲所要表达的情感和意境，歌词简单易懂，描绘的是乌苏里江的风光以及渔民捕鱼归来的场景。

　　二、说学情

　　作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

　　我所面对的学生是七年级的学生，初中阶段的学生思维由形象向抽象过度，并且掌握了一定的音乐知识，但是他们正处于变声期，所以在学习演唱歌曲的过程中，教师要注意对学生保护嗓音，这个时期的学生同时也喜欢流行歌，因此教师要注意引导学生，激发学习兴趣，从而更好地展开教学。

　　三、说教学目标

　　新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

　　情感态度价值观：通过聆听歌曲，感受歌曲带来的意境，学生产生对民族的热爱之情。

　　过程与方法：通过演唱、聆听、感受等方法，学生能够进行歌曲创编活动。

　　知识与技能：了解装饰音、衬词、力度符号、回声等，体会歌曲所表达的意境并学会哼唱。

　　四、说教学重难点

　　基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

　　重点是引导学生体验旋律的美感，并能够完整有感情地背唱歌曲；

　　难点是唱好切分节奏，了解切分节奏在歌曲中的感觉。

　　五、说教法、学法

　　为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

　　教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。

　　学法：视听结合法、小组合作探究法。

　　六、说教学过程

　　本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：情境导入——感受体验——分段欣赏——巩固提高——课堂小结。下面，我将分别来介绍这五个环节：

　　第一环节是新课导入环节

　　好的导入是成功的一半，为了培养学习兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。上课伊始，我将采用情境导入法，利用多媒体播放朝鲜族歌曲《苹果丰收》，顺势引出本课课题。

　　这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

　　第二环节是初步感知环节

　　初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

　　首先我会提问“歌曲的情绪是怎样的？”学生自由发言。进而我将总结歌曲的情绪是悠长的、宁静的，仿佛把我们带入到了乌苏里江边。

　　其次复听歌曲，并设问：“歌曲有什么特点？”学生自由发言。我来进行总结歌曲是摇曳的、突出了船歌的特点，仿佛看到了在江上捕鱼的人们。

　　通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做好准备。

　　第三环节是分段欣赏环节

　　分段欣赏这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养音乐审美能力的重要途径。在这一环节，我主要是精心诱导，变枯燥为生动，学生通过学习“分段—欣赏—哼唱”的步骤，亲身实践、自主探究。

　　首先是带领学生进对歌曲分段，通过聆听歌曲可以分为三段。然后带领学生聆听第一段，并提问第一段的有什么特点？学生自由回答。我来进行总结，第一段运用了大量的衬词、力度记号、装饰音和回声等。力度记号强弱的变化，营造了歌曲的意境，回声的出现仿佛把人们带到意境中，感受乌苏里江的美。然后带领学生哼唱第一段。

　　其次带领学生聆听第二段，并提问第二段歌词描绘的是什么内容？通过聆听学生能够感受到第二段出现了歌词和少量的衬词，更加突出地描绘了乌苏里江的美景和渔民捕鱼丰收的喜悦，歌词的出现能够帮助大家更好地感受和体会歌曲，了解作者要表达的思想情感。然后带领学生有感情地哼唱第二段。

　　再次带领学生学习第三段，并提问第三段有什么特点。学生自由回答，接下来教师进行总结，第三段重复第一段，出现了大量的衬词，目的是将听众拉回现实，再次感受乌苏里江的美景。然后带领学生哼唱第三段。

　　最后是再次整体聆听歌曲，并带入刚才的体会，完整地哼唱歌曲。

　　通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，把握歌曲所表达的情感与内涵。

　　第四环节是巩固创编环节

　　为了更好地巩固已经掌握的新知，并让音乐变得生动有趣。我会请同学们以小组为单位，自选打击乐器为歌曲创编伴奏，并提醒学生注意打击乐器和歌曲强弱规律的搭配。随后我还会请同学们在小组之间进行自由的展示，最终选取学生互评与教师评价相结合的方式展开讨论。

　　这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同学们又能充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受，同时提高音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

　　第五环节是小结作业环节

　　好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课有哪些收获，总结音乐作品所传达的精神内涵。

　　在作业部分我会布置一个开放性的作业，回去继续搜集中外民族的船歌，下节课一起进行欣赏。

音乐说课稿篇7

　　各位评委、各位老师，下午好：

　　又到了鸟语花香，桃红柳绿的季节，春姑娘如期的和我们相约，小草探出脑袋，花儿散发芳香，小鸟枝头歌唱，还有，你听，沙沙沙，沙沙沙《春雨蒙蒙的下》这就是我今天说课的课题《春雨蒙蒙的下》。

　　新课程标准指出，音乐作为人类文化的一种重要的形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。下面我就《春雨蒙蒙的下》一课与大家共同探讨现代思想与教学策略。

　　一、说教材

　　1、教材分析

　　歌曲《春雨蒙蒙的下》为第十册第六课，教时安排在了正值诗情画意生机勃勃的春天，是一首歌词简洁隽美，曲调抒情形象的童声合唱曲。使人由衷赞美春雨，热爱春天，对春天充满希望。

　　2、教学对象分析

　　五年级的学生认知领域进一步扩展，体验感受与探索创新的活动能力增强，应引导学生积极参与，大胆表现，展示个人魅力。

　　3、目标的确定与分析

　　①知识目标：指导学生用连贯，平稳的气息唱出优美舒展的旋律，注重二声部的合唱技巧，做到音准和谐、音量均衡、音色统一。

　　②技能目标：充分发挥学生的艺术想象和创造力，培养音乐感受与鉴赏的能力，通过积极参与各种不同的音乐活动，保持学生对音乐的兴趣，培养学生的综合能力。

　　③情感目标：使学生由衷的赞美春雨，热爱春天，珍惜春天的大好时光。

　　4、重难点的确定与分析

　　①重点：正确且有感情的表达歌曲并通过各种音乐活动培养学生的能力，使他们更加热爱春天。

　　②难点：歌曲的处理及二声部的合唱技巧。

　　5、教时安排

　　我将本课设为三课时，本课时为第二课时，学生在初步感受和学习歌曲旋律的基础上，正确且有感情的演唱歌曲，并通过各种音乐活动培养学生的综合能力，激发他们喜爱、赞美春天的情绪。

　　6、课前准备

　　教师：多媒体课件钢琴情境创设

　　学生：自制模仿雨声的乐器同一首歌节目表演

　　表演春天的头饰、道具

　　二、说教法、学法

　　音乐教育不是为了培养专门的音乐人才，而是面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发，并使他从中受益，所以教学活动的设计应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。所以我根据学生年龄特点选择了以下教法和学法。

　　（一）说教法

　　1、情景设置法——设置春天，春雨的情境，调动学生的学习兴趣。

　　2、探究讨论法——通过自制乐器、处理歌曲、讨论表演等音乐活动培养学生探究能力。

　　3、才能展示法——通过同一首歌这种特别的形成给学生足够空间，把他的才能展示给大家，有助于增强学生的自信心，提高积极性。

　　4、多媒体展示法——通过MTV、录像、Flash动画等形成，丰富学生的视野，获得多种体验。

　　（二）说学法

　　1、体验法——让学生置身于音乐表演中，使他们获得愉悦的感受和体验。

　　2、模仿法——用人声模仿大自然的声音，并配合表现出来，创造意境。

　　3、创造法——自己创编舞蹈，制作乐器等形式不仅让学生动起来，更重要的是培养了他们的创造能力。

　　4、合作法——分组讨论合作，让每个学生互动脑筋，团结协作。

　　三、说教学过程

　　（一）创设情境，感受体验

　　导语：春天来了，她的使者——春雨也悄悄来了

　　你听“沙沙沙”“沙沙沙”春雨快活的下，让我们在雨中歌唱舞蹈，尽情的欢笑

　　活动：学生随音乐自由的律动，创设情境，教师轻吟诗歌《春雨沙沙》

　　意图：学生充分的置身其中，感受和体验春雨的美，从而引导学生情随意走，达到审美教育中寓教于乐的目的，获得身心的愉悦，大大的调动学生的学习兴趣。

　　（二）学习歌曲，合作探究

　　1、导语：“天街小雨润如酥，草色遥看近却无，最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”绵绵的春雨让春天更加诗情画意。

　　活动：学生在教师引导下进入情境

　　教师范唱歌曲

　　意图：体现了新课标中学生对音曲的整体感受和审美体验，在美的情境中，学生情不自禁的想要学唱歌曲。

　　2、活动：学生用LU 来体会歌曲的韵律

　　意图：学生既熟悉了旋律，又发现歌曲中的难点

　　3、讨论：怎样才能正确的表达歌曲，让歌曲更富有魅力

　　活动：学生分组讨论，边总结边实践体验

　　总结方案如下：

　　①整首歌曲应用连贯平稳的气息唱出优美舒展的旋律，注意连音与非连音的对比；

　　②注重二声部的歌唱技巧，做到音量均衡，音色统一，音准和谐；

　　③在合唱部分加上MP-P-PP的力度记号，在“绿了河边的杨柳，红了村前的杏花”加上渐强再渐弱的记号；

　　④注意弱起小节的演唱和首句中“下”字应唱三拍半，换气敏捷。

　　意图：新课标分析中高年级学生参与意识，合作探索的能力更强。让学生自己体验总结，并在实践活动中感悟，不但增强了学生音乐表现的自信心而且培养了良好的合作意识，并把学生对音乐的感受和鉴赏放在了重要位置。

　　4、导语：这首歌不但旋律动听，歌词更是简洁隽美。“绿了河边的杨柳，红了村前的杏花”句式对称整齐，色彩丰富。

　　让我们随着音乐有感情的朗读歌词

　　5、完整的演唱歌曲

　　意图：在多媒体的辅助下，面向全体，通过朗读歌词的形式来体验音乐的韵味，学生再来完整的演唱歌曲，体会旋律和歌词共同赋予的美，充分体现“以音乐审美为核心”的理念，体验合作的愉快和激情，进一步启发学生赞美春雨，热爱春天的感情。

　　三、表现歌曲，参与创作

　　活动：学生用自制的乐器（装沙的袋子、装沙的罐子、揉搓袋子的声音）来模仿雨的声音，为歌曲配上简易动听的节奏。部分学生穿上准备好的服装和头饰道具装扮花草、柳枝、燕子、小鸟等等表现被雨水滋润的万物。大家共同歌唱演泽一段“春天的交响曲”。

　　意图：新课标指出，表现是实践性很强的音乐学习领域，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。这一教学过程充分挖掘了学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形成表达个人的情感，享受到美的愉悦。

　　四、拓展延伸才艺展示

　　走进春天同一首歌校园联欢会

　　导演策划：全体师生

　　节目单：

　　1、同一首歌（全体师生）

　　2、歌舞表演《春雨蒙蒙的下》（学生）

　　3、配示诗朗诵《春》（师生）

　　4、合唱《春雨蒙蒙的下》

　　（学生）

　　5、诗词串联《春天里的古诗》（学生）

　　春雨韩愈《早春呈水部张十八员外二首》

　　春江白居易《忆江南》

　　春花杜甫《绝句》

　　春风罗洪先《后园咏》

　　6、舞蹈《雀之灵》（教师）

　　7、器乐联奏（学生）

　　古筝《春江花月夜》

　　笛子《早春》

　　手风琴《杜鹃圆舞曲》

　　8、歌舞《小鸟小鸟》（学生）

　　9、春天的寄语（师生）

　　10、同一首歌（全体师生）

　　意图：这是一台联欢会，一台属于学生自己创作的联欢会，它以学生熟悉感兴趣的同一首歌为背景，以极具审美体验的春天为主题，面向全体学生，以学生为主体，师生互动，共同参与。学生在吟诗、诵文、唱歌、舞蹈、演奏、作品展等一系列的实践活动中，通过自己的想象与创造，全面的培养了学生的综合能力，使课堂呈现勃勃生机，充分反映了课程改革的新理念。

　　五、教学启示

　　随着教育改革的不断深入和新课程标准的实施，具备人本思想的教育理念，自由活泼的教学方式，为我们教师开启了一片教育新天地。本课整个教学过程是新课程教学理念的渗透和运用的过程，教学中我努力让学生自己去探索，自己去实践，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于用现代信息技术优化课堂教学的研究，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养，使学生在充满趣味和情感的情境中轻松愉快地接受美的熏陶，提高审美能力。作为一名专职音乐教师，我将朝着这个方向继续努力，不当之处，希望得到各位评委和同行的指导、帮助。谢谢大家！

音乐说课稿篇8

　　尊敬的各位评委老师，大家好！

　　我是XX号考生，今天我要进行说课的课题是《XXXXX》。本节课，我主要从说教材，学情，教法，学法，教学程序，板书设计六个方面进行说课。

　　首先说教材，

　　《 XXX 》是人民音乐出版社小学音乐教材年级下册第单元第个框题。《 XXX 》是一首 XXX 民歌，音调纯朴简洁，旋律起伏委婉（或：节奏鲜明轻快），颇具特点，歌曲表达了对春天的赞美与热爱。本节课的学习在整个单元学习中起着承上启下的作用。

　　根据对教材地位与作用的分析，在新课程改革理念的指导下，特制定了如下三维课程目标：

　　首先，情感态度与价值观目标：通过参与音乐活动，学生养成良好的行为习惯，保持对音乐学习的兴趣，热爱生活，热爱大自然。

　　知识与技能目标：通过对歌曲的学习，学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情的演唱歌曲《 XXX 》。

　　过程与方法目标：通过聆听歌曲，学生能够运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理。

　　通过以上对教材及教学目标的分析，我确定了本节课的教学重点：学习用柔和而具有弹性的声音有感情的演唱歌曲。

　　根据年级学生的年龄特征和认知特点，本节课的教学难点我是这样设置的：注意掌握歌曲的节奏，如歌曲中的附点节奏。

　　掌握学生的基本情况，对于把握和处理教材具有重要作用，接下来我来说一下学情：

　　我所面对的是小学X年级的学生，他们的生活范围和认知领域有了进一步扩展，体验感受和探索创造能力也有所增强，已从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡，但仍然是同直接与感性经验相联系，仍然具有很大成分的具体形象性，仍习惯于模仿实际动作。因此，需加强启发式教学，发展学生比较、分析，综合思维的能力。

　　教学有法，但无定法。考虑到五年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大的特点，为学生创设一系列优美的情景，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

　　基于本节课的特点，我还采用了节奏游戏法和学科整合法

　　学生是学习的主体，那么引导学生积极主动的学习，选择方法是非常重要的，因此，在指导学生的学习方法方面我主要采取以下：活动探究法：引导学生通过创编活动的形式来获取知识，以学生为主体，充分发挥学生的独立探索性。

　　集体讨论法：对学生提出问题，组织学生进行集体和分组讨论，在合作中解决问题，培养学生的团结协作精神。

　　下面我来具体阐述一下本节课的教学过程。

　　本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：律动表演，导入音乐课堂---学习节奏，分散难点---学唱歌曲---创编活动---拓展延伸。下面，我将分别介绍这五个环节：

　　一、律动表演，导入音乐课堂（2-3分钟）

　　良好的开端是成功的一半，为了营造愉快、欢乐的气氛，首先播放一首欢快活泼的歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》（范唱一句）和一首优美抒情的歌曲《 XXX 》（这是本节课要学唱的歌曲，范唱一句）的伴奏音乐，与学生一起自由律动。用歌曲律动引入新课，对比感受两首歌曲不同的情绪，从而加深对新歌《XXX》歌曲风格的整体把握和情感体验。

　　二、学习节奏，分散难点学生刚认识到.，便要他们正确的打出节奏，这对学生来说，更简单化，再从日常生活中，找出一些是难上加难。老师若能将.

　　有趣的口白配上，引起学生的学习兴趣，相信学生将能达到最好的学习效果。首先将（八分音符）视为一拍，教学生口念1、2、3、4，加上手

　　)学生熟悉之后，口继续念1、2、3、4，但此时+），如此渐减成.。让学生反复练.

　　│打拍子。

　　（只打一個及二個（+习。带学生对..

　　.音符熟悉之后，再配上口白如│

　　│教师示范念一下，学生模仿。最后将此口白配上节奏音符。练习，相信学生能轻而易举的学会.

　　第二环节学唱歌曲（15--20分钟）这也是本节课的重点环节

　　首先，借用多媒体，播放歌曲《XXX》先请同学们听一听这首歌，在听的时候思考两个问题：这首歌表达了什么情绪？给你留下了什么印象？

　　2、教师完整的范唱歌曲，指导学生听辨歌曲中附点节奏的位置。

　　3、学生交流，初步熟悉歌曲。

　　4、跟琴演唱2至3遍，要求速度不宜过快，学生用中速跟琴演唱，声音自然统一气息通畅，避免让学生用喊叫的声音演唱歌曲，注意保护嗓音。